紫砂壶艺术的文化品格——浅谈《梅香如故》的创作感悟

袁琪真

紫砂壶是中华民族独特的传统陶制茶壶，展现了中国纯手工制壶技艺的精湛与茶文化的影响力。紫砂壶的创作过程是展现中国古典美和工匠精神的过程，也是传承与弘扬中国优秀传统文化的过程。每一件紫砂壶作品都有其专属的文化品格，而不是“徒有其表”。《梅香如故》这件作品就体现了创作者对文化品格的主动追求，与此同时，也可从中看到紫砂壶艺术与中国优秀传统文化的传承脉络。

一、梅花香自“软泥”中

紫砂泥是制作紫砂壶所必须的特殊泥料，其决定着作品的色彩、质感与价值，也能决定作品的气韵、气质。由于紫砂泥种类较为丰富，因此在表现一些事物时能够做到形象逼真，这是一般泥料所不能达到的艺术效果。

此壶泥料就呈现出独特的梅之色，以“通感”引发人们对梅香的联想。梅花是红色的，但不妖艳，尤其在白茫茫的冰天雪地中更显示出一份高洁、勇敢与坚贞，因此创作者采用了醇厚的紫檀色泥料来制作此壶。紫檀色是紫砂壶的代表性颜色，红棕相间的色调极有中国古典美的韵味，也可以说是中国审美的代表。壶的表面是光滑的，细腻的，象征梅花那纯洁的冰雪感，也是创作者精湛制泥工艺的显现。泥料展现了紫砂壶的审美标准和中国传统手工艺的水准，亦初步构建起作品的艺术品格。

二、“石瓢”有型，梅花留痕

在紫砂壶艺术中，有许多的经典款式，它们的存在使紫砂壶艺术的审美规范逐渐建立起来，成为了紫砂壶艺术发展的重要基石。清代时期的书画家、篆刻家陈曼生对紫砂艺术的发展有重要的贡献，其所设计的“曼生十八式”极具人文气息，进一步强调了紫砂壶艺术的人文特征，“石瓢”就是其中极受人们喜欢的一款壶型，《梅香如故》采用的便是这一款壶型。

“石瓢”这一款式最独特的就是“八字形”的造型，此壶将这一特点塑造得十分清晰。壶身上小下大，由上至下逐渐放开，节奏均匀，变化自然，端庄、沉稳且舒适，让人看到此壶就能渐渐放松下来。壶身底部也是比较圆润的，边缘向上微微翘起，不与桌面紧紧相贴，多了几分俏皮和活泼。恰到好处的弧度又能使壶底中间的部分十分平整，保证了作品的平衡和稳定，所以作品看上去不会有摇摇晃晃的感觉，可见“石瓢”结构的巧妙。

圆盖厚度适中，与壶身严丝合缝地衔接，表现出做工的精细。壶盖中央镶嵌着桥型壶钮，不仅呈现了紫砂壶艺术的线条美，还包含着中国古典的建筑美。弯弯一道拱桥营造出几分“小桥流水人家”的人间意境，体现了创作者对线条弧度的把握，简单一条弧线也能传递给人无穷的审美享受。圆筒直嘴镶嵌在壶身一侧，与壶身镶嵌的位置形成自然的过渡，使壶身的线面有一个向外延展的过程，那么作品在横向上看就会更加舒展。倒三角型的把手是“石瓢”的标志性结构，其与壶嘴之间虽相隔一壶身，但却有一种连续性，体现了作品内在结构的统一与完整。

创作者在壶中安排了梅花装饰，是表达主题的重要部分。在壶身正面，有大量小朵的梅花“绽放”，这些梅花主要集中在靠近把手的一面上，粗壮的梅枝两侧花团锦簇，一条纤细的梅枝向壶身另一侧伸展，仅铺展在壶身上半部，一路飘香。梅花装饰主要采用陶刻工艺打造而成，细致、精美，在壶表面上是具有一定立体感的，栩栩如生，能够充分让人感受到梅香四溢。

“石瓢”与陶刻梅花装饰均具有传统特色，在创作者巧妙的融合下，作品充满古典韵味。形象的梅花更是表现主题，揭示文化品格的重要部分。

三、《梅香如故》的文化品格

梅花是中国传统文化中的“岁寒三友”之一，代表了坚贞、高洁、勇敢等美好的精神，梅花的这一文化特征是创作的重要依托。泥料的颜色有梅花之娇嫩，质感则代表了梅花的坚贞。壶身造型则代表了梅花那“无意苦争春”的沉稳与低调。壶身上繁盛的梅花装饰则代表了梅花的生命力，那是不畏风雪严寒的勇敢与坚定。整件作品的每一个部分都渗透着中华民族优秀的文化品格，因此才能说是“如故”，紫砂壶的工匠精神与中华民族优秀的文化品格将亘古不变，永恒传承。

结语：此件《梅香如故》不仅造型可爱、随和，其文化品格更是十分吸引人的一个部分。本文对作品进行了较为细致的分析，首先阐明了作品的艺术特征，并在此基础上从中揭示出作品的文化品格。文化品格对于紫砂壶艺术来说是非常重要的一个部分，创作者立足于文化，秉承工匠精神，塑造的不仅是精美的紫砂壶，更是闪闪发光的紫砂壶精神。