在新材别出中别出心裁

文/陈明志 by Chen Mingzhi

（福建省工艺美术研究院）

“因材施艺”是每一位工艺美术雕刻艺人的基本常识。笔者从事寿山石雕观赏壶三十多年，对寿山石雕材料当然非常讲究。

“寿山石雕因其雕刻取材于福州晋安区寿山乡所产的色彩斑斓绚丽、质地脂润柔细的地开石、高岭石、叶蜡石等而得名。寿山石种多达100余种，可以分为三大类，即田坑类、水坑类和山坑类，其中最为名贵的是田坑类中田黄石。经过历代艺人、工艺师的努力，他们匠心独运，依石质、石形、石纹和石色的不同，扬长避短、绝处取巧，雕刻出千姿百态、五彩缤纷、情趣盎然的精美艺术品”。

丹东石雕《连环福壶》

巴林石雕《寿桃壶》

田黄石，简称“田黄”，产于福州市寿山乡寿山溪两旁之水稻田底下，呈黄色而得名。是寿山石品种中的珍品，素有“万石中之王”尊号。其色泽温润可爱，肌理细密，自明清以来就被印人视为“印石之王”。数百年来田黄石极受藏家至爱，正如俗语所说：“黄金易得，田黄难求”。早在一千多年前，我国已有人开始采集，到了明清两代田黄石更是盛名于世。许多达官显贵，文人雅士竞相刻意收集田黄石。清代皇帝祭天的神案上都少不了一方上品田黄石。因此，田黄石一直盛名不衰，身价迭增，古时即有“一两田黄三两金”之说，而今已然是“两”对“斤”了，所以田黄的价格涨势迅猛。

“众所周知，整个地球上只剩下寿山一片狭长的两亩水田能产田黄……田黄如此，整个寿山石呢？在评选’国石’时，根据地矿部门勘探资料，寿山石申报的储量也仅为2500万吨。且真正可作为雕刻材料的也只是叶蜡石、地开石和高岭石中含量极少的优质部分。寿山石资源的日益稀缺已是不争的事实。”

诚然，笔者创作的寿山石雕观赏壶从来不曾用、也用不起田黄这种稀缺极品石材。在20年前经常往福州寿山觅料时，尚可买到形色较佳的中高档寿山石料，因为深知此类石料的矿藏已然日渐枯竭，所以当时是囤积了一些好料，而且非特别重要的客户，一般也舍不得下好料制作。笔者习惯在动刀创作之前对石料仔细揣摩，行话叫“相石”。“一相能抵九天功”的行业谚语说明“相石”的重要。通过相石，根据石料形状、色泽、纹理，因色取巧，选择题材，设计布局，一旦胸有成竹，再绘制效果图，然后进行雕刻。打坯、凿坯和修光三道工序之间密切关联，互相配合，正如口诀所说：“‘相石打坯定大局，凿坯结构见分明。修光刀法求气韵，粗细磨光更传神’。在雕刻过程中，艺人临机应变，应用圆雕、浮雕、薄意、镂空和镶嵌等手法，扬瑰瑜、掩瑕疵。素以光朴洗练为旨，奏刀如笔，有惜墨如金之用；也有为题材所需或衬托气氛，伴以雕、镂精致的筐、篓、笼、篮等，使繁、简相比，自然成趣。”

这种情况勉强维持到十年前，适合雕刻观赏壶的寿山石料确已很难买到了，笔者就跟风试用巴林石和老挝石雕了一些产品，很快发现上乘的老挝石、巴林石都比较适合雕刻观赏壶；和寿山石一样，巴林石是中国“四大印石”之一。巴林石出产于内蒙古赤峰市巴林右旗大板镇西北，它的名字也得于地点“巴林”，巴林石的规模性建矿开采始于新中国成立后的二十世纪七十年代，因此在这一时期之后，方有大量的巴林石源源不断进入市场，让雕刻家能够以巴林石为材料进行摆件、把玩件艺术品或印章钮饰的创作。其实巴林石也是一种具有悠久历史文化的石种，早在五六千年前的红山文化时期，人们就开始利用巴林石进行雕刻，在内蒙古区域内的红山文化遗存中，各类巴石“猪”、巴林石“猪龙”等雕刻品以及饰物屡被发掘。唐代匠人利用巴林石雕刻的动物造像更加生动，如辽宁朝阳市的唐代韩贞墓中，就发掘了一件巴林石雕刻的子母狮，天趣烂漫。清代康熙年间，巴林石曾作为贡品进贡内廷。早在15年之前，台北故宫博物院出版的“特展展品选粹”明信片，已将明清巴林石雕《蟾蜍》《蝼蛄》《蜣螂》《蝎子王》等20多件贡品印作“传统中创新”礼仪纪念品，向海峡两岸收藏爱好者展卖。因此，巴林石雕具有悠久的历史文化和艺术附加值。

于是，笔者以具象的寿桃为素材，创作巴林石雕《寿桃壶》，以喻“瑶池仙境壶中天”的意境。作品壶壁甚薄，从而突出它的透明感。流线型的壶形，壶流尖而急收，从而与壶身整体形成一只寿桃的形状，壶把则圆雕为弯曲的桃枝，壶身表面又浮雕连接着桃枝的几片桃叶，桃叶披覆交织，边缘微卷，更加富有天然趣味。而壶钮的造型同样取材于寿桃，作品选材巴林粉冻，其色彩洁净柔和，娇艳如芙蓉花瓣，笔者依材施刀，雕出一大一小两只成熟而呈粉红的寿桃，壶钮下部高凸，仿佛拱月般将这两枚寿桃高高托起，置于壶口盖上，更加引人注目。

笔者也将紫袍玉带石作为观赏石壶雕刻的一种新石材，由于大多数石种“缺蓝少绿”的现状，紫袍玉带石的色彩便显得尤为特殊而珍贵。笔者曾创作过一套系列壶，就以紫袍玉带石作为雕材，这套《田园》系列壶型制统一，壶身块面清晰，正反两面均为平直的原型，侧面则是弯曲而劲挺的曲面，因此正反面与侧面交界的线条就显得格外鲜明利落。石壶整体为紫色地，壶身正面均有绿色的巧色，有些还混杂有紫色，如何将这巧色妙用到创作中去，就显得尤为重要。其中一只紫袍玉带石壶，正面大面积为绿巧，笔者以浮雕技法，刻出一茎豆角，绿色的叶片与豆荚，一轻盈一肥硕，对比分明，卷须穿插其间，更显生动，而零星的紫色则雕刻为豆角的花朵以及栖在豆角上的小虫，令作品更有活泼的生命力。另一只石壶上，绿巧较少，且被紫色分割开来，笔者通过构思，将这些小片的绿色巧色雕刻为葡萄的叶片，穿插其中的大片紫色则浮雕为成串的紫色葡萄，利用绿、紫及绿、紫交叉分层而产生的层次，令叶片与葡萄交织覆盖，虽然仅仅是浮雕技法的运用，却充满了错落有致的观感，紫袍玉带石特有的丝绢般的光泽又将葡萄的质感烘托得栩栩如生，仿佛挂满露珠一般。还有一只石壶，以绿色的巧色部分浮雕为一枝粗壮有力的石榴枝，枝上结出硕大饱满的石榴，而紫色的巧色，恰好是石榴果绽开处堆积的石榴籽，堆红叠翠，格外诱人。还有一只石壶，其正面浮雕的是一枝寿桃。寿桃这一题材，在清代的瓷器上的运用堪称经典，雍正乾隆时期的粉彩六桃图天球瓶、粉彩九桃图天球瓶、粉彩过枝八桃纹盘等等，都是以寿桃作为主题的典雅范式，笔者借鉴了这些经典的图式，在壶身正面浮雕出两只悬挂于桃枝上的寿桃，桃叶翻卷，富有生趣。

紫袍玉带石雕《田园》系列壶

以上两种新石材所雕作品的观赏效果并不亚于寿山石雕，甚至有客户用“姹紫嫣红扬瑰瑜”来表示认可。

笔者也将丹东石作为观赏石壶雕刻的一种新石材。丹东石出产于辽宁鞍山市的岫岩县，因岫岩县曾属丹市市所辖，故而得名丹东石。丹东石常有匀净纯色的大料出产，且质地微带透明，呈现冻状肌理，刀感较为坚韧，不易开裂，色泽则以清雅秀丽为主，从各个方面而言，都非常适合雕刻观赏石壶。笔者曾选用一块乳黄色微透明的丹东石雕刻《连环福壶》，所谓《连环福壶》，指的就是壶盖与壶把二者以连续不断的圆环石链相连，石链两头的圆环分别与壶盖和壶把一体相连，不用任何粘胶，这种连环石链是寿山石雕刻中的经典形制。著名的故宫藏“田黄三链玺”就采用了这种方式连接三枚印章，北京人民大会堂福建厅陈列的《九鲤连环卣》两肩的石链也采用了这连环石链的雕刻技艺，别有韵味。笔者创作的这件《连环福壶》，运用这种石链，不仅将壶盖与壶扎连为一体，更突出了一种浓厚肃穆的古意-不少商周青铜器上常常以链条将器盖与器身相连，譬如1978年湖北省随州市擂鼓墩1号墓(曾侯乙墓）中出土的一件东周铜提链壶的壶盖与壶身就是以提链相连接的。为了突出这种带有商周青铜器的古意，笔者在壶身上特别以浮雕技法刻出夔凤纹、窃曲纹等博古纹饰，使其更加庄严。

“儷白妃青又比红，洞天生长小玲珑。怡情到老同燕玉，好色於君似国风。神骨每凝秋润水，精华多射暮山虹。爱他冰雪聪明极，何止灵犀一点通。”清代诗人黄任《寿山石》诗句，赞扬了寿山石雕的形色之美，如果借用来形容笔者另用巴林石、紫袍玉带石和丹东石而别出心裁地创新作品。