陕西书法元素在艺术文创服装中的应用研究

冯秀廷

（陕西国际商贸学院，陕西 咸阳 712046）

书法体现了中华五千年的文明史，是民族文化的重要组成部分。书法的艺术形式是东方艺术的宝贵财富，是现代服装设计重要艺术形式，它不仅具有强烈视觉冲击力，同时还具备一定的艺术价值[1]。以陕西书法艺术为例，将书法中的形式美、传统美、文化美融入到文创服装设计中，不仅可以使服装样式表现多元化、个性化，还可以进一步传播弘扬中国传统书法文化的魅力。

1 陕西书法艺术

1.1 历史渊源

陕西书法源远流长，具有深厚的文化底蕴。出自陕西书法的名家人才辈出，名作更是浩如烟海。在中国书法历史上，具有重要影响的陕西书法名人主要有：西汉班超与兄长班固（今咸阳西北人）、徐干（今咸阳西北扶风平陵人），唐代颜、柳、张旭、怀素、贺知章诸人。其中唐代大家颜真卿为京兆万年（今西安市）人，其书法雍容壮伟、气势磅礴，具有盛唐时期的时代风貌，世称“颜体”；唐代大家柳公权为京兆华原人（今耀县），长于楷书，被誉为“颜筋柳骨”。五代杨凝式（华阴人），时称“杨疯子”，是唐书法入宋的一大枢纽人物。直至近代于右任、王世镗，现代刘自椟、卫俊秀等先贤墨迹遍布三秦大地及海内外，对当代书法影响甚大[2]。

陕西书法遗迹存量较大，具有重要的历史价值，是国内首屈一指的书法艺术资源。其历代出土的书法文物例如封印泥、石刻、石雕、墓志碑刻、秦砖汉瓦的数量就多达五千余件，因此陕西也被称为“书法故乡”。

1.2 艺术特点

谈起陕西书法的艺术特点，需要从陕西的千年历史文明中去总结，陕西的周金、秦篆、汉隶、唐楷弘扬了中国书法艺术的主旋律。在目前所发现出土的文物中，甲骨文、青铜、石雕、石鼓及石刻碑林等古文物体现的文字内容，体现了书法文化背后的历史故事、精神内涵、艺术价值以及书法历史的形成脉络。

从历史文物中看最初的书法字体特点，其形式离不开刀刻铜铸，磅礴大气，字体形式感较强，各式各样的书体展现了书法艺术的多元化。而陕西书法的全盛时期是在唐代形成的。例如唐代陕西书法大家颜真卿，如图1《千字文》所示，书法特点端庄遒劲，丰润饱满，字迹圆满，见其筋骨，力沉势足，笔力雄健，大气磅礴。唐代的书法大家让书法有了真正的精气神，遂使书法真正有法，唐代及长安文化因书法和唐诗而远远盛名海内外，从此成就了陕西书法。事实上，根植于陕西的书法艺术，其内容、形式从来就不是一成不变的，而是承前启后，伴随着朝代的更替发生着新的变化。

图1 颜真卿书法《千字文》

到了民国时期，以草书名世的书法大家于右任是陕西书法的代表人物。于右任的书法特点用笔方重、笔势凌厉、写法自然，曾提出用笔四忌——“忌交”“忌触”“忌眼多”“忌平行”，书法中重视线条结构，是民国时期的陕西书坛的扛鼎之人。于右任将草书提出了新的书写标准，即章草、今草、狂草三类，进一步推动了现代草书的发展。

总体来看陕西书法的艺术特点，书法造型风格大气磅礴、超然洒脱、兼容会通，具有深厚的历史文化内涵、独特的造型艺术及人文精神的体现。

1.3 价值传承

陕西书法艺术的价值从历史和现代角度去剖析，主要在文化和功能方面有所体现。一方面，陕西书法的文化历史价值展现了书法的精气神，展现了中国传统文化底蕴和书法成就；另一方面，功能价值主要体现了陕西书法艺术不仅能满足现代人对传统文化的需求，还体现在书法艺术融合其他领域的功能，例如结合文创产业、服装产业、艺术产业等。基于文化遗产保护与传承理论来探讨书法艺术的价值保护与传承，以期能够唤醒公众对书法艺术的尊重，使其能够在弘扬传统文化、传承书法艺术文化精神等方面发挥不可替代的积极作用[3]。

2 现代文创服装

2.1 文创服装概述

文创服装是艺术文化创意与现代服装的结合。文创服装强调文化性，将文创的理念、内容、创意、形式融入服装设计中，通过服装设计展现文创内涵，是当下个性化服装、艺术化服装展示的有效途径之一。伴随着中国风、国潮、流行文化趋势，文创服装市场越来越广阔，服装设计行业发生了重大变化。

2.2 文创服装的特点

文创服装体现出了服装设计中的新颖、独特、艺术性的特点。文创服装需要传统文化概念、技巧的融入，也需要推陈出新并在传统文化中寻找新创意、新理念来体现文创服装的艺术价值和市场价值。在设计中，除了注重创意，还注重展现多元化的艺术；除了突出简单中的“不简单”，还注重直接的表现[4]。例如书法融合的文创服装设计，将书法艺术融入到服装图案中，不仅可以体现书法文化之美，还可作为服装外观图案吸引消费者购买。

2.3 文创服装的形式

文创服装的形式较为多样，可以在服装内外进行设计表现。内在形式，从文创理念来设计服装的款式及搭配，例如从服装的裁剪样式体现地域文化，从服装搭配的衣领、纽扣体现民族特色；外在形式，可以将传统文化例如刺绣、书法、水墨画融合在服装图案、面料、印染设计中，展现独特的中国文化，在服饰的外观设计中体现意境之美。如图2 所示，文创服装的设计稿将中国水墨、书法元素融合。

图2 文创服装设计稿

3 陕西书法元素在文创服装中的应用表现

3.1 直接表现

陕西书法与文创服装具有很大的文化关联性，文创服装的内涵需要汲取优秀的中国传统文化。将陕西书法元素从单纯的文化审美情趣，通过服装设计演变成为一种较为实用的功能，这对于书法艺术的现代化发展具有一定的价值意义。

陕西书法元素在文创服装中可较为直观地表现出书法样式、汉字造型、文化内涵的特点，在文创服装的设计过程中可以运用书法刺绣、书法布贴、书法印染的方式来实现。

在文创服装中，书法元素不单单作为一种书写的艺术呈现，而是成为了一种文化符号，展现在服装的外观中。如图3 所示，现代陕西书法元素融合的文创服装设计形式，可直接体现书法造型、汉字文化含义，直观的冲击力可以使文创服装吸引不同的消费群体。

图3 陕西书法元素融合的文创服装设计形式

同时，陕西书法元素的服装设计内容还可以从书法历史中去探索。例如以陕西书法大家颜真卿、柳公权等名家为例，他们的书法作品如《颜勤礼碑》《自书告身》《金刚经碑》等作品举世闻名，如果能结合文创服装来展现其书法之美，不仅可以让人们直观地欣赏到该书法作品的形式审美和表达内涵，还能让人们感受到书法创作者的精神境界，以及与其他诸如旗袍、盘扣、苗绣、结绳、中国结等，由服装款式和服装制作工艺所带来的不同形式美感之间交互作用所产生的综合美感体验[5]。

3.2 间接表现

书法对于中华民族具有特殊的意义，中国书法将汉字作为素材，依据汉字的形式美与书写技巧进行创作，在千年的历史中逐步发扬成为中华传统文化。陕西书法名家众多，其书法特点超然洒脱，不拘泥于定式，同时兼具儒家精神和道家意境。在文创服装设计中，不论是款式设计、面料裁剪，还是图案设计，都需要体现文化与创意的结合。

文创服装是现代服装产业的创新，将陕西书法元素融入文创服装设计中，不难看出书法艺术和服装设计存在种种相通之处，比如书法艺术以线条造型作为特殊的艺术表现手法，而服装设计则是以点、线为重要的表现形式，而且无论是书法艺术还是服装设计，都很讲究结构和整体效果。因此，可以对书法的形式美因素进行归纳，并以间接的形式运用到服装设计中[6]，如图4 所示，书法形式美融合的文创服装。

图4 书法形式美融合的文创服装

在文创服装设计环节中，利用不同书法书体的风格与美学特点，还可以通过间接表现来进行服装结构设计。以书体中的草书、楷体、隶书、狂草为例，书法的形式各有区别，均可结合不同款式、不同主题风格的服装来体现服饰的概念、线条以及韵律感，设计出的文创服装独具特色，如图5 所示，书法的动势形态与服装结构设计。

图5 书法的动势形态与服装结构设计

4 结语

陕西书法艺术作为我国传统书法历史中的组成部分，其文化魅力源远流长，文化内涵博大精深。将书法文化元素与文创服装设计相结合，可以使服装设计的外在表现更加多元化，服装更具个性魅力，同时也可以有效推动书法文化艺术，进一步传播中国传统文化的魅力。