赵美群
2016年,中国嘉德春拍,“陈鸣远制南瓜壶”以3220万元的价格成交,引起轰动。这个成交价格,不仅是史上最贵的南瓜壶,就是在紫砂史上也是不菲的拍卖价格。“南瓜壶”这一紫砂壶形制也引起人们的广泛关注与热议。纵观紫砂壶艺的发展史,南瓜壶早出现于明末清初,有史记载、有壶为证的当属陈子畦制“南瓜壶”,藏于香港中文大学文物馆。从那时起,南瓜壶层出不穷,历代花器高手均有涉猎,且成其留世名作,比如清代制壶名匠陈鸣远、当代制壶大师蒋蓉等。南瓜壶丰富了紫砂壶的造型艺术,并在历代匠人的传承与创新中开创了一方天地,形成了南瓜壶这一成熟的壶艺形制。
紫砂壶造型之丰富可谓囊括自然万象。南瓜,作为我们日常生活中常见的果蔬,却能在万象素材中走进匠人的眼中,在千姿百态的紫砂壶形制中有自己的一方天地,并逐渐形成了自己的定义与体系,值得我们深入地研究。就“南瓜”这一形制来说,大概可以归结以下三点原因:一,淳朴的自然之气。因为南瓜的普通常见正如这凡间的你我,所以它才更加的淳朴自然,而它敦厚壮硕的长相更是增加其淳朴的气质。南瓜壶在演绎南瓜的时候,基本还原了南瓜真实的生态样貌,创作中“源于生活,高于生活”的艺术提炼,保留了南瓜的淳朴,放大了南瓜的自然之气。这种淳朴的自然之气是我们中国人骨子里的情怀,我们对此有着天然的好感。特别是在人们离自然越来越远的今天,这种淳朴的自然之气显得尤为珍贵。二,民风民俗中的祥瑞之意。吉祥文化是我们中国文化中极具影响力的文化,深刻影响着艺术的创作与审美,所以在中国造物中,吉祥文化是其中一个典型的特征,南瓜壶中也有着这样的寓意。南瓜藤蔓连绵不绝,寓意福运绵长;南瓜多籽且在一室,寓意子孙满堂,和谐兴旺。三,被赋予的文化底蕴。这款壶的背后有个典故,这还要从陈鸣远的南瓜壶说起,陈鸣远有四把著名的南瓜壶,其中一把叫“东陵瓜壶”。秦朝末年,东陵侯召平宁愿隐居为农种瓜,也不愿委曲求全在新朝做官。人们钦佩他的人格品性,将其所种之瓜称为“东陵瓜”。陈鸣远将此典故制作成壶,这个典故也被世代传颂,所以南瓜壶也有了如“东陵瓜”一样象征人格与品性的文化底蕴。如此,这样有着丰富的自然之气与丰厚的文化意蕴的南瓜壶,自然深受人们的喜爱。
然而对于一把壶来说,题材的选取与其象征意义都是锦上添花的修饰,真正决定这把壶的艺术性的是其造型设计与工艺水平。南瓜壶,在紫砂壶的制作中是比较特殊的,因为它的器型不仅具有花器的典型性,也包含了筋纹器的特征。陈鸣远的四把南瓜壶都比较“尚意”,壶身均做了比较写意画的处理,并不侧重壶身的筋纹器属性表达。而图中所示的南瓜壶则更偏向于写实的创作风格,将花器与筋纹器均做了最大力度的工艺呈现。如图所示,我们可以看到,此南瓜壶以南瓜为壶身,以瓜蒂为壶钮,以瓜藤为壶把,壶嘴上包裹了南瓜叶,壶身上贴饰了南瓜的茎、须、叶,藤茎绵延伸展,红色的瓢虫点缀在瓜叶上,一幅生机勃勃的田园乡野之气跃然眼前,演绎了“宽叶有心遮野草,长藤无意绕天荒。金花怒放蜂蝶嘴,银果羞藏号鼓腔”的自然之景。壶身呈八瓣筋纹形制,筋囊饱满,筋纹流畅,壶盖与壶身上下贯通,整个壶身骨肉云亭,圆润挺秀。难得有一款经典壶式需要两种不同器型的融合才能成为一个完整的整体,所以这把南瓜壶在创作中侧重表现了这两种器型的美学特征与工艺技巧。这样的南瓜壶在制作上不仅要求呈现花器的形象性,同时还要有筋纹器的气韵,而花器和筋纹器是紫砂的两种器型,有着完全不同的成型方法,这是南瓜壶的制作难度,但正因如此,也难得有机会如此和谐地在一把壶上呈现了紫砂壶艺不同的工艺之妙与不同的器型之美。
花器的形象美、筋纹的韵致美,将这两者的造型之美与工艺之精做到极致是这把南瓜壶的创作风格,自然之美的深切表达,丰富形式的朴实真意,它有南瓜壶过往的影子,也有南瓜壶今天的态度。这把壶,是一个缩影,是关于紫砂壶艺的传承与创新的缩影。