当代景德镇青花日用瓷的艺术特点及其成因

宁 钢 刘明玉

景德镇青花瓷自元代出现，明、清两代是其发展的高峰期，具有独特的艺术格调。青花是釉下彩，用含钴的颜料在坯体上装饰纹样，再施上透明釉，高温一次烧成，形成白底蓝花的效果。青花纹饰既可以用来美化艺术瓷、陈设瓷，也可以用来点缀日用瓷。青花用于日用瓷，具有良好的使用效果，色料被包裹在釉层下面，经过高温烧制，制品无铅无毒，具有良好的耐酸碱性，比釉上彩装饰有更优越的使用性能。

日用瓷是满足日常生活需要的陶瓷品种，主要包括餐具、茶具、咖啡具、酒具、文具等类别。景德镇当代青花日用瓷的艺术风格主要体现在青花瓷的色彩效果和装饰纹样的特点上。日用瓷材料的使用、装饰工艺的变革、装饰纹样的形式及风格等，都是影响到当代景德镇青花日用瓷艺术风格的重要因素。

一、当代青花日用瓷不同的蓝白色彩效果

物质材料与设计有着非常紧密的联系，“任何人工产品都是由各种材料按照相应的结构形式组合起来的系统，以实现特定的功能……材料是产品的物质基础。”①材料的发展往往能够带来设计的创新，景德镇当代青花日用瓷材料主要体现在青花料、釉料等的创新上，这些材料在继承传统的同时又有所创新，经过科学的元素配比，促进了景德镇当代青花日用瓷形成新的艺术格调。

景德镇传统的青花料是用自然界的钴土矿为原材料，20世纪50年代，景德镇陶瓷技术人员研发出人工合成青花料，发色可与传统青花相媲美。20世纪60年代以后，为适应煤窑、特别是隧道窑烧成和能源的升级换代，景德镇又开发了相应的青花料及釉的配方，使烧成后的青花发色雅致明朗，釉面光洁滋润。

1、青花料的创新 形成新的蓝色艺术效果

青花料是釉下颜料，需高温烧成，是生产青花瓷必须使用的原材料。青花料的化学成分、质量和呈色控制技术决定了青花瓷的发展和艺术风格。景德镇传统青花瓷所用的青花料，是以天然的钴土矿为原料，其成分以氧化钴为主，氧化铁、氧化锰等为辅，大体分为两种：一种是含锰量低、含铁量高，来自于西亚和南洋地区的进口钴土矿；第二种是含猛量高、含铁量低的国产钴土矿。

景德镇青花瓷在元末明初使用的青花料主要是进口的苏麻离青（又称苏泥麻青、苏勃泥青、苏泥勃青等），用苏麻离青料绘制的青花，呈靛蓝色、犹如蓝宝石般绚丽浓艳，有银黑色“铁锈斑痕”（即四氧化三铁结晶斑），还有晕散现象，具有中国传统水墨画中焦墨技法的艺术效果。苏麻离青的引进，使中国青花瓷的发展达到艺术成就的高峰，但明成化以后，这种青料很少再被大批量引入，青花料逐渐被平等青、石子青、回青等国产料代替。不同的青花料除了都含有氧化钴外，还含有数量不一的锰、铁、铜、钛等可发色元素，因而能形成不同的青花色调：平等青能发出柔和、淡雅而又透彻的蓝色来；石子青具有浓中带灰的色调；回青料蓝中微泛红紫。②

新中国成立后，由于钴土矿的供应跟不上青花瓷日益发展的需要，而且钴土青花料的呈色也很不稳定，景德镇的科研部门用化工原料配制成合成青花料，发色稳定，适应大批量生产。1957年，轻工业部硅酸盐工业管理局、中国科学院冶金陶瓷研究所、景德镇陶瓷研究所组织专家，配制出合成青花料，采用的原料主要有天然钴土矿、工业氧化钴和矾土；1964年，景德镇瓷用化工厂研制出釉下青花贴花纸，其青花颜料是用组分三氧化二铝、氧化钴、珠明料、氧化锌、铅粉、雪白、釉果等配制而成，这些原料经过混合、球磨粉碎、干燥后，再与印刷粘合剂调制使用。③化工合成的青花料依靠化学分子的结构来呈现蓝色，色料层薄，色料不深入瓷胎，没有矿物结晶状态，蓝色色调的深浅沉艳可由人自由控制，色调稳定一致，适合大批量产品的生产。青花颜料的革新，提高了青花瓷的质量和艺术价值。

2、青花釉的组分不同 影响着青花瓷的蓝白艺术效果

青花瓷最大的艺术特色就是蓝白相映的色彩美，除了青花的蓝色外，还有胎釉的白色。青花瓷的白色主要靠胎和釉的搭配而形成，特别是釉的成分直接决定着烧成后的白色色调，而釉色又很大程度上影响着青花的色调。从青花釉料的组分来看，当今景德镇青花瓷主要有三类：青釉青花，本釉青花，白釉青花。

青釉青花是景德镇的传统青花，成熟于元代，经过明、清的发展，到新中国成立后依然有生产。青釉青花的釉色白净透明而微带青绿色，能使青花色调清雅，明澈而调和。青釉青花的青釉事实上是景德镇传统的“白里泛青”的青白釉，这种釉的发色与景德镇当地的原料特点与釉料配方有关。景德镇的传统釉料以釉果和釉灰为主要原料，这类釉属于石灰釉，白中泛青、透光性强、光泽度好。釉果是釉石舂细淘净后制成的砖块状原材料，其熔融物具有良好透明度；釉灰主要是由狼萁草和熟石灰堆烧、陈腐而成，它是助熔剂。④釉料配比上，若釉灰多则釉色青、釉灰少则釉色白，因而釉灰是形成景德镇瓷器釉面“白里泛青”风格的重要因素。

青花釉的组分不同，就会形成不同的青花瓷艺术效果。传统青釉青花艺术成就最高的是明代永乐宣德时期的青花，其晕散、幽雅之美就是由当时青花釉配方决定的。新中国成立后，青釉青花依然普遍用于日用瓷，1954年景德镇制作的“建国瓷”西餐具就是用青釉青花装饰的海棠图案，整体色彩风格参照清代康熙青花，图案简洁、清晰、秀丽、明朗，在艺术表现上剔除了繁琐、堆迭的装饰方法，开创了的新形式（图1）。⑤

图1：“建国瓷”西餐具

本釉青花的釉质是在传统青釉青花基础上发展而来的，但它与传统青釉青花相比，釉色较白，同时与白釉相比，釉色又偏青。本釉青花是在20世纪中期因为窑炉改革而出现的。20世纪60年代，景德镇的瓷器烧成逐步由柴烧改为煤烧，传统的釉果和釉灰配制的石灰釉在煤窑中烧成，容易产生薰烟、发黄等缺陷；为了适应新的烧成工艺，景德镇的科研人员研发出长石釉的坯、釉料配方，使青花瓷釉在新的烧成条件下仍然清彻透亮，这种釉保留了青釉青花的本色，为了与传统的青釉青花相区别，故被称为本釉青花；本釉青花普遍适应于煤窑及20世纪80年代以后的油窑、气窑等的烧成制度，釉色清澈透亮、白中微泛青。⑥

本釉青花的青花料与传统青花相比呈色鲜丽，但它不泛红、紫，艳而不火，沉着雅致，色调层次丰富，与本釉的白中泛微青的釉色配合，和谐统一。本釉青花虽然烧成工艺及材料配方与青釉青花不一样，但却能形成和传统青釉青花一样的艺术效果——釉色白里泛青、青料发色青翠、装饰古朴典雅，安静稳重、明净雅致。本釉青花还被制作成贴花纸，在装饰技法上，除了手绘外，还使用贴画结合的工艺，促进了青花日用瓷的大批量生产。20世纪70～80年代，景德镇市人民瓷厂生产的青花梧桐餐具就是本釉青花瓷的杰出代表，该系列餐具在1979年荣获国家优质产品金牌奖，1984年又在德国莱比锡、捷克布尔诺、波兰波兹南国际博览会上获得三枚金奖（图2）。⑦当代景德镇生产的本釉青花日用瓷不仅是全国各地的宾馆、饭店、家庭等的常用器物，而且也是重要的国家用瓷，常常在国际事务交往中作为重要礼品赠送。本釉青花日用瓷因为其工艺和材料特点非常适合大批量的生产，而且适应于人们的日常生活所需，所以是当今景德镇普遍生产的大宗日用瓷品种。

图2：青花梧桐餐盘，景德镇人民瓷厂生产

白釉青花是釉下五彩技法与青花技法相结合的产物。其工艺是先用釉下五彩中的海碧色料在坯体上彩绘，再施白釉，高温烧成，具有白底蓝花的效果，和青花装饰具有一样的特点，故名白釉青花。白釉青花日用瓷事实上是一种釉下蓝彩瓷器，其使用的色料与青花料并不完全一样，但其彩绘形式、艺术特点和实用效果都与青花一样，因此被划入青花家族。白釉青花是湖南醴陵在20世纪50年代创烧而成，后来逐步传入景德镇，白釉明亮、蓝花艳丽，具有鲜亮、明艳的艺术效果，一些高级餐厅、宾馆也在使用这类产品。⑧

二、当代青花日用瓷不同的装饰艺术效果

日用瓷的工艺包括多方面的内容，其中成型工艺和装饰工艺对器物艺术风格的影响最大。成型工艺影响着日用瓷的造型设计；装饰工艺直接影响着日用瓷的装饰设计，决定着器物的审美格调和艺术特色。特别是青花日用瓷的装饰对青花瓷的艺术风格产生的影响非常大。景德镇青花日用瓷的传统装饰工艺是手绘装饰，新中国成立后，出现了贴花等新的装饰手法，而且青花综合装饰也有了新发展，不同的装饰工艺能够形成不同的装饰艺术效果。

1、青花纹样的主要装饰工艺及其艺术效果

青花日用瓷的纹样装饰方法主要包括手绘工艺、贴花工艺等。手绘工艺是景德镇青花瓷传统的装饰手法，当代依然是高档日用瓷经常使用的装饰工艺。手工绘制的青花纹样，线条和分水效果富于浓淡虚实变化，装饰效果精细而灵动，更能满足当代人个性化审美的需要（图3）。青花手绘工艺的基本方法是用毛笔进行描绘，先在坯上起稿后，再用青花料勾线（画线）和分水（渲染填色）。在坯体上用青花料手绘纹样，一般以勾勒线条为主，线是塑造纹样的基本造型要素，青花纹样以铁线描为基础，线条匀挺、遒劲有力。

图3：青花手绘工艺及手绘纹样

青花分水就是用专用的大肚子“鸡头笔”蘸取浓度不一的青花料水，在坯体的纹样内渲染出深浅不同的青花色调。分水形成的青花色调根据浓度深浅不同，一般分为五种：头浓、正浓、二浓、正淡、影淡。头浓是最饱和的料水，色调最深、接近于勾描的轮廓线；正浓、二浓、正淡三种色调逐步变浅，料水浓度依次递减，这三种色调在青花纹饰中最为常用；影淡是料水浓度最低、最清淡的色调，比较明快爽朗。⑨青花料水的浓度不同，可以形成犹如水墨画一样的浓淡虚实的纹样效果，雅致而清丽。

手绘青花纹样时，勾线和分水在操作上的先后顺序是不定的，可以先用青花料勾勒轮廓线，之后再分水；也可以先分水，后勾轮廓线。前一种方法绘制的纹样比较整齐精致，但受轮廓线限制，纹样会有拘束呆板之感；后一种方法由于不受轮廓线限制，因而分水形成的纹样就比较活泼自然，适用于写意的画面。

在青花手绘工艺中，分水是非常重要的环节，直接决定着纹样的艺术效果。分水时要根据坯体的特性把握分水的速度，如果坯厚，则吸水较多，画的速度就可以慢些，坯薄则吸水少，就需要尽快绘成。分水时，每一笔都要考虑所需要的青料与水分的量，下笔要稳而准，尽量避免笔触的忽断忽续，否则会形成分水的补接及堆积的料迹，从而影响画面的美观。如果要绘制精细的青花纹样，分水时可在纹样范围内涂一笔清水，以降低坯体的吸水速度，从而保证细致描绘的时间更充分。分水时的运笔速度还要考虑到分水笔所蘸取的料水多少，如果分水笔含料水多，则运笔速度要快，否则宜慢。⑩

20世纪50年代以后，景德镇把贴花工艺应用到青花图案的生产中，并逐步得到普遍的应用，改变了传统手绘为主的生产方式。陶瓷贴花工艺又称移花，有釉上贴花、釉中贴花和釉下贴花等，是先把图案做成花纸，然后把花纸上的图案转印到陶瓷上，经过烧制即成陶瓷纹饰（图4）。釉下贴花一般有两种情况，一种是在贴花纸上只印出纹样轮廓线，即线条贴花纸，贴在坯体上后再进行手工填色；另一种是把完整的纹样做成贴花纸贴在坯体上，一次性完成纹饰工艺，也称带水贴花。

图4：青花贴花工艺

景德镇青花贴花工艺的研发经历了一个发展的过程，贴花的纹样效果也在积极的向手绘效果靠近。1957年，景德镇的技术人员研制成功釉下青花贴花纸，采用贴花新工艺比手工绘制提高工效50倍；1976年，景德镇市人民瓷厂职工革新一台DT400-2型青花花纸印刷机，将青花的头浓、正浓、二浓、正淡、影淡五种不同浓淡的料水一次印刷成功，使青花贴花纸在色调上达到“料分五色”的效果；1980年，景德镇瓷用化工厂职工研制成功丝网印刷釉下青花花纸，青花花纸的制作水平达到新的高度。⑪青花贴花工艺大大提高了青花日用瓷的生产效率，降低了成本，满足了大众消费市场的需要。但是，与手绘青花纹样相比，贴花形成的青花纹样效果往往比较呆板，线条生硬，蓝色色调变化不够微妙，虚实层次关系不够丰富。

20世纪70年代后，我国引进了高温快烧釉中彩工艺，该工艺是在陶瓷釉面上装饰纹样，在高温快烧的条件下，釉面软化熔融，颜料便渗透到釉层内，冷却后釉面封闭，颜料便沉在釉中，具有釉中彩的实际效果，兼有釉上、釉下装饰的优点。⑫景德镇的陶瓷艺人也逐步把青花料或青花贴花纸装饰在釉面上，在氧化气氛中高温快速烧成，形成釉中彩青花效果。传统青花是釉下彩，高温快烧釉中彩工艺拓宽了青花的烧成范围，简化了青花瓷的生产步骤。釉中彩青花瓷产品依然具有细腻滋润、蓝白雅丽的艺术效果。

2、青花综合装饰工艺 形成丰富的装饰效果

青花可以与釉里红、釉上彩、影青、玲珑等相结合，构成多效的装饰风格。釉里红是用以铜作着色剂的色料在坯体上绘制纹样，再施釉一次烧成，在釉下透出红色的纹样。釉里红的烧制难度非常大，成品率低，大多作为点缀色与青花相结合。当代景德镇的青花釉里红日用瓷比较少，多为小件的单杯、碗、盘类，而且多为中高档日用瓷。青花釉里红组合在一起形成鲜明的红蓝色调对比，在雅致中又不失明丽（图5）。

图5：青花釉里红盖碗

青花和釉上彩结合形成斗彩，传统斗彩是青花斗五彩、青花斗粉彩。新中国成立后，逐步出现了青花斗新彩、金彩等产品。青花斗新彩是釉下青花和釉上新彩相结合构成的装饰纹样。新彩是清朝末年传入我国并在景德镇盛行的一种釉上彩，它的颜色种类繁多，色彩丰富，能表现国画、油画、版画等很多彩绘形式。青花和新彩相结合，大大丰富了单一的青花日用瓷的装饰效果。金彩就是在釉上进行金饰的工艺，传统金彩的材料是金箔和金粉，现代流行的是金水，它是一种液态的陶瓷金彩装饰颜料。新中国成立初期，景德镇金彩装饰一直使用外来金水，1953年，景德镇试制成功第一瓶金水。⑬金彩装饰能赋予器物华贵的艺术气质，青花和金彩结合，形成蓝色和金色的色调，典雅富丽（图6）。青花斗彩瓷由于釉上釉下结合，能够形成丰富的层次和鲜明热烈的艺术效果，在当代被广泛装饰于餐具、茶具、咖啡具等各类日用瓷上。

图6：青花斗金彩盖碗

影青是景德镇自宋代以来的传统瓷器产品，釉色白中泛青，暗雕花纹，器壁内外都可以映见，故又叫影青、隐青。景德镇传统影青日用瓷都用手工雕刻花纹，成本高、产量低，多用于高档产品。元代时，景德镇就开始把影青刻花和青花工艺相结合。1982年，景德镇人民瓷厂研制出一种新的影青和青花相结合的工艺，采用以贴代刻的方法，将影青纹样仿照刻划花的效果制成影青贴花纸，和青花花纸同时贴于坯体上，制成新型的影青青花瓷，提高了产量；新的影青青花瓷依然保有青花的雅致、影青纹样的清淡、青白釉的莹润（图7）。⑭

图7：影青青花菊花纹圆盘

青花玲珑瓷是青花和玲珑工艺相结合的瓷器。玲珑瓷是在坯体上镂雕出许多按规律排列的孔洞（即玲珑眼），然后在孔洞上填入特制的透明釉，再对坯体通体施釉，烧成后这些洞眼成半透明的亮孔，明彻、剔透，故名“玲珑瓷”。传统的玲珑眼一般是米粒状，当代随着工艺技术的进步，出现了各种形状，如：菱形、桃形、各种花形、动植物形等。青花玲珑瓷既有玲珑瓷的明澈莹润，又有青花的古朴雅致，在当代餐具、茶具、咖啡具等日用瓷的生产上也得到广泛应用。新中国成立后，玲珑瓷工艺有了很大的进步。1981年，景德镇市光明瓷厂和红光瓷厂生产的“玩玉牌”青花玲珑瓷器荣获国家优质产品金质奖；光明瓷厂生产的“玩玉牌”45头清香西餐具,风格新颖美观，受到国外客商的青睐。在当今21世纪，景德镇有很多生产青花玲珑瓷的企业，其中的玉柏瓷业有限公司研发的青花玲珑日用瓷更是独树一帜，不仅玲珑图案多样，青花纹样雅致，还会和釉上彩结合，形成更加丰富的综合装饰效果（图8）。

图8：青花玲珑保温杯

三、当代青花日用瓷装饰纹样的主题及风格特点

1、青花纹样的多样化装饰主题

当代景德镇青花日用瓷装饰纹样的主题非常多，既有对传统纹样的继承，也有很多创新。景德镇传统青花的纹饰主要有：植物花卉类，包括莲花、牡丹、菊花、梅花、兰花、葡萄、石榴、葫芦、松竹梅等；祥瑞动物类，包括龙、凤、麒麟、鹿、虎、狮、鹤、喜鹊、蝙蝠、鸳鸯、鱼、虾等；人物故事类，包括八仙过海、麻姑献寿、福禄寿三星、十八罗汉、钟馗、竹林七贤、三国演义、西厢记等；风景田园类，包括婴戏图、牧牛图、渔樵耕读图、钓鱼图、携琴访友图、田园山水图等；吉祥文字和器物类，包括福、禄、寿、喜、八宝、暗八仙、博古图等。⑮这些传统纹样因为具有美好的寓意和优美的形式，在当代青花瓷的设计上得到了普遍的继承。

景德镇当代创新的青花纹样很多是基于当代人的生活方式和审美文化而出现的。如，新中国成立初期，反映当时人民劳动场景的题材，有：农业学大寨（图9）、粮棉丰收等。20世纪80年代以来，人们的生活发生了翻天覆地的变化，一些青花纹样会以人们的生活场景为题材，如：江南水乡（图10）等；还有一些青花纹样题材是受年轻人喜欢的影视形象及卡通形象，如：小猪佩奇（图11）。另外，受西方现代派艺术的影响，当代还有很多几何抽象的青花装饰纹样，通过点、线、面等造型要素的有规律组合，形成抽象的花面，表达设计师特定的情感（图12）。

图9：农业学大寨青花碗

图11：小猪佩奇青花杯

图12：线纹青花碗

青花装饰纹样以器物的造型为载体，不同的青花日用瓷的造型是不一样的，纹样设计要与器物的造型结构相适应。青花装饰纹样一般有主纹和辅纹，主纹是装饰在器物主要位置的纹样，如：碗类的碗腹部、盘类的中心、壶类的壶腹部等位置，多以开光、散点、折枝、缠枝、通景、满花等形式布局；辅纹是装饰在器物次要位置的纹样，如：碗、盘类的口沿部、壶类的壶口、壶底等位置，多以二方连续等形式布局，起到衬托主纹，丰富花面的作用。景德镇青花纹样大多是主纹和辅纹同时出现（图2），主次有序，花面效果严谨丰富。但有时候也会只有主纹没有辅纹（图3），或者只有辅纹没有主纹（图1）（这种情况比较少见）；只有主纹的话，花面主体物突出醒目，花面效果相对简洁、自由活泼。

2、青花纹样的多元化装饰风格

当代景德镇青花日用瓷的纹样风格，从主题物的组织形式上看有绘画式风格和图案式风格，另外还有两种风格的综合应用。

绘画式风格的青花纹样注重笔墨的层次、意境的营造、空间的表现、光影的处理和对客观形象的模拟。绘画式风格主要有两类：一类是中国绘画的风格，重意境和笔墨的表现；另一类是西方油画的处理手法，重光影和空间关系的表达。前者是当前景德镇青花日用瓷绘画式风格的主流。如：20世纪80年代景德镇人民瓷厂生产的影青青花菊花纹圆盘，盘中心装饰有三棵菊花，其枝叶和花朵完全模拟真实的生长状态，在位置关系上有前有后，从而营造出空间感，在色调处理上浓淡虚实结合，犹如水墨画一样，具有丰富的层次，整个装饰纹样犹如以瓷为纸创作而成的中国式花卉画，风骨傲然，意境深远（图7）。

图案式风格从广义上说也属于绘画领域，但与传统绘画相比，图案式的纹样一般偏向于平面化、概括化、几何化、抽象化。图案式风格不注重纹样的空间感、层次感，也不注重意境的表现，它更注重形式的美感和视觉的直观体验。图案式的纹样一般包括两种：一种是对客观物象进行几何化、平面化处理，概括提炼出新的形式要素，再把这些形式要素按照形式美的规律排列组合而成的图案；另一种是纯粹的点、线、面等几何元素组合而成的抽象图案，这种图案明显受到西方现代派艺术（特别是构成主义、风格派、表现主义）的影响，突出形式美或情感的表现。景德镇光明瓷厂在20世纪中后期生产的青花玲珑孔雀纹茶壶（图13），壶腹部的青花孔雀纹样就是典型的图案式风格，是对客观孔雀形象的归纳提炼，删掉形象中的非典型部分，保留形象中典型的基本轮廓和大体结构，纹样中孔雀的头、脖子、肚子、腿、翅膀和尾羽等都进行了简洁化、平面化、几何化处理，整体艺术效果富于程式化、装饰感强。21世纪，景德镇创意市集的“景漂”创客们设计的线纹青花碗，由渐次变化的青花线条构成具有节奏感和韵律美的装饰图案，既有现代感，又有形式的美感，使人耳目一新（图12）。

图13：青花玲珑孔雀纹茶壶

综合式风格指的是一件青花日用瓷的纹样同时有绘画式和图案式两种风格，绘画式纹样一般作为主纹，图案式纹样一般作为辅纹。20世纪70～80年代，景德镇人民瓷厂生产的青花梧桐餐具上的梧桐及园林装饰纹样，典型地体现了对绘画式纹样和图案式纹样的综合应用（图2）。青花梧桐餐具的主纹是由小桥、小船、人物、亭台楼阁、梧桐树、松树、芭蕉、山水等形象一起构成的绘画式园林风景画，画面有着丰富的层次感和空间感，营造出闲适优美的意境；在主纹的外缘是两圈环带状的几何形织锦图案，其中最靠近主纹的环带状织锦图案上附有开窗“暗八仙”纹，“暗八仙”纹也被几何化、平面化处理了；在两圈环带状织锦图案之间装饰有由点、线组合而成的吊珠形象，该吊珠图案把现代设计中的点、线元素及形式美规律的设计法则加以应用，打破了环状色带的呆板，既庄重又活泼。

四、结语

通过对当代景德镇青花日用瓷的材料、装饰工艺和装饰纹样等设计要素的分析，可以总结出其艺术风格的特点及成因。

首先，材料决定着青花日用瓷基本的艺术风貌，青花料决定着青花的色调，青花釉决定着釉面色调，它们直接影响着青花瓷的蓝白色彩效果；而且材料的发展既是科技进步的结果，也是与工艺相适应的结果，本釉青花就是适应烧制工艺的变革而出现的。

其次，装饰工艺的变革为青花日用瓷的纹样风格和生产方式带来了变化。手工绘制的青花纹样，线条和分水效果富于浓淡虚实变化，装饰效果精细而灵动。贴花青花纹样大大提高了生产效率，虽然贴花纸工艺在不断的进步，贴花的装饰效果也在不断的发展，但与手绘青花相比，贴花青花纹样的线条和分水效果相对来说比较生硬，浓淡变化不够丰富，艺术效果不够精细（图14）。

图14：手绘青花和贴花青花

再次，青花纹样的装饰题材和装饰风格更加的多样化。当代景德镇市场上的青花日用瓷，大多数的装饰主题是传统题材的纹样，反映现代生活方式的题材也有一些，但其实是严重不足的，这是青花日用瓷设计应该努力的一个方向。当代青花纹样的装饰风格在继承传统风格的同时，又有一些创新，比如：西式绘画的风格和西方现代派艺术的风格在青花纹饰中的运用，使青花日用瓷的整体风格更加的个性化，体现出新时代的艺术风貌与时代精神。

注释：

① 徐恒醇：《设计美学》，北京：清华大学出版社，2006年，第12页。

② 田自秉：《中国工艺美术史（修订本）》，上海∶东方出版中心，2010年，第212页。

③ 景德镇市地方志办公室编：《中国瓷都·景德镇市瓷业志:市志·2卷（上下册）》，北京：方志出版社，2004年，第58-59页。

④ 祝桂洪：《景德镇陶瓷传统工艺》，南昌：江西高校出版社，2004年，第16-18页。

⑤ 张守智：《建国瓷的设计、试制与生产》，《装饰》，2016年第10期，第50-57页。

⑥ 同注③，第176页。

⑦ 谢萃、沈榆:《诗意化的技术:景德镇青花梧桐瓷具设计》，《创意设计源》，2014年第4期，第36-41页。

⑧ 袁迪中：《谈谈现代青花瓷的料色》，《中国陶瓷》，1982年第3期，第32-33页。

⑨ 曹建文：《景德镇青花瓷器艺术发展史研究》，济南：山东美术出版社，2008年，第168页。

⑩ 同注④，第170-173页。

⑪ 同注③，第551页。

⑫ 马铁成主编：《陶瓷工艺学（第2版）》，北京∶中国轻工业出版社，2011年，第426页。

⑬ 同注③，第201页。

⑭ 同注③，第224页。

⑮ 同注⑨，第169页。