黄梅戏元素在文创产品中的应用

刘宇灵 承新一

摘要：黄梅戏是中国五大戏曲剧种之一，本文是基于发展完善的黄梅戏唱腔、服饰特点、妆容、舞蹈等进行元素提炼，融入现代设计，为黄梅戏的传承与发展提供更加广阔的空间。

关键词：黄梅戏;戏曲;文创产品

引言

黄梅戏是一种喜闻乐见的艺术形式，其中有很多元素可作为文创产品的设计素材。将黄梅戏的文化元素作为创意之源，通过元素提取、形态的抽象概括、文化寓意的赋予等方式对其进行设计、研究，继而开发黄梅戏戏曲文创产品，对于传播黄梅戏戏曲文化，大力推行黄梅戏戏曲文创产业化发展有着积极的意义。

一、黄梅戏的历史发展

作为国家级非物质文化遗产的黄梅戏，传说在清朝乾隆时期，大别山采茶调传入毗邻的安徽省怀宁县等地区，与当地民间艺术结合，并用安庆方言歌唱和念白，逐渐发展为一个新的戏曲种，当时称为怀腔或怀调，这就是早期的黄梅戏。其后黄梅戏又借鉴吸收了青阳腔和徽调的音乐、表演和剧目，开始演出“本戏”。后以安庆为中心，经过一百多年的发展，黄梅戏成为安徽主要的地方戏曲剧种和全国知名的大剧种。

近年来，黄梅戏获得了长足的发展，市场体系日趋完善化，演出形式呈现多样化，传播渠道渐趋多元化。黄梅戏与其他剧种相比，在表现形式上的深度较为滞后，且在文创产品设计推行的广度上同样较为滞后。与黄梅戏相关的文创产品在市场上没有准确的定位，无法在真正意义上融人现代人们生活的方方面面。在现代社会的背景下，我们可以依照黄梅戏自身的艺术特点，对黄梅戏元素进行提炼再设计，其中包括黄梅戏服饰特点、妆容、道具、名剧名段等。通过对黄梅戏戏曲文化的传播和其文创产品的再设计，能够更好地促进黄梅戏的文化发展，促进其在现今时代的积极意义。

二、黄梅戏的艺术表现

黄梅戏，在以前被称为黄梅调或是采茶戏，是中国五大剧种之一，与京剧、越剧、评剧、豫剧并称中国五大剧种。[1]

（一）黄梅戏·唱腔

黄梅戏唱腔委婉清新，以抒情见长，韵味丰厚，唱腔纯朴，细腻，且唱词

通俗易懂，易于普及，深受各地群众的喜愛。黄梅戏唱腔含有诸多种类艺术文化特色，它属于板式变化艺术。

（二）黄梅戏·戏装

黄梅戏戏服讲究晕染，带给人以浓墨重彩的色彩形式感，具有强烈的地方特色。黄梅戏的服装是汉民族传统服饰的延续，但与京剧戏服相比，少了浓墨重彩和华丽妖娆，多了一份清冷秀丽、自然隽永，并自成一派风流。戏曲服装有唤起联想的特性，如黄梅戏中《天仙配》中七仙女的汉服形象设计，则强调服饰的暗示作用，引导观众进行思考和判定。它包含着对人物角色的分析，从形象感知到深层思考，再让思考促进感知上升。

（三）黄梅戏·妆容

黄梅戏的妆容重眉眼，不同与京剧中浓墨描摹的眼廓、华丽的假面，类似于古代仕女的淡妆，真实质朴，小生眉眼上扬，眉峰微聚，风神俊秀，清俊佳绝;花旦眉目含情，顾盼之间，自然一段激艳风流。

（四）黄梅戏·舞蹈

黄梅戏最大的特点在舞蹈、歌唱和音乐之间的对话，黄梅戏集舞蹈、音乐、文学、戏剧等多种形式于一体，具有很强的综合性，这也是黄梅戏戏曲文化具有的独特的艺术表现。

三、基于黄梅戏文化创意产品设计

如图所展示的比翼成双梳妆套件设计。此款设计是属于梳妆用品，其寓意取自黄梅戏经典曲目《天仙配》中的歌词——树上的鸟儿成双对，由于《天仙配》对推动黄梅戏的持续发展起到了很大的影响作用，因此选取“好‘饰’成双"作为主题，以成双成对的形式出现。外观材料选用黑胡桃木，易用手工工具和机械加工，黑调桃木具有良好的尺寸稳定性，是一种最耐用的木材，它能够适用于多变的气候环境中，都不会发生开裂等问题。这个系列的产品设计均为随身的饰物，故取谐音“事”，并且均为成双成对产品。“好事成双”的谐音寓意也很好，根据中国人图吉利的特性，寓意好的名字能刺激消费者对文创产品的购买行为。在这款产品设计中，除了成双成对的主题贯穿所有方面，元素的提取也体现在每一处设计中，元素的统一设计有助于强化文化内涵。戏服领口轮廓特征鲜明人物发髻形象明确。该文创产品设计中由首饰架、首饰盒、比翼鸟梳构成，实现了产品的实用性与观赏性相统一。借“形”造“型"原则是指从黄梅戏独有的舞美造型中提取“形态”要素.保留其民族性、地域性，通过抽象变形后再重构基于戏曲艺术特征的新造型。这个新造型具有黄梅戏强烈的识别性，保留着戏曲艺术特点，同时又具有现代产品的审美特征。

四、结语

在新时代背景下，国家高度重视文化创意产品设计，对于黄梅戏的发展来说机遇与挑战是同时存在的，将黄梅戏文化元素应用到现代文创产品，能够在一定程度上促进戏曲文化的传承与发展，对弘扬优秀文化，传承中华文明，推进经济社会协调发展，具有重要意义。以黄梅戏为载体的文创产品设计，在延续传统戏曲的文化底蕴的基础上强调产品的艺术性。戏曲文化的传承，应不断地去探索，并分析哪些内容可以进行文创转化，更要寻找到人们的精神诉求，以此为契合点进行文创产品的设计。在设计中不断形成黄梅戏文化与现代审美的深度融合，从而涌现出更多优秀的文创产品。通过对文创产品的不断创新，不但可以激发戏曲文化的传承价值，还可以促进“设计行业”与“戏曲”文化传承的紧密结合，真正地将黄梅戏这种优秀文化的元素应用到生活的方方面面。

参考文献

[1]黄梅戏简介——中国国学网

注：本文为安徽省省级大学生创新创业训练计划项目（项目编号：S202013613169）