晚熟，恰逢其时

余余

热爱105℃的你

“Super idol的笑容都没你的甜，八月正午的阳光都没你耀眼，热爱105℃的你，滴滴清纯的蒸馏水……”打开抖音，五分钟之内，几乎每个人都能刷到背景音乐为《热爱105℃的你》的视频。这首歌不仅是2021年的“抖音神曲”，还是流量明星们争相翻唱的热门歌曲。

不用认真聆听，听众也能发现，《热爱105℃的你》与其他众多在短视频平台上大火的歌曲有些不同，它在朗朗上口之外不乏清新可爱的气息，更准确地说，它听起来不那么“工业制成品”。这完全得益于歌手阿肆，她也是这首歌的词曲原创者。

提起阿肆，熟悉她的人首先会想到2011年火遍全网的歌曲《我在人民广场吃炸鸡》。她嗓音清新，在古灵精怪的歌词和轻快曲风背后，表露出一番不能明说的深情，深得歌迷追捧。2012年9月，阿肆签约摩登天空，2013年推出首张个人音乐专辑《预谋邂逅》，同年，她获得“第六届音乐风云榜新人盛典”最佳民谣歌手、“阿比鹿音乐奖”流行年度音乐人等荣誉。

阿肆的歌曲风格大多为民谣，却跳出了传统民谣的忧郁，旋律明朗轻快，像是在太阳下边蹦跶边哼哼的小调儿，轻松而自由。她的唱法也很调皮，意想不到的转音时常给耳朵制造惊喜，像卡带一样的电音唱法也给听众带来活力与新鲜感。

在苦苦追求一曲成名的年代，阿肆拥有两首爆红的歌曲，比其他小众原创音乐人幸运很多。这并不是偶然发生的。仔细聆听阿肆的歌，会发现她擅长捕捉流行歌曲中不太容易听到的细微情感。以歌曲《热爱105℃的你》为例，这首歌原本是给某蒸馏水品牌写的广告歌，阿肆却落脚在追星文化，“Super idol的笑容都没你的甜”这句最令人印象深刻的歌词，写的正是注视着偶像的粉丝本身。

阿肆身上同样存在“歌红人不红”的现象。她曾尝试为了红更努力，同许多音乐人一样，经历过几年北漂，只为离音乐界中心的资源更近一些。但在北京的那段时间，她连一首歌也没写出来，反而结束北漂回到家乡上海时，灵感瞬间开始爆发。据说刚到上海的当天，阿肆就写出了好几首歌。

“创作是一种释放自我的过程，它很纯粹。”阿肆说。和很多原创音乐人的创作规律不同，阿肆不是先有词再作曲或者先有曲再填词，她从来都是词和曲同时写出来。她认为，“最好的歌曲都是上帝借你的笔把它写了下来”。

用阿肆自己的话说，她在写“有情怀的流行歌”。比如歌曲《仰世而来》，阿肆以女性视角切入，展现出挫折中的女性自愈的强大能量;比如歌曲《子期》，阿肆用换位思考的方式表达对于网络暴力的看法，引发网友们不同角度的解读。透过创作，阿肆将这些温暖的能量传递给了听众。

通俗上口的歌词旋律，特别的咬字发音，句末标志性的俏皮尾音，这些都是阿肆创作中的特质。听她的歌时，我们能将所有的烦心事抛在脑后，瞬间变得开心起来。

晚熟，恰逢其时

2016年，阿肆发行第二张专辑《我愚蠢的理想主义》，此后五年，她潜心打造第三张专辑《成为了这样的大人，并不可耻》。两张专辑对比鲜明，前一张展现了阿肆在现实主义与理想主义之间辗转的執拗身影，后一张展现两个“自我”如何握手言和、同生共存。

透过专辑《成为了这样的大人，并不可耻》，可以看到阿肆的改变循序渐进，彻底而决然。这种成长与蝶变从音乐、造型一直贯穿到专辑的整体视觉设计中，尤其是专辑封面中她那一头醒目的短发，一改往日淑女风格，银色短发的冷艳中微露粉粉的俏皮，怪诞且不羁。在三十而立的年纪，阿肆放弃了固守现状，开始保护内心世界里的鬼马精灵，也守护着大多数乐迷心中偏执的“疯子”。

这是一张让人思考、为人疗愈的专辑。专辑共有十首歌，以“晚熟”为主线，聚焦早应成熟但还未做好准备的当代都市人群，阿肆通过自己的经历，完整记录了“晚熟”的历程。

五年的积累，让阿肆能够游刃有余地行走于音符与字符之间。她以敏锐的感知力记录都市丛林的阴晴变幻，以及晚熟青年斑驳陆离的内心景色，字里行间是恰到好处的温煦与幽默感。在专辑主打歌《孤寡人朕》中，孤寡人群变身“宅家一族”，他们是旁人眼中的另类，偶尔被朋友调侃，但却沉浸在自己的精神世界中，享受着独处的乐趣。

“最近有点闷，有太多事发生，看见人就疼，吃了饭就胃疼……张大夫说了，你没什么，甩甩头甩甩手，还年轻机会总有……”通过精准且具有时代语感的表达方式，阿肆在歌曲《张大夫说了》中描摹出了都市人群的身心状态，又保留着一份自省和自持。

在真实世界里，阿肆一直是个低调的人，遇到什么事情都会选择默默走开，在新专辑里，她却替现实中不敢发声的自己说了很多话。例如当“丧”字逐渐被附加原本含义之外的矫情意味时，她便写出《一首很丧的歌》，“好疲惫，好难过，想轻松，想快活，不能再这么过，却无处躲……”她用内心真实想法给了当今成功学的标准化套路一记漂亮的反击。

每个人的成长都是猝不及防的。在歌曲《不在他方》和《尽管如此，还是》中，阿肆唱出了成长中不得不面对的真相——成长，却不一定能长成自己期待的样子。年少轻狂之时，阿肆总会着迷于向上对抗的快意，如今却更愿意选择向下接纳真实的自己，有些许惆怅，但她并不悲伤。

为了给专辑增加另类新鲜感，阿肆还汇聚了各类风格的女创作人。日本女子乐队CHAI遇上不时鬼马的阿肆，将《好啦》一曲中认错的纠结心境上升为顽皮率真;《尽管如此，还是》里徐佳莹深情细腻的声线又像一剂良药，带着镇定治愈的效用;阿肆与郭采洁的合作，也将女孩之间烂漫纯真的友谊展现得淋漓尽致……

透过整张专辑看阿肆，她是多变且不可捉摸的，她无需复刻每一个人身上的故事，却可以精准地击中每一个听歌的人。十首歌，仿佛十个收纳瓶，装载着阿肆在“晚熟”路上所拾集的所有勇气，也给那些“晚熟”的人一剂自愈的良药。

（编辑 邢多多 1048572239@qq.com）