天然水晶雕刻技艺的价值和现代传承

李苗

天然水晶雕刻技艺是一项传统手工技艺，已入选非物质文化遗产名录。作为一种非物质文化遗产项目，其本质兼有记录民族历史，维系中华民族文化世代相传。随着时代的发展和科技的进步，和其他玉石雕刻技艺一样，天然水晶雕刻技艺也面临着工业化生产和传统手工技艺价值观改观的挑战。该问题在价值观念、传承方式、价值传播三个方面存在着突出的问题。作为一名天然水晶雕刻技艺非遗传承和研习人，我借该文略作浅析，围绕天然水晶雕刻技艺的价值和现代传承，表达个人之见，期望能为该技艺非遗项目的传承和保护作出贡献。

天然水晶雕刻技艺的价值观念

在谈天然水晶雕刻技艺价值和现代传承之前，我们一定要弄清楚相关概念。概念是反映客观事物根本属性的思维形式。概念是理解一切事物的基石，弄明白了概念，就像得到了打开一扇门的钥匙一般，里面的天地才会慢慢呈现在眼前。如果关键词的概念都搞不清楚，我们对事物的认识和理解一定会南辕北辙。“观念”一词出自唐魏静《〈禅宗永嘉集〉序》，意思是某人对事物的主观与客观认识的系统化之集合体。书归正传，天然水晶雕刻技艺本质是一项传统手工技艺类非物质文化遗产，是指被人们视为文化遗产的民族工艺产品及其制作过程中的手工技艺，其中工艺产品是由手工艺人利用一定工具或纯手工制作出来的，并且具有实用性、创造性和观赏性的特征。

天然水晶雕刻技艺本身也是一种造型艺术，属于工艺美术的范畴。由于在中国文化中水晶作为佛教七宝之一的缘故，天然水晶雕刻技艺是以雕刻人物造像为主要目的的传统手工技艺。通过手工雕刻这种生产方式，实现人物造像的功能性和审美性的完美统一。作为一种独特的生产方式，天然水晶雕刻技艺着重赋予出人物造像的神韵，体现出人类造物文明的深度和厚度。传统手工技艺与人类文明发展史相伴而生，其最核心的价值在于其“手工性”。

“手工性”是指以人工手工劳作为主要生产方式的价值属性，和非手工制作的生产方式不同，手工制作方式体现在原材料的特点和特性。之于天然水晶雕刻技艺而言，其琢刻重要是读懂玉料的特性，通过挖脏去绺去体现天然水晶作为自然材料的属性，充分展现天然水晶的色泽、轮廓、肌理和质地，最终达到手工技艺之美和自然之美的有机融合。

不同于简单粗暴的工业化生产，天然水晶雕刻技艺可以体现出玉雕人对于天然材料的尊重和正视。传统手工技艺崇尚雕饰之美，面对天然水晶的非完美性，付诸玉石雕刻这一传统技艺，着意突出作品的自然特性，从而融合创作者的审美情趣，给审美受众以自由和灵动的审美趣味。传统手工技艺始终围绕天然材料这一创作主体，发挥创作者的技能水准和艺术审美，专注于审美，体现出玉石雕刻艺术创作者真实的心灵观照，回应天然水晶造像艺术受众的审美需求。

天然水晶雕刻技艺的传承方式

天然水晶雕刻技艺和我国传统手工技艺一样，其主要传承方式有二：一是基于血缘关系的家族世代相传，二是基于民间的师徒传承。上述两种传承方式，在我的家乡镇平表现得尤为明显。伴随着受过高等教育从业者的不断加入，在上述两种方式的基础上，玉石雕刻的生产方式迎来了电脑雕刻这一生产方式，传统的技艺传承方式有所革新。在继承传统技艺传承方式的基础上，我们有必要展开探寻传统手工技艺类传承的构成要素和意义所在。

天然水晶雕刻技艺的价值离不开其生产方式，其生产方式和路径也决定着该技艺产品的特色和价值所在。在当今社会，传统的家族传承的生产方式已经不能作为玉石雕刻技艺传承的主体。主流的技艺传承方式已经逐步转变为以师徒传承为主，以电脑雕刻等现代生产方式为辅的传承模式。师徒传承的生产方式摒弃了血缘关系的限制，可以吸收包含受过高等教育的毕业生加入玉石雕刻技艺传承队伍中。体现出了该种传承方式的开放性和包容性，既继承了传统学徒制的核心特征，又具有明显新鲜血液加入的时代特色。这种模式，我们不妨称之为现代学徒制。

现代学徒制，创造性地实现了传统学徒技能传承与现代高等美术教育的有机融合，尤其是已经开设了玉石雕刻课程的高校，其不但继承了传统学徒制师带徒的鲜明特征，同时又兼具现代高等美术教育的优势。经历过高等美术教育的学生在学校接受完系统的美学理论和造型艺术训练进入玉石雕刻实践，在实际的玉石雕刻实践中将美学理论与造像艺术雕刻相结合，实现了传统玉石雕刻这一项手工艺技术与现代造像艺术市场消费需求相结合。满足新时代保护传统技艺传承和高审美艺术消费之所需，促进天然水晶雕刻技艺创新和发展。

尽管伴随着包含电脑雕刻在内的新的生产方式的加入，天然水晶雕刻技艺的传承仍旧依赖于传统手工技艺这一生产方式。新加入的玉石雕刻技艺传承者尽管美学理论完整，但对于玉石雕刻工具的掌握和生产方式路径的理解仍有不小的空间。甚至把玉雕和雕塑概念混淆，对玉石雕刻传统手工生产方式的抵触和对电脑雕刻生产路径理解的错位，造成包括天然水晶原材料的浪费等不可挽回的损失。

天然水晶雕刻技艺作为一项非物质文化遗产，凝聚着中华民族深层的文化基因，是中国优秀传统文化重要的载体。随着新的审美观念和生产方式的加入，天然水晶雕刻技艺传承也需要不断发展，受价值观念、传承方式、价值传播等方面的影响，传统手工劳作生产方式的技艺传承面临着不小的挑战，相关从业者有必要提高認识，正视问题所在，不断为天然水晶雕刻技艺现代传承作出贡献。

天然水晶雕刻技艺的价值传播

在传统观念中，手工劳作的生产方式是传统手工技艺传承的主要方式。其价值依赖于从业者的自身素养和工匠精神，同时也有一定的局限性。传统手工技艺是传承人安身立命的看家本领，技艺的精髓不轻易外传，致使传统手工技艺传承易自满难创新，造成的结果是产品同质化严重，传统技艺面临失传的境遇。

改革开放以来，年轻人的价值观不断遭受冲击。传统的生活方式，传统的手工技艺劳作方式，传统手工技艺产品审美观念均发生了改变。之于工艺美术行业，传统手工技艺生产方式的劳动密集型特点提高了传统手工技艺从业队伍新人加入的难度。同质化的产品让年轻人对传统手工技艺传承方式和产品产生了排斥心理。不少年轻人认为传统手工技艺的经济回报率低，学技苦、用时长而且实用性不强，不愿意去学习传统手工技艺，更不用说担负起传承传统手工技艺的责任。在信息大爆炸的当下，传统手工技艺传承方式的局限性不断被扩大，让原本处于发展阶段的社会，人们对于传统手工技艺的价值观在一定程度发生了转变，一定程度上也阻碍了传统手工技艺的传承和发展。

在镇平，玉神工艺的品牌建设和价值输出为业内所称道。正是玉神公司为独山玉而生的价值观，奠定了玉神工艺企业发展的基础。作为天然水晶雕刻技艺从业者，我认为企业只有有了自己的价值观和使命感，才能做出合乎市场的高质量的玉雕作品。玉神工艺借助一系列独山玉制品的设计想象，从传播的商业文化角度把握了玉文化消费的本质和特征。

作为天然水晶雕刻技艺从业者，我们一定要求新、求变，但不为新而新、而变，唯文人意境创作是最高的追求。因为个性鲜明才会有魅力，有魅力才会有关注，有关注才会有传播，有传播才会带动更大的关注，在传播的过程中带来情感和内容的共鸣，最后达到价值观的认同，认同带来转化和溢价。

综上，天然水晶雕刻技艺作为一项入选非物质文化遗产名录的非遗项目，其传承蕴涵着人类文明之始的工艺文明，其保护和传承是天然水晶雕刻技艺传承者面临的一项重要课题。其价值不会随着生产方式的变革和传承方式的转变而发生本质上的变化。对于玉雕创作者而言，玉雕创作与创作被知晓、理解、认可同等重要，这两者决定着玉雕艺术品的商业价值与玉雕创作者赖以生存的基本，甚至有时候后者会起着关键的作用。我们尽可以从天然水晶作品的设计、生产、销售等策略中考察到，其市场开拓是一个以产品设计和文化传播推广为中心的策略，以不断的文化注入和文化传播设计去敏感地抓住独山玉消费者的感情、欲望与动机。唯有不断地学习和提高自我见识，才能使传统手工技艺始终保持优质、活态化发展，进而有效促进中华民族优秀传统文化的传承和弘扬。5338BF7B-1218-464D-B8A0-429F54F716A9