从书墨彩画间探究敦煌的保护与发展

陈黄静

以桌面探究为主要研究方法，探究敦煌洞窟中书法墨迹的文化传承与发展。世人皆知大漠驼铃、飞仙佛像是敦煌，却少有人知书法名窟也是敦煌，敦煌莫高窟的第17 窟藏经洞更是一座庞大的中国书法宝库。存在700多年的敦煌遗卷，历经十多个朝代的书 法变迁，涉猎政治、经济、书法、生活等众多的领域，历史久远，数量庞大，真实全面 地反映了中国古代社会的文字变迁。写卷者不仅有魏晋南北朝的书法大家王羲之、王献之，隋唐名家褚遂良、颜真卿、柳公权，五代的杨凝式，宋代的苏轼、黄庭坚，也有很多画工、写经生，甚至还有小朋友留下的稚气童语，展开研究来看，更是有着历经千年的烟火浪漫。

敦煌作为一颗闪耀在丝绸之路上的明珠，近些年来在国家提倡文化自信之际，受到了越来越多人的关注，众人皆知其美，彩衣飞仙，名窟佛像，皆叹其壮阔精美之势，却也仅仅止步于此，却很少有人知道敦煌莫高窟中也保留大量书画瑰宝，这些文书、题记、碑碣历经千年变迁，细数了历史的沧桑与辉煌，静置于此，留待后人去揭开、去探索这千年传承下的底蕴与文化。敦煌之美，是包容万象的广阔，于偏爱通俗易懂事物大众而言是沾有仙气的存在，是高雅的艺术，缺乏了一定的吸引力，大多觉得自己与这高雅艺术相距甚远 ，故而不曾去深入了解。但敦煌水墨间足足的人间烟火气却浪漫而迷人，“敦煌体”也由此而来，其现代的传承与发展也将具有很大的发展空间。

敦煌经卷中的书法史

1900年，敦煌莫高窟道士王圆禄发现了莫高窟第17窟，自此藏经洞闻名天下，更令人感 到惊奇的是，洞里还保存了1600多年的古代墨书真迹。藏经洞写经书法数量之巨大、书体之多姿、笔法之变异、风格之奇巧、功力之深厚，令人叹为观止。是中国书法史上最完整、最鲜活的原始档案，对研究三千年中国书法史，特别是书体演变和最终形成有着不可估量的价值。

在没有印刷术的时代里，因佛教传入而使手抄经书风靡起来，由此诞生了一种职业名为 写经生，后又成为了一种书法流派——写经体。敦煌写经体，源于汉代的"简书体" ，完成于 唐代的楷体，兼具魏晋的书法风格。在其数万卷写经中，篆书、隶书、楷书、行书、草书均 有出现，因此敦煌遗书也将书法的变迁史体现得淋漓尽致。如在仅存的残卷《篆书千字文》 ，便含有明显的楷体风格。

敦煌遗书写卷，多由写经生或一般庶民抄写。他们常年抄写，久之则各具风格，或豪迈勇猛 ，或娟秀小巧，或温文尔雅。多种字体兼备，功法之深，风格之隽永，令世人惊叹！

楷书大家褚遂良、颜真卿、柳公权等将正楷以端庄圆润之形作为模板定势。而敦煌楷书则更具风格，飘逸洒脱，留下了诸多传世珍品，楷书如此，行草书亦是在隋唐时代达到了巅峰。

自唐代以后，王羲之书法广为传播，深深融入到敦煌经卷中，后在李世民的推崇中更是引得其敦煌临本名震天下。千百年来，南北派书法互相渗透交融，迎来了辉煌灿烂的书法盛世。

敦煌书法中的碑碣简牍与壁画题记

敦煌书法除了遗书墨迹，还有遗址中出土的汉简书法、现存的碑文书法以及石窟题记。其中汉简不是简，实为牍。简、木牍，破竹为简，削木为牍，“简 ”与“牍”本来是不同材质的两个类别。大致上说，南方多竹，故破竹为简；北方多木，故削木为牍。大约是由于简与牍属于相同时期的书写材料，所以后世往往简、牍连称，以至于今人不论竹木，皆谓之简。故而本质上来说，敦煌地区所出土的都是木牍，而不是竹简。

汉代简牍有疏勒河流域汉塞烽燧发现的791枚，敦煌小方盘城掘得的17枚，敦煌马圈湾 掘得的1217枚，和近年出土的肩水金关汉简11000枚，等等。数量之庞大，资料之珍贵，在我国已发现的汉代简牍中占有极为重要的地位。

敦煌汉简的出土，不仅成为古隶向汉隶转化的有力佐证，还开启了后世的楷、行、草书 ，更是对书法艺术的未来发展提供借鉴和思考。

敦煌地区遗存有唐代至清代许多碑碣。但原碑大多已经毁损失踪，能够保存的多为拓片 。其中最负盛名的当是唐初李克让的《重修莫高窟佛龛碑》，构字与众不同，十分罕见。

除此之外，敦煌还有一种书法形式就是壁画题记。其意义非重在书法本身，而是壁画，壁画往往是通过间接和直接两种方式反映现实社会的。所谓间接反映现实社会，是指通过壁画画面的表象探究其内在含意，发掘它所反映的历史事件，其中题记是对壁画内容的一些记载描述。随着题记书法的变迁，人们对千百年来不同朝代历史、文化、政治等等诸多领域也有了更深入的研究与探索。同时题记也为壁画的艺术性、观赏性添上了浓墨重彩的一笔。

前段时间，敦煌出土了一千年小朋友的字，还上了热搜，原来这千年来，就有很多小朋 友与现在一样，因为顽皮而喜欢涂鸦，并且他们的稚气童语也十分可爱。但也从另一个角度 表达了一个问题，敦煌的保护工作也是十分重要的。

敦煌的保护历程

1944年1月1日，国立敦煌艺术研究所正式成立，常书鸿先生为首任所长。也正是从此刻 起，敦煌得到了正式的保護。同时这也是我国成立最早的研究敦煌学的专门机构，为全面保 护、研究敦煌石窟奠定了基础。这个时期敦煌艺术研究所开始对敦煌石窟做了一次全面的清 理、调查和编号，做了大量整理工作，并刊布了部分资料，还开展了一些保护工作，比如清 理积沙、修建围墙等。

1951年，国立敦煌艺术研究所改名为敦煌文物研究所，国家不仅派专家到敦煌进行实地 调查，还投入专项资金，对其建筑问题进行了全面修缮和加固，也对一些彩塑壁画进行了抢救性加固修复，还在治理莫高窟的风沙危害进行了艰苦的探索。

1984年，敦煌文物研究所改为敦煌研究院，大批的青年研究人员在国家的支持下来到敦煌，献身于敦煌事业，敦煌石窟研究工作得到非常大的发展。

30年来，在国内外相关机构的帮助下，敦煌石窟的保护也更加科学化。国家不仅开始采 用更科学的措施保护敦煌内部石窟和壁画彩塑，还非常注重外部风沙对敦煌遗产的侵害，开展了多项综合风沙治理工程的同时也在遗址周围进行了更多的探索性保护。同时近些年来敦煌石窟的数字化保护技术也取得了实质性突破，已完成100个洞窟的数字化采集、处理与存储，并建立了相应的一系列网站让人们可以更加方便地线上游览敦煌，进一步发扬与传承敦煌文化。

敦煌文化的传承探索

一直以来，我们都在不断探索敦煌非遗文化的保护与传承，结合当下信息时代特点，将从以下两种方式进行探讨。

1.文化创作与传播

文创结合非遗文化，是当下很流行的传播方式之一。近些年来，敦煌文创也在不断探索敦煌文化的经典元素，并在此基础上进行文创设计，与不同领域热门产品合作，取得了一定的 成绩。如和腾讯合作，把敦煌的壁画做成了《王者荣耀》的皮肤，在游戏里，有四千万人通 过“飞天”皮肤，了解敦煌故事；为了纪念敦煌遗书面世120周年，国家图书馆联合中国邮 政，将它的镇馆之宝敦煌遗书，结合敦煌壁画，做成了一套《敦煌拾遗—佛说般若波罗蜜多 心经》邮票典藏本，这是敦煌第一次将壁画与遗书结合的藏品，也是第一次将它的整体文化 精神呈现在世人面前，受到名人雅士的热烈追捧；与舞蹈创作相结合，演绎大漠沙铃背景下 ，彩衣飞仙的飘逸灵动......通过这些多渠道创作营销，极大地拓宽了传播受众，也扩大了 文创设计本身的辐射范围。但是敦煌作为IP想要进一步发展，敦煌元素本身的艺术价值还需 要进一步探索与创作，充分利用当下众多的新媒体，勇于突破大众认知，增加敦煌文化传承的曝光量。

2.旅游品牌虚拟社区建设

目前国内旅游区品牌虛拟社区主要有微博平台构建的虚拟品牌社区、旅游区官方网站、 旅游网站中的旅游区板块等等。其中以新浪微博为例，国内旅游区品牌虚拟社区呈现良好的 态势。但由于发展程度不同等原因，各个旅游区经营水平不同，很多旅游区品牌虚拟社区形 同虚设，其中内容单一、形象传播单一、经营人员专业素质不高等都是经营问题的主要原因 。以故宫博物馆为例，其经营策略优势则体现在内容设计、话题设置、形象传播、专业团队 的经营策略、虚拟人气与现实营销转化策略方面。而以新浪微博的一些数据来看：敦煌博物馆粉丝量为23.1万，转赞评累计113万；故宫博物院粉丝量为1082万，转赞评累计3107.1 万，由此可知，敦煌想要良好地经营旅游区品牌虚拟社区，提高IP知名度，应该从以下几点 进行思考完善：社区内容的多样性、专业团队的组建、全面资源整合打造社区集群、引导成 员互动、培养意见领袖引领正向舆论。

敦煌文化之美、之博大、之宽广深厚理应被更好地发扬与传承，千年的书墨彩画更是值得人们去探索、去发现、去传承，艺术从不曾是被仰望的高雅，更与人间烟火丝丝相扣。我们让文化与艺术的传播方式变得通俗一点，雅俗共赏之下，才能让大美敦煌走进更多中国年轻人的心中。

（上海应用技术大学）

参考文献：

[1]无作者.敦煌书法：流沙难掩翰墨沉香[N].甘肃日报.2014-08-06（版次：15版）.

[2]王建魁（导师：文化）.二十世纪陕、甘地域美术史研究方法探究[D].2013

[3]樊露（导师：王战）.湖南古村镇旅游品牌形