当代艺术创作的多元化创新

张晓春

艺术创作与社会生活的关系，从来都是艺术理论探讨的重要命题，也从来都是艺术创作离不开的实际问题。光怪陆离、喧闹嘈杂的当代社会生活，容易使人迷失，也对本该是一片净土的艺术创作领域产生了一定影响。现代社会生活节奏快，信息技术、数字媒体发达，但社会公众对艺术的关注力并没有显著提升。我们可以直观地感受到近年来不论是书画市场还是各种工艺品市场，都有所消退，这都对我们当今的艺术创作产生了深刻的影响。当代的艺术创作向何处去，怎样才能在当今繁荣社会的压力下突围，再次焕发青春朝气，使书画作品与各种工艺品实现多元化创新与发展，以再次受到公众的青睐？不妨从以下四个方面着手：从传统美术中继承；从民间美术中吸收；从前卫艺术中借鉴；从现代传媒中发现。

从传统中继承就是从中国传统美术中去汲取丰富的营养，中国美术经历了五千年的发展，其中优秀的艺术元素灿若星河，足够我们筛选与汲取。民间美术是美术之根、美术之源，是我们民族特征的代表，我们可以从民间美术中吸收营养,增加动力,获取能量。随着城镇化的进程,民间生活方式不断变化,民间美术也多了许多现代的元素，可以成为我们艺术创作的源泉。而西方在经历了轰轰烈烈的现代艺术运动后，许多前卫艺术也传入中国，并在中国生根发芽，产生了新的当代艺术。虽然很多前卫艺术有一些颓废、反叛、宣泄，但其中的精华显而易见，如印象派的色彩观念、结构主义的重构特征、抽象主义的艺术形式、表现主义的艺术追求等，给了我们多元化的借鉴。现代传媒高度发达，数字经济、信息传媒将海量的信息直观地展现在我们眼前。艺术来源于生活，有效利用现代传媒，可以使我们更多地发现艺术创作的题材，从而创作出社会公众喜闻乐见的优秀艺术作品。

新时代中，各领域都在飞速发展,在多样化的社会大环境下,艺术领域也被赋予了新的特征,艺术创作将向着多元化的方向进步,不论是书画艺术还是工艺品艺术，其重在追求多元化,在丰富艺术创作的语言、形式、构成以及表达方式的基础上，实现当代艺术创作的创新发展。