从“洞穴隐喻”看真人秀节目的实在性——以《爸爸去哪儿》为例

浙江省市场监督管理数字传媒中心：陈秀彬

随着真人秀节目的热播，关于“真实”与“作秀”的话题也引发了社会的热议。在中文语境下，顾名思义，“真”与“秀”本身就是一对矛盾的概念。但“真人秀”并不是中国本土词汇，它是一个舶来词。真人秀节目起源于欧美，英语词汇是“Reality Show”。“Reality”由词根“real”加上表示具备某种性质的后缀“ity”组成；而词根“real”加上表示各种主义或学术流派的后缀“ism”则构成单词“realism”，在哲学领域它指的是“实在论”。就思想渊源来说，“实在论”可以追溯到古希腊哲学家柏拉图。本文将借助柏拉图著名的“洞穴隐喻”，运用对比分析法，尝试运用其理念论对真人秀节目的实在性进行分析。

1.“洞穴隐喻”对理念论的阐述

《理想国》第七卷中，柏拉图用著名的“洞穴隐喻”对其理念论作了生动精彩的阐述。他借苏格拉底之口向格劳孔描述了一个洞穴式的地下室场景：“它有一个长长通道通向外面，可让和洞穴一样宽的一路亮光照进来。有一些人从小就住在这洞穴里，头颈和腿脚都绑着，不能走动也不能转头，只能向前看着洞穴后壁。让我们再想象在他们背后远处高些的地方有东西燃烧着发出火光。在火光和这些被囚禁者之间，在洞外上面有一条路。沿着路边已筑有一带矮墙。矮墙的作用像傀儡戏演员在自己和受众之间设的一道屏障，他们把木偶举到屏障上头去表演。”随后，苏格拉底让格劳孔想象墙后的世界：“让我们想象有一些人拿着各种器物举过墙头，从墙后面走过，有的还举着用木料、石料或其它材料制作的假人和假兽。而这些过路人，你可以料到有的在说话，有的不在说话。”

很显然，在这样的洞穴中，被困的囚徒们只能看到火光投射到他们对面墙壁上的阴影，他们会断定这些阴影就是真物本身，会断定墙壁传来的对面路人说话的回声就是阴影发出的，他们不会想到除了阴影而外还有什么别的实在。直到有一天，其中有一人被解除了桎梏，站了起来转头环视，他才知道自己看到的墙壁上的世界只是墙后木偶投射出的阴影。然后他继续走到洞外，等他逐渐习惯刺眼的太阳，看到阳光照射下的万物，他才知道木偶也不是事物本身，只是对事物的模仿。

“理念”（eidos,idea）来自动词“看”（ide），原意是“看到的东西”。柏拉图把理智的对象称作理念。这种理论认为，只有“理式”或理念才具有充分的存在和实在，个别的东西是没有充分的存在和实在的。很明显，在这个奇特的比喻中，柏拉图分把用洞内和洞外比喻两个世界，地下黑暗的洞穴喻指的现象世界，地上光明的外部喻指的理念世界。前者可见、可感，也称为可见或可感世界；后者可知，也称为可知世界。在柏拉图看来，只有洞穴外的存在才是真实的存在，它属于可知的理念世界；而洞穴中的存在属于现象世界，它们的存在并不充分。

柏拉图还把现象世界的可感对象分为两种：一个是墙上投射出的阴影和回声，它们代表的是幻象；另一个是墙后举着假人假兽走过的路人以及照亮这些人和物的火光，它们代表的是自然物。综上所述，柏拉图理念论描绘了三种存在，第一个是洞穴中墙上的存在，第二个是洞穴中墙后的存在，第三个是洞穴外的存在。洞穴中被锁住的囚徒观看的只是幻象，洞穴中自由的囚徒观看的是信念，只有洞外的自由人看见的是理念，而观看理念的过程就是借助影像进行推理辩证，并获得具有确定性的知识的过程。

2.以“洞穴隐喻”观照真人秀节目

两千多年前，柏拉图写下充满思辨与智慧的“洞穴隐喻”，其直接目的是要区别受过教育的人和没受过教育的人的本质。当时的他应该不曾想到，随着技术的发展和媒介的普及，今天我们的生活已经被一个个电子影像筑起的精美“洞穴”所包围。

2.1 真人秀“洞穴”

真人秀节目在电子屏幕上所呈现出来的影像世界，就如同洞穴中墙上投射出的阴影，可以划归为柏拉图区分的幻象之列。关于幻象，柏拉图认为这是个人的想象和印象。它们因人而异，一个可感对象向一个人的显现可能不同于向另一个人的显现，人们通过幻象只能认识事物向他自己的显现，即影像。按柏拉图的说法，诗和艺术作品都属于认识的这一阶段，文艺作品中的人和事都是诗人和艺人个人想象的产物，不是实际的可感事物，只是可感事物的影像。同理，真人秀节目虽然是电子影像发展下的产物，但从本质来说它仍属于艺术作品，是导演个人想象的作品。关于这样的影像，柏拉图已经发现它的显现是因人而异的，人们通过幻象只能认识事物向他自己的显现。这正是观众对真人秀节目评价各不相同的原因。

《爸爸去哪儿》是2013年湖南卫视推出的一档亲子户外真人秀节目，到2017年一共推出5季。节目挑选5位明星孩子，由爸爸单独带着一起在外旅行，节目组则拍摄下旅行中发生的一切，然后进行剪辑制作。节目推出后不仅引发了收视热潮，也掀起了一场关于真假话题的讨论。下面是何雨蒙在《电视真人秀的“真实性”与“表演性”研究》中收集的网友关于《爸爸去哪儿》第一季的一些讨论：

“看爸爸去哪儿，感觉太假了 作秀”——冠希哥 Yc 2013-11-13

“大家都叫我看。我也觉得有点假。不看。” ——中性的撒旦 2013-11-13

“每周都看 很有意思 我不知道哪里假 反正孩子的天真可爱是真的 爸爸对孩子的爱是真的 就够了”——Z812 2013-11-13

“那些孩子真的那么天真可爱吗”——兴化宗姓 2013-12-18

“全部都在伪装，一看就知道，前期的排练，后期的制作。一个字—假！”——784256177 2013-12-22

“回复：兴化宗姓：哪个孩子不天真可爱？就算大人们怎么教他/她怎么怎么做节目，也不可能磨灭几岁小孩的童真。”——Z812 2013-11-13

“回复：784256177：节目肯定要做出效果要有亮点才能吸引人，那是电视台要的，那也没办法，如果真实这样我倒心疼这几个孩子，什么都是演出来的，那得多辛苦。”

由上可见，对相同的真人秀节目，观众的看法是不一样的，甚至是相反的，但你很难说谁对谁错，就如一千个人眼中有一千个哈姆雷特。也就是说，在可见可感的现象世界，人们所掌握的只是各自日常生活的经验，而不是普遍的确定性的知识。

2.2 超“真实”的秀

但是为何对真人秀节目，人们对它的实在性的感知还是明显不同于科幻电影呢？首先，从受体也就是观众的角度来说，显然今天的观众早已不是洞穴中的囚徒，只要不是没有认知能力的婴儿，他们都知道屏幕上呈现的节目只是影像，也知道这些影像是由导演编排的摄像机的录制产生的。但是这种知道又有多大的确切性呢？1895年12月28日，卢米埃兄弟首次公映《火车进站》等10部电影短片。当人们第一次看到火车冲着画面呼啸而来时，有人惊慌失措，四散而逃。面对新生的电影，当时的人们还无法精准区分影像与现实，但今天大部分人已在潜意识中不自觉地将影像当成现实。法国哲学家让·鲍德里亚认为：“影像不再能让人想象现实，因为它就是现实。影像也不再能让人幻象实在的东西，因为它就是其虚拟的实在。”也就是说，对影像的熟知已经让人们逐渐失去了疑问的能力，只要是生活中出现过的场景，即使它是影像，人们也会不自觉地将它当成现实。

其次，从主体也就是导演的角度来说，导演创作的过程就似“洞穴隐喻”中墙后的存在。节目嘉宾就是走过的路人，场景和道具就是举着的各种器物。在“洞穴隐喻”中，墙后存在的人与物是否有人刻意安排，柏拉图没有明确说明。但真人秀节目的整个创作过程，从嘉宾、场地到故事的设置都是导演的精心安排。所不同的是，火光的投射功能被摄像机的实时记录所取代，它在让影像更加“真实”的同时，也无形中为人们区分影像与实在设置了障碍。比如，《爸爸去哪儿》录制过程中，节目组就采取了纪录片式的跟踪拍摄手法。而为了捕捉儿童的每一个动作和表情，节目组除了使用常规摄像机外，还用上了便携DVD，甚至是航拍器，机位有时多达40多台。但试想在这么多摄像机面前，参与者的表现还可能是本真的第一反应吗？正如钟大年所说：“纪实不是真实，纪实是一种美学风格，是一种与真实的关系。而影像不是现实，而是被中介了的现实，在观众和现实世界之间，还存在着创作者、摄像机、再现的作用与方式等等因素。”

3.启示

随着电子媒介的发展和普及，人们足不出户就可以通过电视、电脑、手机在家里“看尽天下事”。但是正如柏拉图的“洞穴隐喻”所区分的，人们通过电子媒介看到的只是墙上的影像，所得出的结论也只是个体经验的显现，而不是具有确定性的知识。因此，真人秀节目的实在性是不充分的，但是由于真人秀节目它所表现的内容来源于现实，再加上导演组刻意地追求真实，就容易让人对它的实在性产生疑惑。认识到了这点，也就很好理解为何对真人秀节目的真假问题会有截然相反的意见。

关于柏拉图创作《理想国》的出发点，余纪元认为是“帮助人们解脱精神枷锁，反思自己的生活，活得清楚明白。”面对真人秀节目，在认识到它的实在性不充分的前提下，我们更应该透过影像看到它所弘扬的真善美。时刻保持转头的能力，理性分析影像信息，看到影像后面的真实存在，从而净化心灵，引导灵魂走出洞穴，迎接理念世界，这才是最有价值和意义的。