浅谈“荷叶情”紫砂壶的自然韵味

吴程程

表现美的事物是紫砂壶艺术自始至终的追求，在美丽的紫砂泥与精湛工艺的结合之下，紫砂壶展现了自身的美感，也使这些美的事物再次绽放了光彩。荷花是紫砂壶创作者十分重视的表现对象，其不仅具有形象美，更是民族精神、品格的重要象征。俗话说“红花要有绿叶配”，此件“荷叶情”紫砂壶就关注到那承载着、衬托着荷花的荷叶，进行了生动的艺术刻画，为作品带来清新雅致的自然韵味，也从中揭示了荷叶甘当配角的奉献精神和自然万物都有其存在价值的理念。

一、圆圆荷叶似玉盘：“荷叶情”的基本特征

荷叶是圆圆的形状，边缘是卷曲的，再配上那青翠欲滴的绿色，看起来就像是晶莹剔透的玉盘。此件作品在造型上就选择了与荷叶形态相似的圆形，这也是紫砂壶中的经典造型之一，体现了紫砂壶造型结构的基本特征。壶身整体上看圆润玲珑，小巧可爱，象征着荷花及荷叶娇小的姿态。筒身部分的弧度较大，形成了顺畅利落的弧面，着重体现了紫砂壶圆器线面结构的特征。筒身的弧度一方面使作品体现出圆器那珠圆玉润的特征；另一方也体现出创作对主题的表达。荷花是高洁的、端庄的，所以创作并没有过于强调壶身的柔美之感，而是使线面之间形成一种紧实的“力”，使作品造型更加挺括坚实，尽显风骨，由形象的艺术造型带出主题性格。

壶盖也是圆形的，其与壶身半径之间构成了均匀的比例，使作品的精致感更强。壶身两侧对称镶嵌着壶嘴与把手，两者与壶盖边缘在同一水平线上，这就使壶体上部非常整齐，是保证作品平衡性的重要步骤。壶嘴是经典的一弯嘴，最前端微微下垂，有含羞之美，线条与壶身之间衔接自然，如与壶身一体打造成型。把手是一个圆环，侧边线条的弧度能够在人们使用时感受到舒适和顺手，是创作对实用水准的考量。整件作品的造型结构传统、简约，是一个立体的荷叶，它能完美容纳清新的香茶，还有那进一步的装饰。

此壶所运用的泥料象征了荷花之色，并同样具有经典性。明艳又温厚的棕红色泥料使作品形成了低调、沉稳的气质，与荷花是相符的。泥料没有杂质，细腻光滑，给人以极佳的审美感受和使用感受，也象征荷花那“出淤泥而不染”的美好品质，点明了作品表现的是荷叶而非其它。红艳的泥料与荷叶本身色彩形成了反差，增强了艺术性并使作品包含有华丽之感。

二、荷叶并藕衬粉荷：“荷叶情”的装饰

要想使“荷叶”的形象更加具体就少不了装饰的助力，创作运用了两种装饰来表现、衬托荷叶的形象，也通过各部分的有机结合揭示出“情”之所在。

在壶身上部，创作用波浪形的纹线均匀地环绕壶身一周，模拟出荷叶边缘卷曲的样子。纹线装饰是具有立体感的，明显地凸出在壶面之上，又与壶面之间极好地融合起来，做到了平面与立体相统一，使荷叶的形象就更加逼真，尤其是从壶的上方看，就像是一片大荷叶覆盖在壶身上部一般，充满自然韵味。

另一部分装饰是在壶钮处，主要有两个独特之处，其一，创作选择了绿色泥料来制作壶钮，也就是最接近荷叶与藕的颜色；其二，创作将壶钮主体打造成藕的形状，并用荷叶装饰加以衬托。也就是说，壶钮其实是作品形象中最能体现作品主题的部分。

深绿色的壶钮镶嵌在壶盖中央，与壶主体颜色形成了互补，具有中国古典美。壶钮是一只斜放的藕，与壶嘴是平行的，顶面朝向壶嘴方向。创作在顶面上雕刻出一个个细小的圆洞，与自然莲藕的形态就更加接近了。在壶钮下方是一片绿色的荷叶，位于壶钮右侧的壶盖上，使壶钮的造型不会过于突兀。壶钮这一部分的设计首先体现的便是紫砂壶雕刻工艺的精妙，就连藕顶部的小圆洞都雕刻地十分精细；其次是体现了创作写实的意图，通过这样逼真的表现方式表现出荷叶与莲藕之间的和谐美，作品的自然韵味也就得以加强。

人们最先关注的总是荷花，其实也正是有荷叶的衬托莲花才能稳稳地生长，而莲藕更是荷花的生命之源。创作将视角聚焦于荷叶之上，是对荷叶奉献精神的赞美，也是提醒人们要善于发现自然之美，在充满自然韵味的“荷叶情”中去感受紫砂壶，荷叶以及美好大自然之中的美好情感。

结 语

“荷叶情”这件紫砂壶作品既有荷花之娇俏，也体现出荷叶之伟大，本文对其自然韵味进行了揭示，并进一步说明了创作的选题缘由。紫砂壶创作的选题重视美，也重视内涵，只有这样才能引起人们更为持久的艺术享受，才能体会到紫砂壶艺术的深层魅力。