浅谈紫砂《硕果累累壶》的创作感悟

唐朝霞

在丰富、灿烂的中华民族传统艺术宝库之中，紫砂壶是极为耀眼的珍宝，与大多数传统艺术品的“小众”不同，紫砂壶艺术在保持高雅气质的同时成功地走入“大众”，成为了家喻户晓的名壶，这与紫砂壶的使用特性是分不开的，更为重要的是紫砂壶所承载的文化、情感等更加丰富，能够在满足人们审美需求和使用需求的同时，呼应人的精神与情感。《硕果累累壶》就具有非常美好的主题意蕴，在艺术设计方面，创作者采取了自然化的策略，力求淳朴与清新，在精细、复杂的工艺化表现中彰显紫砂壶艺术独特的自然气质。

一、集朴素感与精致感于一体的泥料

紫砂泥，归根结底来说也是一种泥土，所以它有着土壤的朴素与亲切，只不过紫砂泥独特的成分不允许它这样低调，自古以来追求完美的中国工匠也不允许这样美好的泥料有半点瑕疵，所以紫砂泥在经过成型、烧制等多道工序后便相当精美细致，紫砂壶因此也得了“紫玉金砂”的美名。

此壶的泥料便将这朴素感与精致感一同表现出来了。壶有着极为浓厚、深沉的棕色，虽然颜色偏冷、偏厚，但没有一丝压抑感，取而代之的是沉稳、冷静的效果。泥料的颜色与泥土的颜色相接近，朴素之气扑面而来，可见紫砂壶并不追求外表的张扬，更重视通过气质与人进行交流。泥料的精致感体现在壶表面的质感之中，在经过创作者的精心调配和恰到好处的烧制后，壶的表面相当光洁，并带有淡淡的光泽，正是泥料精致感的体现。光泽度既呈现出精致感，也烘托了朴素的气质，显示出创作者的工艺水准和泥料特性的把握。

二、“硕果”之型

既然是“硕果累累”，那么壶中就必然有果子的存在了，创作者分别通过造型与装饰表现了主题，紫砂壶工艺的多样性由此呈现，艺术表现也更加丰富。

成熟的果实大多是圆形的，而圆形在中国文化中也具有美好的象征意义，所以创作者便将作品的造型设计为圆形，壶身为一椭圆型，高度略大于宽度，圆润而不失秀气。壶的顶面与底面都是平缓的，顶面的平缓可衬托出筒面的特征，底面的平缓则是保证作品稳定性所必需的，可见创作者在制壶时对艺术性与实用性的综合考量。筒身部分是均匀的弧面，弧度既不会太大而显得散漫、臃肿，也不会不足而显得干瘪、薄弱，恰好表现出果实的饱满感与紫砂壶作为高雅艺术形式的端庄感。圆形的壶盖顶面略带弧度，与壶身之间嵌合形成了一道细致又利落的接缝，显示出工艺的细致。

壶钮部分参考瓜钮设计而成，微微向把手方向倾斜，线条柔和。玩嘴镶嵌在壶身一侧，与壶身之间形成一个直角，前端尖锐，似向远方延伸，在线条上更具舒展之美。耳状环形端把镶嵌在壶嘴对侧，其大小、弧度要根据壶嘴与壶身来设计，这样才能承受得住壶体的重量，人们在使用时也会更加舒适和方便。在壶钮与壶嘴上，有线条构成的装饰，包括如树叶雕刻在其上。把手外部有立体的装饰，模仿的是树枝的枝节，将果实衬托得更加真实和富有生机，展现出“硕果”之美。

三、装饰“累累”

有了“硕果”之型，创作者还要表现出“累累”之意，这一部分便依靠装饰得以实现，也是彰显作品自然化特征的一个重要部分。装饰主要呈现在壶的正面，在空间分布上由右下方向左上方延伸，对壶表面的结构感亦有所增强。装饰是和把手下端连接起来的，顺着把手下端延伸而出的是许多柔软的立体线条，表现的是藤蔓。在藤蔓的前端连接着大大的叶片，叶脉纹理清晰可见。在藤蔓之间悬挂着几串葡萄，每一串上都有着丰硕、饱满的果实，将“硕果累累”的主题表现得淋漓尽致。这一幅硕果装饰雕刻得相当精美，葡萄藤的柔美，葡萄的晶莹、香甜，以及自然植物的旺盛生命力均得到了呈现，让人们能够嗅到葡萄的香气，感受丰收的喜悦。

“硕果累累”是中国的一个成语，比喻取得了非常多的巨大成就。此壶以“硕果累累”为主题一方面表现了自然之美，另一方面则隐喻着对人们的美好祝福，祝福人们的生活能够富足，能够取得更好的成绩，这种情感内核是作品的价值之所在。

结语：此壶的灵气在于巧妙的工艺和艺术设计之中，更在于美好的情感内涵之中。《硕果累累壶》有自然的气息，有紫砂壶艺术特有的工艺美感，加之中华民族独特的精神、情感力量在其中发挥作用，定能让人深觉其可爱，并从中感受到紫砂壶创作对工艺品质的重视和对人们普遍情感的关怀。