语言背景下的当代诗乐关系再思考

《毛诗故训传》中有“曲合乐曰歌，徒歌曰谣”。《尚书》中有“诗言志，歌永言，声依永，律和声”。在古代，诗乐常为一体，不可分割。其实，诗是语言的艺术，乐是韵与律的交融，二者的关系密不可分。然而，近现代以来，随着中西方文化的融合与潮流的变化，诗与乐的“距离”越来越远。诗作为语言的一种表达形式，其表现能力越来越被重视和得以发挥，其在音乐性上的特质则逐渐受到限制。诗与乐的相互独立，使得诗乐关系进入一个新的历史时期，对诗乐关系的思考和研究也成为文艺界學者常常讨论的话题。由左芝兰著、文汇出版社于2022 年出版的《诗乐空间》一书，通过对其代表作品的展示和解析，呈现了作者对诗歌与音乐关系的理论思考和艺术实践，对重新认识中国诗歌的发展规律和艺术的发展趋势具有一定的学术价值和实践意义。

本书共分为五章，选取的是作者创作的歌剧、大型交响合唱、音乐诗剧等五部代表性的剧作。

作者通过对诗与乐的精巧运用，使得音乐诗剧《怀园·怀远》、大型交响音诗《春在二〇二〇》、大型交响合唱《蜀道之上》等剧作的创作过程和呈现的思想与精神都更鲜明、更立体、更深邃。这些作品不仅展示出作者常年对音乐、诗歌及舞台剧创作等领域的研究心得，也展现了作者在语言学背景下对诗乐关系的重构和探究而形成的丰富且深刻的实践成果。

总体而言，作者对当代诗乐关系的思考与实践具有如下启示意义。

首先，本书体现了诗乐关系和谐的一面。书中所选作品中的歌词、民谣、台词、解说等，体现出无与伦比的诗性、文学性，借由音乐的表现力和感染力使这些作品呈现出立体生动的视听效果。同时，文学剧本本身所具有的韵律美和节奏感也使作品更加丰富和细腻。用作者的话说，是充分体现了“诗歌与音乐的对话”。本是同源的诗歌与音乐在这里再次碰撞融合，迸发出奇异的光彩。可以说，作者从语言、文学的视角对诗乐关系进行了深入探索，这对新诗和音乐的发展、研究有着重要的意义。

其次，本书也从诗乐对立的层面进行了探索。作品中的歌词、解说、台词等作为一种语言艺术，具有语言艺术所具有的基本特征，但其与现代诗歌又属于不同的范畴。作者通过其作品中具体语境以及诗乐联系、诗乐结合、诗乐互动三个层面对现代诗歌进行了定位和考查，揭示了诗与音乐的契合点，引导读者对歌词的特征、音乐文化属性等进行体验和感受，厘清歌词与诗歌的关系，明白二者既不能混为一谈，也不是二元对立的。作者认为，在现代语言环境下，诗歌与歌词既有联系又有区别：歌词属于音乐，强调音乐性;诗歌属于文学，强调诗性。歌词依据其强调音乐性还是强调诗性把可以入歌的诗词划分出来。此外，作者还从社会、文化、传播等角度对歌词文化研究的边界进行拓展，帮助读者更深入地把握现代诗乐关系。

《诗乐空间》一书以具体的艺术实践为基础，对当代诗乐关系进行了思考和解读，体现出作者广阔的研究视野和深厚的专业素养。同时，本书语言优美，内容生动，兼具专业性和可读性，既适合文艺爱好者阅读，也值得文学、音乐、表演创作等领域的研究者和从业者研读，也为当代语言教育、文学教育和音乐教育研究提供了全新的视角。