三宅一生服装作品中的设计美学赏析

王雨晴

（新疆艺术学院，新疆 乌鲁木齐 830000）

“创新”是三宅一生最大的成就之一，这一关键在于对西方设计理念的冲击和突破。传统的欧洲服装设计注重感官刺激，追求凸显人体线条的曲线，不注重服装功能性，而三宅一生重新寻找服装活力的源泉，从服装文化和哲学上探索新的设计美学，并设计出前所未有的、追求舒适的、尊重穿着者个性的服装，使身体拥有最大的空间自由。服装设计作为现代设计中的一种类型，同样具有与现代设计相似的美学构成要素：形式美、功能美、材料美、技术美。

1 三宅一生作品中的形式美

西方的服饰形态早期是与东方服饰相近的，到了中世纪后，欧洲采用了窄衣文化，从而使东西方服饰有了不同的形态与审美观念。形成这种差异的原因有很多：民族、文化、心理因素，也包括地理、历史等其他因素。在形式上，十三世纪后，西方服装越来越趋向于贴身合体，逐渐消除面料之间自然悬垂的空间感，利用“省道”技术使服装越来越立体化，也能更好地展现人体的曲线。[1]20 世纪50 年代西方出现一大批才华横溢的服装设计师，他们的设计内容更多的是研究结构与廓形。当时带有廓形感的服装再次出现在大众视野，例如郁金香型和圆屋顶型，这是20 世纪50 年代很典型的两种服装廓形，突出纤细的腰部，同时圆润的肩线成为当时的特点。

三宅一生的作品中更多的廓形是H 型，保留出服装内部的空间，而外部空间隐藏了人体自然优美的线条[2]。三宅一生的服装并非是古代东方的翻版，也完全舍弃了西方的传统造型，他的服装更是东方与西方的冲突结合，在表现东方服装要求的同时大量融入西方元素，例如在一些服装中可以看到古希腊柱式、古罗马的爱奥尼亚式、多利安式等款式。

三宅一生的设计理念的根本是“一块布”，来源于1970 年名为“piece of cloth”的带袖子棉纱的亚麻布，古希腊时期就出现了类似的理念。“一块布”有很多种不同的形式，但最根本的是没有服装自身的结构，在服装结构上自由摆动，释放出自由的创造力，使观者为之瞠目结舌。结合“一块布”的技术原理，通过电脑编程的方式将服装版型和织造程序进行编录，然后使用一条线织出一整件衣服，全程不使用裁剪、缝合等手段，制造出来的衣物是一个整体，就像一块布一样，使用者可以根据自己的需要进行裁剪和再创作。

2 三宅一生作品中的功能美

服装设计中的功能分为两种，一种实用功能，一种审美功能。实用功能能够直接满足人对于某种物质的需要，也称为物质功能；审美功能则能是为了满足人的审美需求，它是设计与人际关系之间高层次的精神功能因素。功能美是取决于产品的功能设计，不能脱离其功能而遵循纯粹的形式美。

三宅一生的褶皱系列则很好地将功能美中的实用功能与审美功能体现出来，褶皱是三宅一生品牌中非常重要的标志之一。褶皱系列的面料是由形状衍生而来，服装结构根据人体的形状，随着身体的“起伏”和节奏的变化，折叠的数量和松量根据人体的运动和服装风格以及功能需求设置，整体外观的变化也促成了运动和空间形态的美感，改变空间形态，又形成新的褶皱外形和线条。三宅一生的褶皱系列，拥有传奇般的魅力，宽松裙子上的细密褶裥，再配合身体的起伏运动，能够展现出流畅的线条美。像图1 所示那样的褶皱服装在平放的时候，会呈现出二维的几何图案，但是服装穿在身上又完全符合身体曲线和运动的韵律。

图1 褶皱系列

三宅一生的塔式连衣裙，纸灯笼一般的塔式裙体在穿着的时候变得完全立体，而散在地上又是完美的平面化。这完全符合功能美的审美功能，满足人在穿着这个服装时的审美需求。像这样的褶皱系列服装就像人的第二层肌肤一样舒服，整个服装留给穿着者足够的空间却又不失人体的曲线美感。三宅一生设计的褶皱系列可以自由自在地上卷起来,也可以自由自在地行动，不被束缚,不需熨烫,穿着时依然平坦,这是三宅一生的作品的功能美里的实用功能的完美的解释。

3 三宅一生作品中的材料美

服装的三大要素是服装设计的主要内容，包括色彩、面料、款式三个方面，面料是色彩和款式的载体，它的性能和外观更容易影响设计师的设计理念，因此也会影响更多的服装风格。不同的面料有不同的工艺要求和结构方法，这些不同风格的面料丰富了设计师的创意语言。

三宅一生对服装材料的使用，改变了高级成衣一直以来平坦和流畅的风格，设计中将使用各种不同的材料，如日本纸、白棉、针织棉、亚麻等，创造不同的纹理效果。三宅一生把设计延伸到面料领域，被称为“面料魔术师”，三宅一生对面料要求极高，无数次地加工和改进面料，所以三宅一生的面料总是有神奇的效果。在面料的颜色上，非常喜欢用黑色、灰色、深色以及印地安人的孔经染色，使用的深色色调充满了强烈的东方感，用大面积的色块拼接来改变风格，增强服装的完整性。

这里不得不再提到三宅一生的“褶皱系列”，这一系列的设计概念，希望任何体型身材的女性，在任何环境下，都能够穿着有褶皱的衣服，它便于清洗，易穿着，舒适度也极高。各种颜色的褶皱面料经过无结构的剪裁，轻盈防皱且不需干洗的一件式，让人们从禁锢中解放，散发独特的浪漫气质[3]。对于三宅一生来说，他会使用任何可能或不可能编织的材料，希望设计出像人类肌肤一样自由舒适的褶皱，同时又适应人体和运动之间的形态变化，利用高科技手段研发独特的褶皱面料。

4 三宅一生作品中的技术美

三宅一生的作品中除了褶皱系列中的褶皱面料体现了技术美之外，最能体现这种技术美的便是三宅一生的“132 5 折纸系列服装”。其中数字1 表示一整块儿面料，数字3 表示三维立体，数字2 表示面料根据二维形状对折，最后的数字5 则意味着设计所希望带来的全新立体体验（如图2 所示）。

图2 132 5 折纸系列

三宅一生在这次的系列里采用日本折纸技术。面料如折纸般，提起顶部的折叠处旋转着向上拉，服装的立体形态呈现出来。服装的结构由所有褶皱和几何形状表示。脱掉的衣服由于重力而被放置并返回到扁平的二维形状。这个系列的服装采用的是可循环利用的旧聚酯纤维PET塑料瓶制作而成的精密褶裥，这种材料表面平滑有光泽，耐磨性好。

2015 春夏巴黎时装周中，三宅一生的创意总监Yoshiyuki Miyamae先生更是将折纸系列展现得淋漓尽致。在2015 年春夏女装中推出的折纸工艺品般的空气建筑廓形时装（如图3 所示），展现了独特的3—D 蒸汽延展技术。3—D 蒸汽延展技术是指将蒸汽灌入提前做好褶皱处理的特殊面料，面料就会膨胀为立体3-D 廓形并出现凹凸不平的网格。整个系列中出现了很多像纸灯笼一样立体的披肩和阔袖上衣，整体造型虽然体积庞大，但却如薄纸一样轻。

图3 空气建筑廓形时装

5 结语

三宅一生的设计不论是“褶皱系列”还是“132 5 折纸系列”，一直都延续着三宅一生的设计理念，一直贯穿着设计美学的构成要素。三宅一生的服装以无结构为基础设计，脱离西方传统的造型模式，用反向思维方式培养创造性。掰开、揉碎、再组合，形成惊奇的结构，并具有广泛、温和、典雅的内容。这是源自东方服装裁制技术的创新，反映了在生活中的日式哲学。从三宅一生各系列设计来看，他很少去跟随流行趋势或者流行文化来设计繁复的服装，他一直坚守的核心观念便是减少外在的束缚，赋予人体最大的自由。“我不想做任何人，我只想做我自己。”三宅一生，被誉为“这个时代最伟大的服装创造家”，在形式美、功能美、材料美以及技术美上都展现出不同于他人的美感，他充分发挥艺术的属性，然后运用高科技手段，给服装设计注入新的审美情趣，引领时尚。?