永不落幕的传奇

修红宇

路易斯·阿姆斯特朗，20 世纪最著名的爵士乐音乐家之一，他是爵士乐的奠基人

“河湾是世界上最好的爵士乐学校”，迪士尼动画片《公主与青蛙》中的鳄鱼如是说。可在我看来，最好的爵士乐学校却是动画电影——我倾听并了解“爵士乐之父”路易斯·阿姆斯特朗的课堂。

路易斯·阿姆斯特朗雕像

《公主与青蛙》告诉我，路易斯出生在新奥尔良，“那儿有音乐吹奏不停/分不清白天还是黑夜”，片中也叫路易斯、也有阔嘴、也是金色小号不离手的大鳄鱼，渴望着能去新奥尔良登台演出，“所有大师统统都得靠墙/所有音符全都被我吹响”，在爵士乐的故乡，他梦想成真了。

路易斯·阿姆斯特朗的专辑《美妙世界》

新奥尔良还有一座以路易斯名字命名的公园，《辛普森一家》中的丽萨，常在幻想中和公园里的路易斯雕像对话。在现实中，路易斯用爵士乐与全世界的人对话。

路易斯首创了拟声绝技（scat），即伴随着音乐无节奏地哼唱。《猫儿历险记》中组建爵士乐团的街猫就叫“斯卡特”，它的猫牙中间也有一个缝隙，它吹奏的小号，令贵族猫感叹：“那不是贝多芬，但它真的很有活力”。

《月球人》（2012）

路易斯不仅拥有精湛的小号演奏技巧，还有着独特的嗓音——《狮子王》里的犀鸟沙祖模仿过那嗓音，“有谁知道我心中悲伤/有谁知道我痛苦”，“悲伤”在它的红弯嘴中荡出悠长的余韵——他的歌喉沙哑醇厚，饱含浓烈的沧桑感，像陈年老酒，一开口便把人融化了，像满是老茧的手，在轻抚着孩童的脸。

《多么美好的世界》是路易斯最受世人喜爱的歌曲。这首“20世纪流行音乐的圣歌”里有他一生的缩影，曾经沧海的他用充满爱与谅解的歌声，赞美着这个美好的世界。

《機器人总动员》（2008）

“我看见蓝的天白的云/那受祝福的白天珍贵的夜晚/我自己在想/这是一个多么美妙的世界”，《海底总动员2》中，伴随着路易斯悠然的歌声，重获自由的鱼儿们冲向大海;《马达加斯加》中，当狮子暴露出捕猎天性，羞耻地逃离朋友时，路易斯温暖的歌声抚慰了它孤独的灵魂，“我看见朋友们在握手问好/他们其实在说‘我爱你”……

《公主和青蛙》（2009）

在这首歌中，路易斯还歌咏了彩虹，而在法国动画片《月球人》中，他用《月亮河》向月球人致以来自地球人的问候，“我们在彩虹的尽头，凝望着彼岸”，他的歌声正如彩虹，架在心与心之间，“往人们的耳底和心底传送音乐”（村上春树）。

自发行第一张唱片起，路易斯的音乐已经在世界上环绕了近百年，而《机器人总动员》告诉我们，即使七百年后，人类移居太空，陪伴地球上最后一个机器人瓦力入睡的，仍是路易斯演出并演唱的歌舞片《你好，多莉！》的主题曲。当新型机器人出现时，又是路易斯的《玫瑰人生》唱出瓦力的心声。歌声恒久深情，传奇永不落幕，直到时间尽头。

（编辑·李军）