山水藏胸中 丹青造诣深

鹞 子

《寒山幽居》 贾海峰/作

贾海峰出生在山西西北边陲，大山之下，他一直苦苦眷恋着这片热土。他师法自然，认为当今的中国画离不开历史传统。传统的观念和技法从古延续至今，并且在不断地发展。他通过对传统绘画的系统学习，了解到古人的笔墨技法，从中总结出一些经验。他在国画理论、国画技法上有过系统的学习，加上之前扎实的写生基础，所以他的国画水平见涨，运笔灵活，用墨饱满，构图新颖，气势磅礴。而且他善于兼收并蓄、博采众长，采撷诸家之美，参成一艺之精，逐渐形成了自己的绘画特色和注重追求国画艺术性的创作理念。

绘画水平的提高要靠画家自身的悟性，画家要经常到大自然中去，结合自然之美寻找自己的灵感。基于这一认知，他始终坚持艺术来源于生活的创作真谛，不断从生活中汲取艺术养料。他每年都要外出写生数次，一次最少半月。他曾多次到不经人工雕琢的名山大川去写生，历览长江三峡、桂林、泰山等名山胜地。

贾海峰深觉写生是触动心灵的过程，画作便是有感而发的产物。在外写生时，他向来喜好留宿于深山中游人甚少能找到的农家，心神俱静。贾海峰笔墨中饱含深深的故土情怀。他画山水偏好表达山水的雄浑大气、厚重苍茫，画山尤爱太行山。他的山水画作品不仅重视山水画的整体布局，而且还对其中花草石木、亭台楼宇、走兽飞鸟、人物车马、小桥流水等的布局，均能细心体味，酌情安排。故乡的山，故乡的水，在他的笔下时刻浮现，村居人家、小桥流水也可以原汁原味地呈现在大家面前。一山一水，总是让贾海峰留恋，仿佛是山水和他相约好了，每每遇见，都会为山水执笔丹青翰墨，留下其雄奇壮丽。

《嘉陵秋韵图》 贾海峰/作

他作画章法多变，同一题材的画能画出不同的构图，并在色彩上能做到淡而深沉、艳而清雅、浓而古厚。一幅《嘉陵秋韵图》，运笔夸张，树木栉比，众帆漂渡，山高路远，漫漫长途，沿途风景独好。你看那山那水那船那树那花，娇艳得让人垂涎三尺，雄伟得让人啧啧称赞。你观看后只有艳羡，只有惊讶，没有一丝一毫设防就被其中的美景吸引了。

他师古人，师造化，师己心，在艺术追求中书写人生，在人生道路上追求艺术。面对山川河流，面对云烟雾霭，他始终保持宁静的心灵与独立的人格，真正做到了与纯净的自然和谐相处，从而创作出更具独特神韵的山水画作。高山仰止，沟壑纵横，壁立千仞，云山雾绕，这些都是他的创作范畴。

有人曾说：“中国山水画所描绘的是画家心灵的自然，在艺术上讲究天人合一、心有万象、天马行空的创作方法和心态，并以此作为作画的最高境界。”贾海峰创作的山水画就具有这样的特质。一首禅诗、一幅禅意画，道出了贾海峰山水画的真谛，也给大家全方位展现了其虚实结合、皴染有度、远近交融、不拘一格的创作特点。

在贾海峰的画作中，我们看到了很多诸如前述的品质。正是这点点滴滴的特征构成了贾海峰一幅幅精彩画卷的神来之笔。真诚希冀贾海峰在绘画领域再创传神佳作以飨大家。