紫砂壶《神龟献寿》的造型艺术赏析

吴国荣

安徽广德 242200

一、前言

皖南紫砂的发展在一定程度上是依托宜兴紫砂发展起来的。在地理位置上，皖南地区尤其是广德新杭和江苏宜兴毗邻，可以说是山达界、地相连、人文相通，贸易往来频繁。受地理上的影响，皖南紫砂和宜兴紫砂无论是在制作工艺还是发展继承上都有着深厚的渊源，其成品也是美轮美奂，有着实用陶瓷的功能属性，也有艺术陶瓷的美观造型。本文通过欣赏紫砂作品《神龟献寿》的造型、工艺以及壶艺情感，来进一步了解皖南紫砂的精美绝伦。

二、精湛的制作工艺，完美的设计理念

《神龟献寿》与其说是一件精美的茶具，不如说是一个完整的雕塑工艺品：造型逼真，用料讲究，色泽更是出乎意料，提供了丰富的想象力。其设计理念来源于皖南广德的旅游景点桃姑迷宫溶洞，其镇洞之宝外形似寿桃，溶洞因此而得名。传说很久以前王母娘娘召开的蟠桃会被孙悟空给搅合了，因此迁怒于看守蟠桃的桃姑，将其打落凡间。桃姑后来就在东崖山洞中修炼，这里遍地桃树，等到桃子结果，桃姑让千年神龟背着去给王母娘娘献寿。最终王母娘娘赦免桃姑，使其重回仙界。

当然，这样一件寓意深刻、外形精美的茶器制作方式也是很特别和复杂的，它由若干个雕塑件组装才能完成，具体操作如下：（1）打一片龟背壳泥片，用工具规整好并理出龟壳纹理。（2）做龟肚底部泥片，同样用工具做好龟底壳的模样并理好底纹。（3）将龟背壳和底壳相接形成龟体。（4）将神龟的四足、龟首、龟尾雕琢出来。（5）将雕琢好的四足、龟首和龟尾镶接在壶体上使其成为一个完整的龟型。（6）制作壶钮，将壶钮雕琢成仙桃的样子。（7）开壶口，龟寿壶的壶盖口与普通壶的盖口制作方法不一样，它需要从龟背上开出一个壶口，被切开口的泥片就做为壶的盖。（8）做壶盖，把开壶口开出的泥片用工具规整好，打一个1公分宽的泥条镶在盖片内侧做为壶盖的子口。（9）将制作好的仙桃壶钮安装在壶盖上。（10）对组装好的壶进行线条规整和明针压整。

由此制成的《神龟献寿》壶身精巧别致，沉静又活泼，丰富的中华文化，神龟献寿的美好情感蕴含其中，整个壶体就是一尊活灵活现的动物雕像。壶身是神龟的龟身，头部伸展出来做壶流，其嘴微张，双目灵动，富有生气。龟尾向上翘起，在空中划过一道优美的弧线，最后充作圆壶把，充满想象力的设计赋予了作品完整的使用功能。壶底四足为神龟的四只爪子，上面鳞片清晰，筋络分明，将细节做到了极致。背壳光整细腻，其纹路更是通过了精心的雕琢，清晰而逼真，制作技艺已经炉火纯青。神龟背上一颗成熟丰满、垂涎欲滴的桃子，是壶钮，也是全壶的点睛之笔，祝寿之意不言而喻，创作主题更是呼之欲出。

三、独特稀有的紫砂泥料

整件作品是以墨绿泥制作完成的。墨绿泥是紫砂泥料中比较稀缺的一类，最早出现于民国时期，所以又被称之为民国墨绿泥。其矿料的稀有性在陶都宜兴的《阳羡名砂录》一书中有着明确的记载：紫砂泥料占陶土的千分之三左右，墨绿泥只占紫砂泥料总量的千分之三左右，非常稀有，一般只用来为紫砂陶的化妆土使用。其矿料大多是青灰色或浅绿色的致密块状，并含有少量的白色云母碎片，自然风化后成颗粒状团泥，含砂量高，油性足，烧成温度宽，不同的烧成温度显现出不同的颜色，从1180℃的橘红色到1190℃的米黄色，再到1200℃的浅绿色，1210℃时又呈现出橙红色，总之窑温不同，泥料就会发生各种颜色变化。烧成后胎质坚实，外观温润古朴。

四、现代柴烧的烧制工艺

《神龟献寿》壶先通过电窑1190℃的高温烧成后，在经过小型横焰式柴窑烧制长达18小时以上的时间，高达1250℃以上的温度无釉裸烧而成。

烧成后的《神龟献寿》壶外表温润古朴，色泽自然，阴阳面明显，落灰釉层次丰富自然，火痕肌理清晰，集金、木、水、火、土于一身，不仅外观独特厚重，而且每一把壶都是独一无二的孤品，用它泡茶有柔水、软水、提升茶汤品质的养身保健功效。

五、《神龟献寿》的美好寓意

在传统文化中创作出来的作品，往往表现出的就是一种具有东方艺术的美感，这种在文化中熏陶出来的艺术精华，是非常值得大家收藏的。在一块泥巴中，表现出茶具的趣味，把人生的意趣都充分表现其中，都是相当重要的。在不知不觉中，把生活中的种种快乐与辛酸融合进紫砂壶中，对做壶的人而言，已经不是简单的倾诉对象，而是一种关于精神方面的寄托。

《神龟献寿》中蕴藏的就是几千年来中国人遵循的祝寿文化，其中蕴含的“孝”文化更是“孝悌忠信礼义廉”之首，世世代代被国人推崇和遵守。龟，是上古神话故事中的四大瑞兽之一，代表着祥瑞。而且乌龟寿命很长，在民间是长寿的象征。桃的通身都是宝，又俗称“寿桃”、“仙桃”，在民间常出现在祝寿文化中，以表达对长者的尊重与敬爱。桃，这一美好事物，经过不断的艺术演绎，成为流传数百年的中华民族民俗文化中美好的愿望。因此自古以来以“龟”和“桃”为主题的祝寿作品层出不穷，《神龟献寿》的壶体是一只神龟，壶钮是一只饱满精致的桃子，这样的造型充满了生动的趣味性，让人们窥见了生活的美好。在紫砂艺术中，也借助两者的寓意表达了美好的祝福和真挚的期盼。

六、总结

皖南紫砂的起步虽晚，但是经过迅速的发展，其工艺传递到如今，已经有了丰富的变化。紫砂工作者把一些传统元素不断融入创作中，让更多的人了解到紫砂壶不仅可以泡茶，还可以传情达意，更可以欣赏收藏。一件作品要在一定程度上感染人，就需要在造型上不断升华。作品的思想、方法都要在创作中不断提炼，不断追求创新，让作品在手中绽放出光彩。紫砂壶，不仅是工艺的一种表达，更是作品理念的一种绽放。