细微之处现宏大

释藤

大漠孤烟直，长河落日圆。王维一首《使至塞上》，众人耳熟能详，这样的诗句更是让人想起了茫茫无垠的沙漠，那种孤独而辽阔的意境。古人描述沙漠的诗词很多，或直抒胸臆，或借景抒情，沙漠这个题材也是很多摄影师所表达拍摄的对象。

提到沙漠，首先我们想到的便是金黄的色彩，一望无际的视线，点缀其间的胡杨，奔走的骆驼，飞扬的红裙……但是在李春生的镜头里，沙漠却摈弃了原有的色彩和固有思维，成为了一幅幅略带抽象的画面。经典的黑白灰，极简的线条，抽象的甚至是拟人化的视角，让眼前的画面产生了不一样的语言。

极简主义如同中国画的“留白”，倡导用简单的元素，含蓄地表达对空间和事物的感性理解。这些由纯净简单的线条、图形和色彩构成的画面往往会给你更多遐想的空间。别小看这些“简单”的作品，在摄影的世界里，永远是“做减法比加法难”。减法讲求的是多元素构成的画面中，“减”出拍摄者对主体的认识、“减”出拍摄者对艺术的追求、“减”出拍摄者对画面感的极致追求、“减”出对摄影的理解。所以这组照片讲求的恰恰是传统技法里的精髓：极简，减法！中国山水画中的笔墨意趣、散点式构图以及其中表达的生命体验对其作品的形成有明显影响，在这里似乎也能够找到一些影子。

美国摄影师皮特·特纳曾经说过：拍你真正喜欢的，这种激情通常能够从作品当中表现出来。这句话或许可以用来描绘李春生的照片。

无垠的沙漠经过时光的洗礼，历经风吹雨打，呈现了极具自然观赏性的纹理。造型或如同山丘，或连绵起伏、或立体柔软、或如刀削斧斫，加上偶尔点缀的草木植物，光影投射，画面竟然有了别样的美感。这是自然赋予的力量和神奇，李春生拿起相机，窥视到了这些细微的变化和宏大的叙述，捕捉下了让人惊叹而美妙的画面。

佛说从一粒沙里能看出三干世界，沙子微小，数量众多。记得有一本叫《读懂一粒沙——沙中的奇妙微观世界》的科普书，由三位美国人所著。小小的沙子所蕴含的神奇，看似没有生命力的沙子，在他们的笔触及解析下展现出绚丽的色彩、图案、形态。这本书激起了读者对于自然界司空见惯的事物的探索欲，让视角变得更广阔，不由得惊异于世界的玄妙。

其实在微观的世界里每一粒沙子都有其奇特的故事，正如世界上没有完全相同的两片叶子，这世上也没有完全相同的两粒沙子。摄影也是同样的道理，许多看似普通的事物，经过镜头的取景，构图，经过对光影的运用，对现实世界的把控，許多画面就发生了微妙的变化，抽象的图景呈现出不一样的视觉。

在李春生的摄影作品当中，沙子勾勒出的画面是唯美的，也是宏大的。摒弃了原有的色彩，抽离了繁杂的内容，让画面简洁而明快，细微之处显现大的景观，大气磅礴却不失美感。其实对于沙漠，很多人都有这样的情结，记得小时候，总爱在沙堆中玩耍，感受着那些粗糙而细腻的触感。宏观世界，微观世界，不同的观看会产生不一样的效果，通过抽象的手法框取，沙粒的世界才得以完美呈现于读者面前。当用双眼凝视着这些画面的时候，能够深刻地体会到生命的可贵与宇宙的无垠，李春生运用扎实的素养带给读者美的震憾和启迪，让人在观看的同时，感受到自然的魅力和宇宙的力量。

其实在拍摄极简抽象风格作品时，除了要考虑到色彩、光影和线条之外，画面安排的取舍，也是影响影像视觉平衡的关键因素。因此给照片大面积的留白，就如同白纸上的一小点，除了延伸观众的想象空间外，还能让思绪得以无限的发散。李春生的沙漠组照，恰好把握了这个原则。他从中国的传统文化当中汲取营养，利用简约而抽象的风格呈现眼里的世界，展示了属于自己独特的视觉语言，让影像自己发声，柔软却坚定。

艺术是需要想象的，虽然是普通的场景，但是只要胸中藏丘壑，最平凡的东西也能够展现自己个性的语言。摄影便是如此神奇的方式，就像这组《一沙一世界》，呈现了宏大而又细腻的景象，摄影师通过自己艺术化的表达手法，让普通人眼里的沙漠，具有了震撼的视觉效果。在这些照片里，你能够看到自然的神奇和艺术的魅力，更能够感受到摄影师内心细腻的视角和巧妙的艺术手法。

这些照片里，你能够窥见这组沙漠题材的作品突破了以往的观看体验，通过摄影师的独特视角和转化，呈现了个性化的视觉，点线面的巧妙结合，充满想象，而且如果不去刻意揣摩，你甚至都感觉不到这是寻常场景中沙漠的样子，可见想象和呈现是多么重要。记得有一位哲学家说过，你的眼里有什么，心中就能够出现什么。摄影就是我们的第三只眼，摄影师看到了这个世界之外的景象，所以才能够把寻常的事物拍出了不一样的画面。

自然有许多的语言，摄影则是抓取了部分的精华，而摄影师在选取自己需要的题材的时候，更是另辟蹊径，达到更具个性和诗意的表达，李春生便是如此，让人眼前一亮，又停下欣赏的步伐，引起心灵上的共鸣。这些照片既是摄影师自我的陶冶，也是对万物自然的描摹倾述，让你随镜头感受拍摄者的内心，或许这便是艺术的神奇之处吧！

摄影是心灵的艺术桥梁，能够搭建起一座通往另一个世界的奇妙旅程，摄影师就是行走在这座桥上的人，孤独却丰盈，寂寞又饱满，他用内心探寻这个普通的世界，又在心灵上产生新的碰撞和对话，这样的视觉语言既是自己的，也是世界的，因为美无国界，艺术更无国界。