浅谈数字媒体在文化创意产业中的应用

赵婉婷

随着现代信息技术的不断发展，人们的思维、生产和生活方式也发生着极大的改变。数字媒体迎来了极佳的发展机遇，得到了普遍的应用，其在满足文化保护和传承的需求下，将个性化、多元化需求融入其中，使产业集群与传统文化在先进科学技术的推动下实现有机融合，进一步推动了文化创意产业的蓬勃发展。对于敦煌莫高窟的保护，怎样更好地运用数字媒体新技术手段保护和继承好我国文化遗产，是广大文化遗产保护者们一直要面临的课题。

数字媒体作为一项新型信息技术，是一个文理融合的全新领域，以“文化为主，科技为酶”，其融合了大数据技术、物联网技术、人工智能技术等先进技术，具有更大的信息量、更先进的技术、更广泛的传播渠道。文化创意产业是文化产业中不可或缺的组成部分，它在满足人类物质生活与文化需求的同时，利用现代化的科技传播文化精神，极具艺术创造力和与先进性。由此可见，文化创意产业与数字媒体有不可分割的关联。

其一，数字媒体为文化创意产业的发展提供了技术支持。在文化创意产业发展过程中，广泛运用数字媒体，将图像、文本、音频等进行有机融合，设计更加新颖、全方位、高品质的文化产业展示新形态，将看似遥不可及的文化遗产带进大众视野。其二，文化创意产业为数字媒体创造了发展舞台，作为一种新兴技术，数字媒体的涉及范围极其广泛，文化创意产业具有显著的文化特征，传统文化是数字媒体创作的不竭源泉，深受设计者们的喜爱。利用数字媒体，使我国文化遗产得到一定的保护和传播，促使文化创意产业与数字媒体一起蓬勃发展。

据敦煌市人民政府所发表的文章，从1979年敦煌市游客仅为两千人次，到2018年游客接待量已达1077万人次，将近四十几年间增加了五千三百倍。敦煌作为中国丝绸之路名城、多民族聚集地带、各民族间经贸文化交流的大都会，一直占有着重要的战略地位，蜂拥而至的游客量逐年上升，敦煌莫高窟共包含洞窟735个，壁画四千多万平方米，彩塑两千余尊，不同的文明、文化、艺术在此交汇，产生奇妙关联，敦煌莫高窟以其独特的建筑、彩塑、壁画艺术闻名遐迩，另不少游客心之向往，常常出现一票难求的情况。这在促进敦煌旅游产业和经济快速发展的同时，也为敦煌文化保护带来巨大的压力与挑战。因为年代之久远、气候、地理环境等因素，敦煌莫高窟正面临着老化、风沙侵蚀、自然磨洗、人为破坏等一系列问题，洞窟内可接待游客数量有限，按照敦煌莫高窟的可接纳旅客总量限制，洞窟内每平方米两人是可接受的限度，二氧化碳浓度应不超过 1500ppm。

洞窟内保留了大量的文字和图片资料，不仅记载有我国重大历史事件、佛教内容等，更有反映人间生产生活、风俗习尚的宝贵资料，其资料之丰富，是当今世界各国博物馆所未有的，这对于了解我国古代传统文化艺术，研究中国历史和古代人们的生产生活方式等做出了突出的贡献。

“数字敦煌”

文化遗产保护者们早期对敦煌莫高窟的保护方式不宜长久保存，同时，出于保护的需求，游客在洞窟内不得使用照明工具、梯子等辅助性工具，这对游客而言，一定程度上会带来不便与不愉快的参观体验。为了在旅游发展与文化遗产保护中寻找一种平衡，“数字敦煌”概念应运而生，敦煌研究院于20世纪90年代初开始对石窟的数字化保护进行深入研究，“数字敦煌”概念首次被提出，即通过运用现代数字技术，将石窟的建筑、塑像和壁画的信息进行采集、加工和存储，保护与传承并举，使敦煌文化遗产永久存储、永续利用。

“数字敦煌”是一个关于敦煌文化保护的数字化虚拟工程，集文化保护、人文旅游、文化教育为一体。 目前的“数字敦煌”线上资源库平台设有两种语言，横跨了10个朝代，包括30个洞窟，4430平方米的壁画面积，通过互联网和移动互联网向全世界展示独具特色的敦煌石窟艺术。这无疑是广大传统文化爱好者以及迫切想一睹石窟之美的游客们的福音，全球观众均可通过“数字敦煌”线上资源平台，领略和学习敦煌的艺术之美、文化之美，给观众带来一份沉浸式体验。

数字媒体动态化视频

在经济水平不断提高和信息技术迅速发展的今天，人们对文化与艺术的需求也日益增长，对艺术的追求不仅仅停留于静态，动态化视频迎来了广阔的发展空间，将静态的敦煌莫高窟与之结合，可以创作出既能代表传统文化，又符合新时代潮流的作品。著名的《九色鹿》，以及《夏虫国》、《莫高霞光》、《鹿女》等作品均与敦煌莫高窟有关。

动画美术作品《九色鹿》依据敦煌莫高窟第257窟中的北魏时期的壁画《鹿王本生》的故事改编而来，其在美术设计上以北魏壁画的独特艺术风格为基调，并融入了隋代和初唐的风格，《九色鹿》在人物造型、取材、色彩、音乐等无不渗透着传统文化特色。我国许多动画作品均取材于我国传统文化，几千年的传统文化是我们创作的资源宝库，也是不可缺失的创作根基，丰富的本土传统文化为我国动画事业提供了长足发展的空间。一部动画在带给人们娱乐性的同时，其内在的文化核心、人文内涵才是其灵魂所在，如果仅局限于表層，进行简单堆砌，那么无论如何都不会打动人心，只有抓住文化核心，建立深刻的文化认知，用科技赋予文化生命力，才能促使成为相关产业的灵魂，以促进文化创意产业的发展。《九色鹿》便是一部杰出的代表作，纵使年代相对较为久远，但其数字化的表达形式，所蕴含的文化价值，给其带来了持久的生命力。

敦煌游戏作品

在这个数字化的时代，电子游戏风靡全球，潜力巨大，敦煌文化也受到了广大游戏玩家的热爱，青年人作为文化传承与传播的主力军，已不仅仅局限于文化的传统呈现方式，对于敦煌莫高窟中丰富的文化元素，要通过现代科技进行再创造，带进人们的日常生活，以显示更多的文化价值。

敦煌研究院联手腾讯互动娱乐联合推出“敦煌传统游戏探索之旅”，联合国内外的青年群体，建立海内外交流平台，以多元化的数字创意方式，提供更丰富的文化体验内容，赋予敦煌文化更多的展示形式，使其在传播的过程中，兼具娱乐性和互动性，助力敦煌文化换发新活力。目前，多款敦煌相关游戏作品已被创作出来。以敦煌莫高窟第196窟壁画作品《劳度叉斗圣变》为基础设计制造的互动式体验游戏《敦煌气息》，以壁画情节为主线，还结合了传统文化“皮影戏”，兼具艺术性、趣味性、互动性。许多大型网络游戏更是对敦煌元素“情有独钟”，例如：家喻户晓的手游《王者荣耀》，与敦煌研究院跨界合作，推出不少敦煌相关主题皮肤，如颇具敦煌文化古韵的“飞天皮肤”，以敦煌壁画中隋唐时代的形象为主，汲取壁画中的色彩和元素，将之融入皮肤设计中；再如《迷你世界》举办的5周年周年庆活动中，与敦煌联动；《寻仙》中更是加入了“敦煌任务”和“敦煌地图”。

文化传播的不足

数字媒体使得文化遗产的保护有了新突破，拓宽了文化创意产业之路，但仍然存在着遗憾和不足。以“数字敦煌”线上平台为例，其受众主要是部分青年人群，文化遗产爱好者、研究者等，网站接触率较低，对于未曾接触过敦煌文化的人来讲，低概率会去了解“数字敦煌”，除此之外，对于老年用户，其接触“数字敦煌”的概率更是微乎其微。敦煌莫高窟中信息量大、内容丰富，目前对部分洞窟进行了采集，还有许多洞窟待修复，然后再进行数字化处理，这是一个十分漫长的过程，数字媒体传播困难重重。随着生活节奏的加快，数字媒体下的信息传播呈现出碎片化趋势，使受众了解到的信息停留在表层且不完整，缺乏稳定性与持久性，为敦煌文化的传播带来了巨大的挑战。除此之外，数字媒体背景下的文化传播，还面临着诸多问题，如：专业数字媒体人才匮乏；传播过程中互动性较低等问题。

未来保护趋势

数字媒体背景下敦煌文化的传播虽存在问题，但显然是利大于弊的，在文化创意产业发展的过程中，文化与科技融合是必然之路，未来也会继续走文化科技相融之路，随着科技的不断进步，必定会有更加优质成熟的新技术和独特的思维想法出现，更好地运用到文化遗产保护与文化创意产业中去。因此，相关人员应加强敦煌文化的宣传力度，加强国际间的文化交流，不断推动新技术、新思想的产生，促进文化创意产业和数字媒体的共同进步。

科技助力文化传承。在文化创意产业发展的过程中，离不开数字媒体，数字媒体在敦煌文化保护中起到了举足轻重的作用。我国珍贵的文化遗产是数字媒體创作的不竭源泉，为了更好地助力发展文化创意产业，保护好我国文化遗产，仍需借助数字媒体的力量继续前行，推动文化创意产业可持续性发展。

（北京印刷学院）

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