产教融合背景下艺术设计专业“逐层递进”实践教学模式研究

阮凤彬

（泉州海洋职业学院）

一、产教融合的内涵分析

产教融合中的“产”即产业，而“教”则表示教育类事业。产教融合表示在产业与教育相融的基础上，通过促进学校与企业合作的方式提高学校育人成效，以此来满足企业对人才的需求。产业是一个比较广泛的概念，其中包括了一切从事产品生产、提供服务的企业；而教育则表示在人类社会发展到一定程度以后，从物质资料的再生产中独立出来的经济部门，为教育人类发展、督导人类“三观”养成、树立人类良好德育品行为主，它和产业分别承担着不同的社会功能。实现产业与职业教育的有效融合，除了将产业纳税作为职业教育发展的经济基础外，还需要为学生提供实习、就业的机会，随后在职业教育的反哺作用下为产业提供人才上的支持，通过这种方式更好地满足产业发展对人才的需求[1]。产教融合的有效性，需要产业根据自身需求，为职业教育人才培养模式提供相应的指导，确保职业教育能够通过定向培养的方式给产业提供所需人才，也就是说产教融合是实现产业与教育共同发展的一个概念，有助于建立一副经济与教育双向发展的新格局。

二、产教融合背景下艺术设计专业人才培养现状

（一）不重视产教融合

高职艺术设计专业，是一门实践性很强的专业，所以积极对学生的实践能力进行培养是非常重要的。高职院校作为人才培养的主阵地，需要为社会提供大量高素质的职业技术人才，其也是为满足社会对人才需求而建立的。不过从目前的情况来看，很多高职院校的艺术设计专业对产教融合还缺乏一定重视，部分高校在进行产教融合的过程中比较形式化，所构建的教学体系缺乏合理性，对实践的认识还存在一定偏差[2]。许多高职院校在培养人才的过程中，尽管已经认识到了实践的重要性，但是学生只有在实训基地才有实践的机会，没有真正深入岗位进行学习，这种实践方式与真正的岗位工作还存在一定差异，学生的设计应用能力很难得到实质性提升。

（二）校企合作不够深入

产教融合背景下，我国各大高职院校的艺术设计专业依旧处于产教融合的初级阶段，还有少数高职院校还没有认识到产教融合的深刻含义，对产教融合的利用程度不够深入。部分高职院校艺术设计专业在与企业进行合作的过程中欠缺一定的深度，企业能够为学生们提供的实习岗位十分有限，难以兼顾所有学生。比如同一班级的学生在开展翻转教学的过程中，会分批次进行企业实习，这样会打乱正常的教学进度，企业也需要花费大量时间和精力对各批次学生进行培训，在这样的情况下会浪费大量学校资源和企业资源。同时学生在进入企业实习后，部分学校缺少与企业之间的沟通，在这个过程中学生很少有机会接受理论教育，最终会出现学生实践能力强但缺乏理论知识支撑的现象。

（三）校企双方观念存在偏差

近年来国家致力于推进高职院校与企业之间的合作，鼓励高职院校积极开展实践教学，不过因为校企双方利益不对等、不均衡等原因，导致高职院校与企业之间的合作流于形式，严重阻碍了产教之间的深度融合。在校企双方理念不一致的情况下，会严重打击校企合作的积极性，尤其是在企业缺乏利益驱动的情况下参与校企合作的状态往往比较消极。尤其是学校在建设实践基地的过程中需要企业资金投入，在这一阶段如果企业只顾及短期利益，其资金投入的积极性、力度必然很低，严重影响高职院校实践基地功能完善，这也是导致部分高职院校艺术设计专业实践效果不理想的主要原因[3]。

（四）缺乏足够的创新意识

在互联网时代的大背景下，多种平面媒体技术与现代化技术均有着较为广泛的应用，并且逐渐在教育行业被普及，使得艺术设计产业也得到快速发展。就目前而言，艺术产业范围已经逐步扩展到网络媒体、广告设计、动漫周边、服装设计等多个领域，从而导致艺术设计产业的市场竞争变得越发激烈。艺术设计产业的服装离不开艺术设计人才的培养，而高职院校属于培养专业型人才的主要阵地，是能够为艺术设计产业输送有着较高操作水平以及较强专业水平能力的高素质人才的。在高职院校中，艺术专业有着较强的实践性，所以高职院校在培养人才的过程中，需要重视学生的专业能力。不过我国的高职院校在应用“产教融合”教育模式时，由于缺乏创新的发展意识，使得该教育模式不够深入，而且艺术设计存在不合理的结构体系，教学过于重视学生的理论基础，并没有重视学生实践能力的培养，使得理论知识与实践操作间无法被充分融合。除此之外，教师对“产教融合”缺乏足够的认知，因此更不会拥有教学创新意识，这不仅会影响到“产教融合”模式下对创新创业人才的培养，同时还会阻碍到高职院校学生今后的发展与就业。

三、产教融合背景下高职艺术设计专业人才培养的机遇

（一）为人才培养指明了方向

产教融合背景下，要求高职院校进一步明确人才培养的效果，需要结合地方产业发展对人才的需求，有针对性对课程进行设置和调整，实现对人才培养方案的进一步优化，合理对高职艺术设计专业人才培养目标进行定位。在这一背景下对学生进行培养，要求学生不仅需要具备扎实的理论功底，还需要具备较强的实践操作能力和职业素养。不仅需要掌握充足的艺术设计专业相关的知识和技能，还需要逐步适应社会、适应岗位，这就进一步表明了产教融合为高职艺术设计专业人才培养指明了方向。

（二）为人才培养创新思路

产教融合背景下非常重视人才培养与产业发展、市场需求之间的有效衔接。要求高职艺术专业的教师主动打破传统教学模式的禁锢，要求学校深入展开与产业之间的合作，适当增加实践教学的比重，综合采用项目教学法、合作教学法等方法，实现对学生实践能力的培养。这种方式，是高职艺术设计专业创新人才培养思路的重要体现，有助于学生知识水平和实践技能的提升，不仅为学生未来就业创业奠定了扎实的基础，也可以更好地满足企业对人才的需求。

（三）为教育机制体制健全提供了保障

产教融合强调高度重视协同育人，要求充分发挥学校和企业的优势，让高职院校的人才培养方式可以更好地适应企业可持续发展的需求。为了进一步实现这一目标，加强高职院校与企业之间的合作是非常重要的，双方主要通过签订合同的方式，明确校企合作中自身的权利与义务，从而在校企双方的共同努力下构建完善的协同育人机制。在产教融合理念的引导下，为了建立健全的教育机制体制，高职院校还需要在企业的帮助下，共同搭建有助于实现信息交互、资源共享的协同育人平台，通过这种方式逐步推动艺术设计专业育人模式的创新，为提高高职艺术设计专业人才培养质量提供重要的保障。

（四）全面贯彻并落实了“四个改变”

高职院校中艺术设计类专业“产教融合”的创新以学生的创业能力以及就业质量提升作为主要的目标，以行业的实际需求作为基础来对教学实践与教学理论进行了创新与改革。“四个改变”中的第一个改变是将传统教学内容进行转变，并融合设计项目，在艺术设计专业教学中融入企业项目，并将企业项目的具体内容进行细致分解，融合并引入学生的具体操作中，进而将学生的实践操作水平与实践能力逐步提升；在第二个改变中，教师将传统且单一的教学模式转变为多元化的教学方法，并尽可能地为学生提供多元化的教学场所，包括工地、展览馆、图书馆以及艺术馆等，使得学生能够尽早熟悉未来的职业场所；在第三个改变中，高职院校转变传统的教学环节，引入工程现场、工作室制造等环境，并不断优化学生的学习内容与工作内容，对学生的工作技能进行培养与提高；在第四个改变中，高职院校把传统的校内培训转变为企业顶岗实习，从而促使学校与企业能够全面参与到合作的过程中，使得学生的实践设计能力能够得到有效提升。

四、产教融合背景下高职艺术设计专业“逐层递进”实践教学模式

（一）“逐层递进”实践教学模式概述

教学模式从一定程度上反映出了教学思想与理论，是在相关理论、思想的指导下存在的一种行为规范。“逐层递进式”实践教学模式是建立在构建主义理论基础之上，以学生为中心所开展的一系列实践教学活动。这一模式主要以引导学生进行实践教学为主，让学生以真实的工作为目标，通过抛锚式学习方式充分调动学生的思维，促使学生在独立思考的情况下对相关问题进行探究，从而形成独特的设计思维，并实现设计思维具象化，通过这种方式来提高高职艺术设计专业学生的实践能力。

（二）“逐层递进”实践教学模式的开展方向

“逐层递进”实践教学模式讲究知行合一、学思结合，这也是传统教育思想的一大特征，进一步表明了在对教学进行创新的过程中，还需要不断借鉴传统教育中的优秀元素。艺术设计专业中所涉及的实践活动与生活有着非常紧密的联系，所以设计出的作品不仅要具有较强的观赏性、艺术性，还必须具有一定的实用性特征。因此在高职艺术设计专业的实践教学中，必须充分认识到“教学做合一”的重要性，逐步引导学生在教中做、在教中学[4]。尤其是需要学生在实践的过程中反复学习、反复思考，利用这种方式充分将学生的创造性思维调动起来，最终设计出更多新颖、别出心裁的作品。“逐层递进”教学主要是以课堂教学为主导，以岗位实践为辅助，强调学生们在团队协作的过程中获得成长。需要注意的是，团队合作的形式不仅可以激发集体智慧，还具有“取长补短”的效果。在良好团队氛围的帮助下，学生的设计思维、创造潜能可以得到有效调动，对学生综合水平的提升有很好的帮助。

五、产教融合背景下高职艺术设计专业开展“逐层递进”实践教学模式的具体方法分析

对于高职艺术设计专业来说，基于产教融合实施“逐层递进”实践教学模式，必须重视协同教育、校企合作，必须主动打破传统教育观念的束缚，联合企业进行相关制度建设，尊重企业利益并吸引更多企业参与。在具体实施“逐层递进”实践教学的过程中，学校可以将实践教学模式分为基础、应用和创新三大阶段，逐层推动学生实践能力提升[5]。

（一）基础阶段

基础阶段即“逐层递进”实践教学模式的初级阶段，主要以知识点传授、技能传授为主。在这一阶段学校需要与企业进行密切交流，明确企业需求、兼顾双方利益，有序对课程进行设置和调整。另外，高职院校在创新艺术设计专业人才培养模式的过程中，需要建立多元化的创新创业教育理论，可以在艺术设计专业教育中融合实践知识与理论知识，促使学生能够将专业理论知识在具体实习中灵活运用，从而实现学以致用的教学目标。同时，高职院校还需要最大程度地培养学生的定向思维能力与逻辑思维能力等，使得学生步入社会后能够具备更为良好的创业能力与创新意识，从而为社会提供更多高素质、高水平的综合型人才。

（二）应用阶段

应用阶段可以理解为在企业需求基础上，对学生进行定向培养的一个阶段，也是学生实践能力养成的关键阶段。在这一阶段的学习中，学校需要鼓励学生参与企业项目或社会竞赛，确保学生能够将所学知识灵活应用到设计当中，并能够从不断实践的过程中寻找设计灵感，从中获取宝贵的设计经验。

（三）创新阶段

创新阶段主要是建立在学生岗位实习的基础之上，鼓励学生结合所学知识、实践经验，自主设计创新产品，通过深入市场、产业进行调研的方式，结合市场对产品的需求独立设计出具有较强商用价值、实用价值的产品，以此来对学生能力进行巩固。同时，在“逐层递进”的大背景下，高职院校中的艺术设计专业需要联合“产教融合”模式，对艺术设计专业的各大行业发展进行调研，包括室内设计、广告设计、服装设计、动漫制作与设计等，并充分了解各个行业对创新创业人才的培养要求与规格需求，然后对高职院校中艺术设计专业人才的培养模式进行变革。高职院校还需要基于工作形式对艺术设计专业进行创新，以此来打造企业化课程、实境化训练、项目化教学等更为多样的培养流程。校企合作在“产教融合”下需要加强交流，对招工、招生等方法进行共同研制，并对创新创业人才培养方案进行优化与完善，同时规定各项专业标准，包括岗位标准、课程标准、教学标准、质量监控标准以及企业带教标准等。除此之外，高职院校中的艺术设计专业还需要在“产教融合”中引入现代学徒制度，通过创新人才培养模式来培养更多高质量的人才。

六、结语

综上所述，高职院校的艺术设计专业在培养学生的过程中，一定要深入理解产教融合这一概念，加强与企业之间的合作，重视对学生实践能力的培养，构建完善的“逐层递进”实践教学模式，让学生在岗位实践、自主创新的过程中，不断积累丰富经验，确保将每一位学生培养成产业所需的高素质职业技术人才，使其发展与就业更为理想。