杭雯霞
无锡工艺职业技术学院 宜兴 214206
紫砂雕塑从起源一直发展到现如今,其历史文化底蕴可谓是十分的深厚了,其中的种类同样也是丰富多彩,若是根据其品种以及功能来进行分类的话,能够将其分为两大类,第一种是器皿类的雕塑,着重关注于紫砂器皿的实用性功能;而第二种则是陈设类的雕塑,着重关注于雕塑的艺术鉴赏功能。紫砂雕塑一开始的雏形是源于紫砂壶雕刻,现如今,紫砂雕塑的造型变得越来越多样化,而这与紫砂雕塑独有的材质以及工艺手法有着密不可分的关联,紫砂雕塑的工艺手法主要是以捏塑法以及泥条盘筑法等传统技艺为主,而紫砂泥料在紫砂艺人巧夺天工的双手之下,得以形成多种多样的艺术形式,再加上其所呈现出来的独特的颜色,紫砂艺人无需进行过多的装饰,便可得到理想的色彩效果,充满了自然而又古朴的韵味。
紫砂雕塑的发展是随着紫砂壶艺的发展而发展的,没有自我的独立创作体系,虽然艺术前辈们在长期的实践过程之中总结出了许多简明扼要的要领与关键,但是现代紫砂雕塑要想进行一定的突破,便要吸收传统的紫砂工艺技巧,在各方面都要形成自我独特的体系,并且在新旧题材上都要进行一定的创新,从而产生一个鲜明的时代风格以及文化特色,而要说当代紫砂雕塑的开宗立业者当属徐秀棠了,他打破了原有固定的模式,在人物神态表情的掌握方面可以说是神形具备、功力深厚,在视觉上带来很大的冲击感,现如今丰富多彩的生活为紫砂雕塑创造了更多的空间,也鼓舞着紫砂雕塑家们创造出更多新颖脱俗的艺术作品。
这款紫砂“小园寄情”(见图1)的创作主题是取自于古代书香门第的一位老人,并没有参照具体的真人来进行雕塑,这样人物形象的雕塑便会更加的自由、没有拘束,紫砂雕塑家便可以根据自己的主题内容来更加精准地传达出其中的神韵以及情感。
在紫砂“小园寄情”的创作之中,紫砂雕塑家制作了一个假山背景,老人便倚坐在上面,整个假山的形状都是不规则的,镂空的大小也不一致,底部是平整的,然后不断向上的趋势,再加上紫砂泥料所呈现出来的色泽,整个假山的形态就好似浑然天成一般,整体给人的感觉也好似有一股岁月沧桑之感,而老人便端坐在假山上面,人物整体的色泽选择与假山的不一样,使得两者放在一起具有一定的层次感和空间感,人物两腿叉开,稳定地坐于假山之上,两腿之间衣服的褶皱清晰而又自然,一手放在腿上,一手则拿着蒲扇放于胸前,衣袖曲线自然向下垂落,上半身的身形笔直而又挺拔,整个的形态也较宽大、丰满,彰显出人物老当益壮的形象,同时也从侧面烘托出其满腹经纶、学富五车的人物形象。
人物面部表情的刻画是其中最为困难、也是最为关键的一步,是整个人物形象的灵魂所在,若是刻画得不到位那便失去了灵魂,整幅作品便也失去了亮点,这幅作品的人物面部表情的刻画可以说是十分到位的,人物两眼双闭,就好似在闭目养神一般,又或者是在静心冥想着什么,虽没有眼神刻画,却依旧从人物的面部表情中看出了十分丰富的感情以及人物的性格特征,除此之外,其它部分之间也都以适当的比例相结合在一起,共同完成整个人物的刻画。
这款紫砂“小园寄情”所雕塑的人物并不是历史上举世闻名、声名显赫的人物,而是古代书香门第的一位老人,紫砂雕塑家主要想要彰显出来的便是老人身上的书香气息,又将整幅作品取名为“小园寄情”,眼前便自然而然地浮现出一幅画面,老人坐在假山之上,禁闭着双眼,看似是在闭目养神,实则却是将自己满腹的情感寄托在这里,古代的人们往往都喜欢将自己心中的情感寄托在山水、大自然之间,就像紫砂雕塑家所刻画的这位老人一样,当人们在欣赏品析这个紫砂雕塑作品的时候,眼前的画面感与意境感油然而生,就仿佛身临其境、设身处地地感受到了老人当下心中的所思、所感,从而引起自身内心深处的强烈共鸣。
一件成功的紫砂雕塑作品,不仅要有优秀的欣赏价值,更要有丰富且深厚的传统文化以及人文意境,因此,对于一名现代的紫砂雕塑家来说,要充分地激发自我的创作热情,不断地探寻更多的艺术生命特征以及艺术形式,将原本的平庸升华为神奇,不断继承传统、推陈出新,同时在紫砂作品之中也要不断注入更多具有文化性质内涵的内容,使得紫砂雕塑得以和紫砂壶一样,以一种独有的艺术形式不断地薪火相传下去。