朱诚静
设计素描的发展基础是传统绘画素描,在现代艺术设计课程中,设计素描作为通往艺术设计的重要桥梁,已经成为艺术设计最重要的组成元素,可以为学生日后的艺术创作设计打下坚实的基础。同时,艺术设计的不断创新发展,也开拓并丰富了设计素描的设计内容与艺术形式,设计素描与艺术设计两者呈现出一种相互影响,彼此促进的和谐关系,具体地去探索与分析两者之间的关系,可以提高艺术设计者的水平,促进现代艺术设计的发展[2]。
设计素描的发展基础是传统意义上的绘画素描,两者从本质上讲都同属于素描,现阶段,设计素描成为艺术设计类学科的主要学习任务之一,对于培养学生的创意性思维以及基础造型能力有着非常大的促进作用。学生在设计素描的学习过程中,需要对客观事物进行洞察、分析以及造型,然后将自己对所设计对象的理解、构思,归纳、描绘在纸上,这就是设计素描的基本内容、概念。
设计素描是艺术设计基础理论知识。学生通过对设计素描基础知识的学习,可以提高自身的审美能力以及绘画能力,为日后进行艺术设计打下坚实的基础。设计素描的主要学习内容,也从美学以及设计学的角度出发,设置了一系列关于造型以及创造的课程内容,旨在培养学生的艺术设计水准。设计素描的整个学习过程中,都离不开设计二字,在达到严谨造型的基础上,创新思维,进行结构的设计。在艺术设计的学习过程中,设计素描是绘画基础向艺术设计的过渡阶段,是做好艺术设计的前提准备工作,设计素描促进着艺术思维与观念的形成[3]。
在艺术设计专业的学习中,设计素描这门必修课程所注重的是创意造型的表现,从本质上讲,需要学生具有一定的创造性思维,因此,在学习中培养学生的创造思维十分重要。通过打开艺术思维,在艺术设计观念的指导下,用发散的逻辑去认识与设计素描,可以设计素描更好地表达出来,无论是设计素描还是艺术设计,两者之间都具有明确的主题方向,都是确定了主题的基础上,围绕着主题展开的设计,设计素描讲究的是绘画上的透视,要求设计表现要严谨[4]。
设计素描的特点非常多,客观性、多样性、逻辑性、创造性都是其具有的特性,设计素描,首先就遵循了客观事物本身,因此就有了客观性,其次,设计素描在注重事物客观性的同时,又具有多样性的表达方式,这些表达方式离不开事物本身所具有的逻辑性,在构图的过程中,点、线、面的表达都存在着基本的设计逻辑思维,因此,设计素描还具有多样性与逻辑性。在遵循事物本身的客观性与逻辑性的基础上,设计素描还是一种再创造的过程,这种再创造的过程反映的就是其具有的创造性特征[5]。
艺术设计是指人们对于艺术的构想通过素描的形式,表达设计出来的图形或造型。从本质上讲,艺术设计是一种实践活动,这项实践活动具有艺术性,当这项艺术活动开始的时候,对其进行的艺术思考也就随之开始了,分析主题、提出概念、形成构思、设计构思、深入设计、优化方案、设计制图、设计展示这一系列的活动展开的时候,思维就一直处于活跃的状态,艺术思考也就随之来之,艺术设计的思考就是对艺术设计这项活动本身的研究。
艺术设计的内容丰富,所涉及的范围广泛,是一门具有综合性特点的学科,艺术设计涉及了艺术、科技、设计等相关的学科,人们将头脑中的想法通过艺术设计的形式表现出来,使其成为现实,人们通过设计改造出新的事物,以此满足了我们的生活所需。
如何将设计素描与艺术设计之间进行有机的统一,是现代艺术设计人员需要思考的重要问题,因为,设计素描与艺术设计之间存在的微妙的关系,这种关系是相互影响的,并密不可分的[6]。
想要做好艺术设计,离不开良好的创意艺术思维与良好的设计表达能力,也就是说思维能力与表达能力是做好艺术设计的前提。现代艺术设计人员需要具有创新思维能力,这种思维能力需要不断去培养,去思索设计的方案,在反复的探索中加入新颖的创新就会形成良好的想法,这就是艺术设计的思维能力。而表达能力是思维能力的展现,思维能力脱离表达能力就只能是一堆想法,艺术设计也就无法存在。
设计者通过对事物的观察、分析得出的思维创意需要通过一定的形式表达出来,而进行设计素描训练其实就是在培养设计者的艺术表达能力,使艺术设计者可以更好地表达出自己的创意。在艺术设计中,艺术设计者的设计素描能力越强,其艺术表达能力就越强,能够展现出来的创意思维就更加丰富。相反,如果艺术设计者的设计素描能力很差,那么其艺术表达能力就很差,就不能很好地展现出自己的思维创意与才华。因此,可以说艺术设计的创意思维展现离不开设计素描能力,培养与训练艺术设计者的设计素描能力就是培养与提高艺术设计者的艺术设计能力。
艺术虽然高于生活,但艺术设计的灵感离不开生活,生活是艺术设计的根基。作为艺术设计者,想要做好艺术设计,首先就要做一个生活中的有心人,在日常生活去洞察一切,去积累素材,只有这样才能拥有创意的灵感库,去启动自己的创意思维。而在日常生活中积累素材资料,必不可少的工作就是运用设计素描去记录点点滴滴,并从记录的点点滴滴去寻找创作的灵感。比如,动画艺术设计工作,其就是一项非常需要想象力与创造力的艺术设计工作,动画艺术设计工作的内容包罗万象,但是,其中不乏对生活原型的描绘创编,如果想要设计一个具有生动创意性的动画人物,动画艺术设计者需要对现实生活中的人物神情、举止动作等进行耐心的观察,并通过运用设计素描的方法进行长期的分析、研究,积累设计素材,在积累素材的基础上去进行后续的艺术创作。基于此,艺术设计者要细心地分析观察的对象,勤画、勤练设计素描,将观察对象塑造好,并搜集生活中所见所看的飞沙走石、花鸟鱼虫等自然资源,以此拓展自己的艺术视野,打开自己的艺术思维创意能力,只有这样才能在日后积累好自己的素材灵感库,创造好艺术设计作品。
艺术设计的设计构思需要通过设计素描表现出来,设计素描在艺术设计中有着媒介的作用,是艺术设计者与艺术设计之间的桥梁,艺术设计者的创作构思会通过一次次的设计素描图纸反映出来,在设计图纸不断更新完善的过程中,设计者的思路也会逐渐表现的清晰明朗。设计者笔下的设计素描无时无刻不反映设计者的重要构思,体现着设计者思维的变化,记录着设计者思维的迷茫状态到清晰的状态的转变。艺术设计者在进行艺术设计的时候,思维有时是徘徊的,有时是前进的,这种思维状态是飘忽不定的,而设计素描作为一种媒介,便可以最终将设计者的思维清晰地呈现在纸上。
随着社会的发展,人们的物质生活更加丰富,开始追求具有美感的生活,随着人们审美需求的不断提高,艺术设计应运而生,可以说,艺术设计是人类文明进步的标志,从一个侧面反映了一个时代的精神文明、社会文明,有什么样的社会文明就会有什么样的艺术作品。在人类文明不断发展进步的历程中,艺术设计本身也经历了不断发展的历程,无论是艺术设计的内容还是形式,都在不断地进行创新性的发展,艺术设计本身的水平不断提高,而支撑艺术设计发展的基础离不开设计素描,设计素描的必须具有一定的规模与水准,才能支撑起艺术设计发展的规模与速度。因此,在艺术设计发展历程,其也促进了设计素描的发展,使设计素描不停去拓展自身的发展空间,设计素描跟随艺术设计的发展不断变化。
总而言之,艺术设计与设计素描之间存在的微妙的关系,两者之间是相互影响与相互促进的,艺术设计离不开设计素描,设计素描的能力越强,艺术设计的能力越强,设计素描的训练为艺术设计提供了基础,是艺术设计的素材积累途径,也是艺术设计的起点,自始至终,设计素描都是艺术设计不可或缺的重要因素。同时,艺术设计又开拓了设计素描的发展空间,设计素描必须不断地发展,才能支撑起艺术设计的发展,因此,作为艺术设计工作者应当考虑如何将两者进行有机的统一,以此才能更好地进行艺术设计。