紫砂壶作品《庆芳》的艺术特征探析

范 庆

紫砂壶在创作过程中善于吸收中国传统的诗文、书法、绘画及篆刻等多种传统艺术形式，获得了深厚稳固的文化支撑，强调了对高雅气质的追求，有利于作品个性的呈现、思想的表达与工艺的提升。《庆芳》这件紫砂壶使用着朴素的泥料，通过端庄的造型，创作运用陶刻装饰工艺，将具有重要意义的书法文字结合至壶中，丰富了作品的内涵表达，能够启发和激励人们，让人们在壶艺世界中短暂休息后有所思所感，再度充满能量，去追求美好的生活与未来。

一、返璞归真的泥料

紫砂壶是自带芬芳的艺术品，这芬芳来源于香茶，也来源于那独特的泥料。紫砂泥种类多样，每种泥料都有它独特的色彩与质地，为制壶艺人们提供了广泛的选择，造就了紫砂壶艺术世界的丰富多彩。

此壶的泥料具有返璞归真的美感，给人的感觉如土地搬亲和、宽厚，创作一方面秉承工艺精神，将泥料打制的极为精细，所以壶的表面是非常光滑平整的，看起来赏心悦目，摸上去也十分顺心，模样如砂，质感胜玉；另一方面，创作保留了泥料的原生质感，砂质纹理非常清晰，有纯真之感，作品返璞归真的美感和清新的泥土气息都源于这独特的质感。

此壶的泥料色彩也是非常独特的，是一种低调朴实的棕绿色，两种色调层次十分清晰，有质朴感，冷色调也会让人感觉到冷静和清爽，与茶道文化的气质是相符合的，通过泥料人们便能进入到一个空旷、辽阔的自然世界当中，去深深呼吸紫砂泥的芬芳。

二、典雅端庄的造型

此壶采用了紫砂壶方器中经典的四方造型，在此基础上进行了个性化的调整。壶身是方方正正的立体四方形，四面大小完全一致，上下两个正方形的面对称，锐利清晰的棱角使壶身产生明快的视觉效果，体现出四方壶基本的线、面、角特征。此壶的特点在于对筒身壶面的调整，从壶的正面看，壶面是明显带有弧度的，中间高两侧低，弧度顺畅，形成了完美的弧面，创作将圆器特征融入了壶中，使壶身看起来更加宽大饱满，也会给人更加舒适的手感。

四方形的壶盖是双层结构，使整件作品的上部空间更加充实，并具有线性的层次美。壶盖中央的壶钮是圆柱形的，创作用纹线进行了装饰，使壶钮造型与四方壶身能够对应起来，壶钮的体形本就较小，再进行精细的纹线装饰，可见创作之精心。

壶身对称的两面上分别镶嵌壶嘴与把手，二者都是四方形的，壶嘴下部紧紧地贴在壶壁上，上端向左侧弯折，形成一个直角，与壶身顶部线条相平行，整齐又结构分明。把手方方正正，上下两条线条平行，侧把与上下线条相连形成了圆润又利落的转角，尤其是内侧非常顺滑，能与人手部的弧度完美贴合。

作品的造型设计典雅端庄，沉稳大气，创作以方圆结合为理念，使作品刚柔并济，刚是挺拔坚毅，形不散，气不散，柔是一种心胸和美德，令人倍感心情舒畅。

三、精雕细刻的装饰

在壶的正面中央是采用陶刻工艺打造而成的书法文字装饰，是传达作品精神的重要部分。从泥料和造型上看，作品首先将人们带入了一个舒适，平和的世界当中，让人们充分去体会紫砂泥的味道和作品造型的精致美感。书法文字装饰则在人们享受之时提醒、激励着人们，让人们有力量去面对现实的生活。

书法文字是紫砂壶创作中十分常用的装饰，通常采用陶刻工艺打造而成，这是源于中国深厚的文化积累。此壶中所装饰的是“锲而不舍，金石可镂”八个大字，出自中国古典文章《劝学篇》，提醒人们要坚定目标，坚持不懈地努力，即使再难的事情也可以做到。这八个字分为上下两排，字的大小、间距以及笔画的深度都是完全一致的，体现了创作高水平的陶刻技法。这八个字在壶中具有发人深省的作用，让人们在全心全意地感受茶香与泥香之后有所思考，获得精神提升，这也是紫砂壶的一个重要功能，它从不只停留于美感的表达，而是不断深入下去，触及到中华民族文化、精神的部分，是一位“良师益友”，陪伴你的同时也提醒着你，这才是《庆芳》紫砂壶最与众不同的魅力。

结 语

《庆芳》紫砂壶或许不如其他紫砂壶华丽，但也正是这种返璞归真才令人们觉得它亲近可爱，才会觉得它真实。本文分为三个方面对《庆芳》的艺术特征进行了分析，说明了作品多层次的美感，陶刻书法文字装饰的融入大大提升了作品的文化境界，使作品有了深度。此壶名为“庆芳”，也可称之为“清芳”，让人们在舒适的空间中领悟紫砂壶艺术的妙艺。