技术·创意·追求

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“自从IP元年以来，泛娱乐概念便已深入行业人心，整个行业对IP衍生内容开发的热情与投入愈发高涨，IP衍生内容早已成为各大平台巨头的发展战略的重要组成部分。”[1]网络小说改编动画是其IP衍生内容的重要组成部分，是延伸网络小说产业链条、提升整体商业价值的重要方式之一。

一、试玉要烧三日满——筛选的取向

什么样的网络小说能得到动画主创的青睐？哪些改编动画作品能让观众充满期待？网络小说改编动画作品首先是一个筛选、取舍的过程。从网络小说的几大分类：玄幻、奇幻、武侠、仙侠、都市、职业、历史、军事、游戏、竞技、科幻、灵异、同人等来看，玄幻、武侠、仙侠等具有东方特色的网络小说改编动画的比较多。2020年，“唐家三少的《斗罗大陆》成为现象级国漫，在腾讯视频年播放量达到119亿，总播放量超200多亿。此外还有天蚕土豆的《武动乾坤》，忘语的《凡人修仙传》，我吃西红柿的《星辰变》《吞噬星空》，云天空的《灵剑尊》，蝴蝶蓝的《全职高手》，耳根的《一念永恒》，任怨的《元龙》，发飙的蜗牛的《妖神记》，暗魔师的《武神主宰》，纯情犀利哥的《独步逍遥》等优秀改编动漫，皆取得了非常亮眼的市场表现。”[2]

在卷帙浩繁的网络小说之中，如何打捞适合改编成动画的作品，会受到作品影响力、画面感、故事情节、人物角色等多重因素的影响。除网络小说本身的因素之外，还受到改编团队协作配合、改编主创对原著作品认知理解程度、技术条件、投资者意向等其他因素的影响。随着网络文学的迅猛发展，筛选适合改编动画的原著作品，其范围更广，可选择空间更大。

中国在网络文学创作方面走在了世界前列，近年来“网文出海”势头迅猛，爱潜水的乌贼的《诡秘之主》、囧囧有妖的《许你万丈光芒好》、耳根的《一念永恒》、我吃西红柿的《盘龙》等多部作品被译介海外且产生很大反响，Wuxiaworld（武侠世界）等多个海外网络文学网站成为“网文出海”的重要平台。“网文出海”已成为中国文化在国际舞台上的重要标识之一，“网文出海”模式逐渐成熟。但通过网络小说改编的国产动画的影响力却极难与网络小说同频共振，两者之间差距的弥合将是一个漫长的过程。

我们应该对改编过程中不断重复、机械式地模仿保持清醒的认识。对原著作品疏于研究，对作品本意曲解而制造一批充斥市场但难以被认可的作品，要么局限于原著的创意，要么改编作品上不了新的高度，尝试性、探索性的作品居多。从近年来网络小说改编动画的趋势来看，改编作品有热度、有需求，整体数量不断上升，但在发展中跨越很难、突破不大，没有形成较好的规模效应。

一些网络小说在连载之初就开始了动画改编，形成了小说和动画同时更新的局面，这种作品一般是有一定人气积累甚至非常火爆的作品，这也在一定程度上说明市场对于改编先机的竞争之激烈，市场对更新速度的要求也越来越高。一些作者在改编的过程中又以运营、创作等多种方式参与其中，这样在一定程度上可以更精准地体现作者的创作意愿和改编取向，但也可能会对改编的突破产生一定的限制和干扰。唐家三少成立了炫世唐门文化投资有限公司，代理、运营自己的IP，我吃西红柿是《莽荒纪》动画的编剧，是《星辰变》动画的文学监制。

网络文学与动画同为艺术作品，两者的内部通道便是其精神内核，即对现实的反省、对人类生存现状的关注、对人性的思考、对人类内心世界的探索等永恒主题的传承。改编作品不需要在故事情节上原模原样，最好是在现有条件下，最大可能地突破，但最终结果却是殊途同归，也就是原著与改编作品内在精神的接应，思想性与艺术性的相互融合。原著与改编作品的通道越多越宽，选择空间越大，则改编的成功率越高。“艾瑞咨询分析认为，网络文学改编动漫作品具备一些先天的优势：①网络文学与动漫用户都集中在年轻一代人群，重合度高;②优秀网络作品的情节内容富于想象力，具备较高的内容价值和改编潜力;③优秀网络文学作品本身已经汇聚了大量粉丝，这些粉丝是网文改编动漫最忠诚的观众和传播者。综合来看，网络文学改编动漫将成为国漫中重要的新生力量，推动国漫产業快速发展。”[3]

二、突破门前五色云——技术的门槛

网络小说改编动画作品，技术是刚性要求，是挡在改编前面绕不过去的障碍。改编不是简单的压缩，也不是角色、背景、故事的机械搬运，改编是一个再创作、再突破的过程。文字的叙述要转换成动画的呈现，是一个动态的过程，用确定的技术、手法、形式去捕捉不确定的存在与意义。比如角色设定，需要多次尝试线条的勾勒、色彩的搭配、服装的款式、装备的设计与整体造型的变换等，最终才能实现理想效果。

无论是忠实于原著进行改编，还是抽取部分故事脉络进行改编，或者完全颠覆原著进行全新改编，或者从原著中取其一二移花接木等都要迈过技术的门槛。总体来说，绝大多数改编动画作品依赖于原著的人气积累和热度。《全职高手》《斗罗大陆》《星辰变》等作品以季播的更新形式成为目前的主流，把作品改编单元化、板块化。分季播出的好处就是降低投资风险，让创作者能够有一段空档期进行沉淀或放松，然后再以相对饱满的激情投入创作之中。

网络小说改编动画，是一个由文字媒介向图画媒介转变，再向影像媒介转变的过程，讲述故事的方式完全不同，是对原著作品进行的“二次创作”。文字表述的形式更为简单，其思想性、艺术性，复杂与难度隐藏在字里行间，动画则较为复杂，用音像语言来描绘形象、勾勒背景、渲染气氛，是由单一艺术形式向综合性艺术形式的转换，表达方式、表现形式、表述语言完全不同，受众的精神体会、感官体验也完全不同。文字预留的想象空间更大，而动画既有现场感、代入感，同时又在一定程度上局限受众想象力的发挥。网络小说和动画都是虚构的艺术，但阅读文字与观看动画是完全不同的感官体验。

网络小说以章为单位设置，而动画以集为单位设置，小说的每章和动画的每集无法一一对应，改编则意味着原著中的故事节奏发生变化，要重新进行情节编排和悬念设置。成功的改编作品是让原著获得新生，会站在原著的最高处向更高处攀登，好的改编作品应该成为原著的“放大器”，而不是“吐槽地”。改编作品不能仅仅作为原著的影子而存在，而是要凭借其精神内核向更远的精神远方进发，比原著高度更高、境界更深才是惊喜之作、清奇之作。

如果动画改编永远停留在一个层次、一定难度上去重复，就会进入一个低端的死循环之中。机械重复短时间内可以快速攫取商业利益，但也意味着创造力、生命力逐渐走向枯竭。我们要坚持充满活力的创作，有信念，有追求，不断地确定更高的目标，下一个作品要比上一个作品有更大的突破，每突破一重困难，前面的困难就更大，但是我们也能看到更大的世界。

三、满眼生机转化钧——创意的力量

前面探讨了技术，创意便是如何更好地运用技术去改编作品，让改编作品的表现力最大化。创意是改编作品的灵魂，一个好的动画导演或编剧，可以不懂技术，但他一定要清楚想要呈现什么样的艺术世界与他所追求的表现效果。

网络小说改编动画作品，技术是门槛，创意则在很大程度上决定着改编的深度和高度，决定改编作品的生命力与活力。我们要强调经典长存，套路永生，同时也要坚持创意无限，突破不止。深入窠臼才能不落窠臼，才能有所突破，就是既要在原有基础上充分吸收养分，又要借助原著的高度攀登更高处;既要挖掘好故事，又要注重讲故事的方式。动画的创作过程，是一个思想迸发、能量传递的过程，把想象力幻化成具体的线条，把内心的冲动激情以音像的形式表现出来。

一些场景、场面的精彩程度会因为技术门槛限制而被削弱，前期的造型设计、草图绘制、色彩的搭配、分镜头的对接，后期的特效制作、配音演员对角色的再塑造、背景音乐的运用等，每一个环节都可能让作品出彩也可能把作品带入深渊，甚至片头曲、片尾曲的水准也关乎着整个动画作品的生命力、影响力。网络小说中用文字描写的形象是模糊的，具有不确定性，不同读者会有不同想象结果，动画改编便是一个赋予角色生命与人格的过程，从空白开始，到逐渐有一些模糊的轮廓，再逐渐勾勒成形，逐渐变得清晰，再配以声音、动作、神态，最后定格。

艺术作品很大程度上呈现的是不可能事件，但是欣赏作品的人宁愿相信那是真的，存在于现实世界与想象世界的某个交汇地带，这是人的内心世界、精神世界和想象力世界。理想的改编作品是深入灵魂深处的创作，创作和追求永远有差距，但我们仍然要坚持不懈地追求，一些主观或客观因素导致动画作品在传递信息的视听过程中形成接受阻隔，观众的注意力停留在表面的不足之处，难以被带入更高、更深层次的精神世界，以忘我、融入的状态接受一部动画作品。由于创意不足、缺少探索精神等原因，改编动画作品与网络小说原著水准相比存在较大落差，难以满足网络小说读者的期待。改编作品的主创如果能够跳得出原著，又能够入得了状态，投入角色的悲欢情绪之中，深入角色内心之中，才有可能在创作中打开一个全新的空间。如我吃西红柿原著小说《莽荒纪》改编的动画中，将孟婆的形象设计成为一位曼妙少女，就令人眼前一亮。

四、会挽雕弓如满月——改编的前景

国产动画发展比较缓慢，可以挖掘和上升的空间非常大，前景无限广阔。放眼全球，国际市场对动画也有极大的需求量。但是，要想让国产动画行业整体向前推进，短期内有大的突破、大的进展，则困难重重。尽管市场需求量很大，但品质不够精良的作品也难有可观的市场回报。技术上的突破、创意上的提升、局限思维的破解、资金的运作、对市场需求取向的把握、团队协作配合的默契程度等每个环节都至关重要，每个环节都大有文章可做。动画产业的繁荣需要各部分的相辅相成，既需要创作一批在市场中获得商业价值的作品，又要创作一批经得起时间考验的经典之作，并且在各个层次都要有所发展。我们需要有一个绝对清醒、相对准确的定位，然后从脚下出发，去追逐多彩的梦。

面对困难，认真选择，不逃避也不投机。可能是无数次的碰壁，才能找到那么一条通向远方的小路。我们需要必要的复杂，但拒绝任何多余的复杂;我们需要简约，但不是简单得省略掉那些必要的部分。那些精良的作品永远让人期待，那些具有开发潜力的IP改编作品成绩斐然。

2019年由蝴蝶蓝小说改编的动画电影《全职高手之巅峰荣耀》，票房收入8558.4万元，获第四届中加国际电影节“最佳动画奖”。“这不是这个团队第一次运营IP改编动画，早在阅文动漫团队还未正式结成之前，团队的主要成员就主导了《择天记》的动画改编，在长达一年的项目中积累了丰富的经验。2015年，阅文集团正式成立，《全职高手》的动画化也提上了议程。”[4]

国内知名调查研究专业机构艾瑞市场咨询根据文学、漫画、影视、游戏等IP表现，百度指数、贴吧、微博等公开数据以及专家访谈综合评估，发布《2017年最具改编动画潜力的网络小说排行榜》，前10名分别是《全职高手》《花千骨》《盗墓笔记》《斗破苍穹》《遮天》《大主宰》《斩龙》《校花的贴身高手》《太子妃升职记》《完美世界》。从网站来源看，起点中文网7部，晋江文学城2部，17k小说网1部;从男频女频来看，男频8部，女频2部，这些数字和网络文学的大数据基本一致。“热播IP《斗破苍穹》首播24小时破亿，首季点击量超10亿;《斗罗大陆》3D动画上线1小时，收获1.3亿点击量，这些都是最好的佐证。”[5]

從长远发展来看，网络小说IP改编动画困难重重，但又让人充满期待，是一个漫长的过程，也是一个起伏变化的过程。与欧美、日本、韩国等动漫大国相比差距仍然较大，我们要打好网络文学这张牌，充分利用网络文学的优势，因势利导，促进动画产业的发展。目前，中国动画产业的发展得到了国家及各级地方政府的高度重视和大力扶持，北京、上海、苏州、杭州等地相继出台了地方性的动画产业发展规划和各种扶持措施。

网络小说改编动画可以尝试从以下几个方面寻找突破：一是打造中国特色，书写中国故事，民族的东西才是我们的根和魂;同时，也要放开眼界关注全人类，书写心灵、书写人性，探索自然奥秘、宇宙神奇;以开放和包容的胸襟吸收国外动画产业的先进经验和做法，引进先进技术，从多个层面增强国产动画发展的内生动力。二是注重高精尖人才的培养，目前，国家广电总局批准建立的国家动画教学研究基地仅有8个，分别是2005年批准的第一批4个：中国传媒大学、北京电影学院、中国美术学院、吉林动画学院;2007年批准的第二批2个：浙江大学、浙江传媒学院;2008年批准的第三批2个：山西传媒学院、西安美术学院。对动画产业领军人才培养还需要进一步增强，要注重人才的长线培养，形成梯队效应。三是运用高科技推动动画产业的发展，动画特效的制作、后期的剪辑、音效的合成等，都需要高新科技为其助力增色，让有思想的创作和高科技紧密结合才能做出高端之作、精品之作。四是坚持市场导向，国内的产业环节基本集中在“动画制作”及播出，动画行业尚未形成有效的产业链条，要做强做长动画产业链条，依托动画产业发展催生新的产业群和价值链，让网络小说改编动画作品产生辐射效应。

未来不确定，但我们满怀期待。

【作者简介】元 分：网络作家。

注释：

[1][2]《2020橙瓜网络文学行业报告：行业大变局之下的新机遇》，橙瓜资讯，http：//news.chenggua.com/detail/32695.html，2021-2-23。

[3]《2017年最具改编动画潜力的小说排行榜Top50》，新浪网，http：//comic.sina.com.cn/dongman/2016-12-15/doc-ifxytqax6099971.shtml。

[4]远月：《〈全职高手〉特别篇：网文第一IP的动画涅槃之路》，https：//www.gamersky.com/201805/1046281.shtml。

[5]彭艺：《让网络文学IP成为中国动漫的加速器》，《湖南日报》2018年7月17日。

（责任编辑 刘艳妮）

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