分析主机游戏中的美术设计

史磊

随着计算机技术的迅猛发展，无论是硬件水平，还是软件水平都得到了极大的提高，这为主机游戏的美术设计创造了更广阔的空间。与此同时，当前主机游戏处于相对弱势的地位，为提高主机游戏的吸引力与竞争力，对游戏的美术设计提出了更高的要求。

一、主机游戏美术设计概述

作为传统美术的组成部分之一，游戏美术同样要以传统美术知识为基础，在主机游戏设计与制作中，所使用到的美术知识都可以称为游戏美术。归纳来看，游戏里中所有的视觉元素都要由游戏美术设计来实现，比如，角色、场景、界面、动作等。主机游戏想要吸引游戏玩家的注意力并取得成功，视觉效果是否出色影响极大，而这就取决于主机游戏美术设计师的美术设计。

二、主机游戏中美术设计的重要性

（一）美术设计在游戏角色设计中的重要性

主机游戏美术的造型设计是游戏给玩家的第一印象，也直接影响到玩家对游戏观感的重要内容。游戏里美术的造型设计主要是通过艺术绘画的方式，来塑造游戏的主体及空间造型。整个游戏的风格都受到游戏美术风格的左右与影响，不同的游戏风格匹配不同的游戏类别。比如，针对反应类、操作类的游戏，角色的风格特别往往特别突出，大量地运用线条和颜色渲染的方法，以突出角色的个性，粗放与细腻形成鲜明的对比。以曾经风靡一时的某游戏为例，游戏共设计了12 种特点突出的人物，能够满足不同玩家的审美与需求，使玩家在游戏过程中欣赏到充满艺术气息的画面。

（二）美术设计在游戏场景设计中的重要性

游戏美术设计的重要任务之一是设计游戏场景。除了游戏角色的设计外，游戏中随着时间及剧情的变化而变化的各种环境设计都属于游戏场景设计。对于一个好的主机游戏而言，良好的场景设计能够提高游戏的吸引力及魅力，增强游戏的艺术性，更容易激发游戏玩家的兴趣。但是，必须强调的一点在于，主机游戏的场景设计绝不仅仅涉及绘画艺术，更多的是为游戏提供服务的工作，能够在展示游戏内涵及人物性格方面发挥重要的助推力。游戏场景是否蕴含饱满情景是游戏玩家评价一款游戏时极为重要的评价指标。

（三）美术设计在游戏光影设计中的重要性

游戏整体效果的体现离不开游戏画面的光影设计。比如，游戏画面的质感会受到光阴元素的影响，整体人物效果也会受到光线柔韧度的影响。这就要求美术游戏人员加强对游戏光影的设计，以提升整个游戏的效果。游戏中光影的变化构建游戏环境的昼夜变化或季节转换，让游戏更具层次感，能够增加游戏玩家的真实感、代入感，比如，黑暗中的静谧、幽深等能够营造更好的游戏氛围，让游戏使玩家通过更具代入感的视觉效果获得光怪陆离的真实游戏体验。

三、主机游戏中的美术设计

（一）角色的设计

对于主机游戏而言，最重要的就是角色。作为游戏角色的扮演者，角色是游戏玩家对角色的第一感觉、第一体验要素。游戏角色设计是对游戏中的主角进行美术方面的艺术设计，既要从人物形象的长相、衣着入手，还要对人物的性格特点进行设计。为数众多的主机游戏中，把角色画得好看的很多，但能设计并描述出角色灵魂的却并不多。如果设计出让人过目难忘的好角色，突出角色的性格特点，是游戏美术设计师不变的追求。

与此同时，好的游戏角色丰富游戏的故事背景及题材，能够第一时间迅速激发游戏玩家的兴趣，提高玩家对游戏的认识程度。比如，以三国时期为背景的经典的对战类游戏，游戏美术设计师就抓住了三国中各个人物的特点，并通过角色形象的设计展现出来。另外，运用设计出的角色向玩家传递游戏的基本信息，还能降低玩家学习融入游戏的时间成本。

（二）场景的设计

游戏场景的设计是游戏设计中的重要内容，优秀的场景既能体现出艺术感，又能与游戏角色与游戏界面相互响应，实现对游戏主题色彩地体现出强化，让游戏具有更高更丰富的艺术性。因此，在设计场景时，既要考虑到游戏的角色，也要结合场景的时代背景，形成具有鲜明特点的游戏场景。

绝大多数主机游戏都有既庞大又变化的游戏场景，但每一款游戏场景的基本元素都是固定的，风格、色系、环境都是不变的。比如，在沙漠场景的城市就不会有潮湿生锈的铁器，而古老败落的城市就一定会有生活的痕迹。实际上，这就是要求在游戏场景设计前必须明确游戏风格，了解游戏的文化背景、年代背景等。在掌握这些信息的基础上，才能开始游戏场景构图的合理性。比如，火山、海洋、沙漠等，设计的目的都是为了突出不同关卡的自然环境。与此同时，游戏场景的所有布局结构都是为了游戏情节的发展而服务的，海底的洞穴、河边的石块、森林中的大树等，都是为了让游戏玩家触发新的游戏环节。在设计游戏场景时，可以增强与游戏玩家的交互性，有利于玩家的场景可以设计的更友好一些，而对玩家不利的场景则可以设置更多的不利因素，以多样化的设计元素区分不同场景，增强游戏的趣味性。

（三）游戏用户界面的设计

游戏用户界面的设计又称为游戏UI 设计，其中，可设计的元素相当多，无论是游戏的说明、游戏登陆的界面、游戏头像、游戏按键等，只要能够与玩家产生互动的内容元素都可以归入游戏UI 的范围。游戏UI 设计的合理性会直接影响到游戏玩家的体验。玩家打开一款主机游戏，是先映入眼帘的就是体现游戏内容题材的游戏UI，比如，格斗类的游戏，UI 设计就要更多地考虑擂台风。UI 设计的另一个方面是颜色，对于优秀的UI 设计来说，UI 最好不要超过四个颜色，过多的颜色极易使玩家颜色疲劳。同时，游戏美术设计师要掌握一定的平面设计知识，知道如何去布置UI 界面，才能给予玩家最好的视觉感受。而保持UI 界面的简洁性能够让玩家更快地掌握并融入游戏。如果游戏UI 让玩家花费过多的时间，很多耐心不足的玩家就可能会放弃这款游戏。游戏UI 设计时要考虑到辨识度的问题，因为玩家识别图形的速度远高于识别文字的，如果能够合理运用图形形成对玩家的提示，就能够及时让玩家掌握游戏的操作流程，提高游戏黏性。

（四）游戏动作的设计

游戏美术设计师对角色运动状态进行的设计就是游戏动作设计。游戏动作设计既表现人物的运动，还要体现出人物的基本性格。动作设计的精品既能让游戏玩家提高游戏真实性的体验，还能从中了解具体角色的性格。实际上，游戏中角色的设计不仅仅体现在人物的服装、外貌或道具等来体现，角色的动作及行为方式等也是充分展现角色性格的重要手段。不同性格的人物在面对同一个场景、同一件事、同一样物品时的行动模式、思维方式都是极不相同的。这些具有个性化的特点在角色性格魅力的塑造中发挥着重要的作用。如果说服装、发型等是角色直观的视觉体验，而肢体动作则是体现角色的内在要素。服装、发饰等随时可以进行更换，但角色的动作却很少有大的变化。

四、以《ZL》为例分析主机游戏中的美术设计

对《ZL》（化名）游戏的美术设计进行细细分析可以看出，该游戏将核心体验放在了场景的设计方面。将游戏的世界观与情节发展等都融入场景设计是FS 最擅长的设计方式，将“事件带来的影响”全部融入场景之中，以场景来反映事件的发生与发展。这表明游戏的美术设计，始终围绕“考古”这一背景环境入手，用特点鲜明的“岁月痕迹”描述奇幻的战国背景及故事的奇妙之处，使玩家通过场景之间的联系、不同的地理位置等自行对故事的背景与发展可能进行联想。

与此同时，《ZL》的场景设计是围绕剧本主线展开，以不同场景之间的地理位置作为节点，进行远景的构图后，将色彩、地貌等大体的框架落实在构图之中，并结合剧本支线的发展，在不同场景中，添加具有内涵与深意的元素。

以《ZL》某一场景的设计为例，游戏美术设计师在确定场景风格为古老墙庙的基础上，以枫叶、廊桥等作为主要元素，并结合原画的风格根据主线剧情发展的要求设计场景框架图，比如，大殿视角的远景、廊桥方向的远景等，以此作为这个游戏场景的中远景构图基调。在此基础上，绘制相关场景支线剧情结构图，比如，风车丛、樱花等。完成这些步骤后，就能够细化场景的各个细节，并通过3D 美术及关卡设计完成整个场景。

实际上，主机游戏中的美术设计融入了游戏角色的设计、游戏场景的设计等众多方面。这就要求游戏美术设计师必须掌握一定的艺术理论知识、绘画能力及设计技能、经验等，才能真正满足主机游戏设计的需求。

具体来看，主要体现在这样几个方面：

其一，美术设计基础知识与技能扎实，能够拥有自己的独特艺术感与美感，从而在表达角色或场景方面有自己的看法与思路。

其二，具有较强的设计实践能力，并且能够塑造、绘制并鉴赏。

其三，掌握一定的计算机编程知识与语言，在设计时能够站在程序员的角度进行问题的思考。

并且，能够运用计算机图形学的软件与技术去优化自己的设计。

当然，优秀的游戏美术设计师不可能闭门造车，应当积极参加游戏开发会议，听取游戏设计师的设计理念，从而开展针对性的游戏美术设计。

五、结语

总的来说，主机游戏的美术设计工作既系统又复杂，是主机游戏设计中的重要内容。作为主机游戏的美术设计师，应当意识到这一点，在重视设计工作的基础上，创新拓展设计的思路，引进新技术新设备，提高美术设计的质量，才能使最终推出的主机游戏为更多的受众所接受，并实现游戏设计的价值。