浅析少数民族舞蹈服饰的特点及运用

程利华

（上饶幼儿师范高等专科学校，江西 上饶 334000）

我国是历史悠久、文化底蕴深厚的多民族国家，各民族在文化、饮食、风俗、建筑、服饰等方面均有自己的特色。少数民族舞蹈是各少数民族在不同的社会生活背景、风俗习惯、经济文化及地理环境下，经过千百年的历史发展形成的，相应的少数民族舞蹈服饰也应运而生。对舞蹈艺术作品而言，舞蹈表演与舞蹈服饰相辅相成、缺一不可。要想为观众呈现一场完美的舞蹈表演，并更好地向观众展现舞蹈作品中抒情、意境等方面的艺术美，除了要求舞者能有效运用肢体语言，还要能有效运用舞蹈服饰。

1 少数民族舞蹈服饰的特点

1.1 体现舞蹈角色的特征

在舞蹈表演过程中，通过巧妙地运用服饰，可有效衬托舞蹈角色。这是因为舞者自身无法完整地向观众展现扮演的角色，而舞蹈表演不仅需要舞者具备扎实的舞蹈功底以呈现标准的舞蹈动作，还要充分地表达作品蕴含的情感，这就要求舞者身穿与整个舞蹈作品主题和背景相契合的服饰，只要缺少其中任一要素，都会导致观众难以良好地理解舞蹈作品的内容和主题，也无法充分领略舞蹈表演的魅力，严重影响舞台演出效果。因此，为了更好地向观众展现舞蹈作品的主题与角色形象，需要在确保舞蹈动作标准、舞蹈功底扎实的基础上，巧妙设计与利用舞蹈服饰。

在众多经典的舞蹈作品中，舞蹈服饰的运用一定是恰到好处的。正是舞蹈服饰的辅助让舞者的整个舞蹈表演更加精彩，更能吸引观众，让观众更迅速地进入舞蹈表演情境中。同时，合适的舞蹈服饰能为观众创设很好的故事效果，使观众更好地理解和感受舞蹈作品，仿佛置身于具体的情境中，跟着舞者走进舞蹈作品的故事中，随着舞者的情绪变化而变化，从而实现对舞台整体氛围的渲染与烘托。由此可知，舞蹈服饰对舞者的情绪表达、观众的情感共鸣起到非常关键的作用[1]。以藏族舞蹈《牛背摇篮》为例，当舞者身穿传统的藏族服饰和水袖出现在舞台上时，观众就知道这是一支藏族舞蹈，且服饰中的各种传统元素也良好地体现了舞蹈作品的文化内涵。

1.2 体现舞蹈更深层的艺术性

舞蹈服饰本身就具备一定的艺术性，或是后来设计者通过增加一些“美”的元素让舞蹈服饰具备一定的内涵或意境。舞蹈服饰的艺术性主要是指以舞蹈服饰为出发点，赋予其某种特定的意义，具体体现在造型、民族风格、图案等方面。在舞蹈表演活动中，观众第一眼看到的就是舞者的服饰。通过舞者穿着的服饰，观众能了解舞蹈的民族特色、舞蹈内容蕴含的精神等，有利于观众更加准确和全面地评价整个舞蹈表演。以蒙古族舞蹈《敕勒悲歌》为例，舞者在表演过程中穿着盔甲，舞蹈动作刚劲有力，通过舞蹈动作与舞蹈服饰的融合，充分体现了蒙古族人民豪放与粗犷的特征，不仅突显了民族特色，还有效增强了舞台的视觉效果。

1.3 表达舞蹈作品的内容

舞蹈表演主要是借助舞者的肢体动作表达舞蹈作品的主题与思想，而舞蹈服饰有助于舞者更好地表达舞蹈作品的内容，提升整个舞蹈作品的魅力。同时，好的服饰对舞者更加流畅、完美地做出肢体动作起到非常关键的作用，若缺少服饰的衬托，即使舞者的舞蹈功底足够扎实、舞蹈动作足够标准，也难以获得完美的演出效果，还会导致原本优美的舞蹈动作变得僵硬不协调。可以说，舞蹈服饰能让舞者的肢体动作更加协调、优美、极具艺术性，还可以烘托舞蹈作品的主题，让观众一目了然，迅速理解舞者所要塑造的人物特点。以《云南映象》中的一支独舞《冻僵的蛇》为例，舞者穿着冷色调的蓝色服饰，搭配银色的亮片，这些亮片遍布舞者的手臂和肩头，形似一条冰冷的蛇，配合舞者灵活的舞蹈动作，好似一条冻僵的蛇在绝望地哭诉，整个舞蹈表演形象生动，一气呵成，极具艺术观赏性。舞者可借助服饰更好地传达舞蹈作品的主题，充分发挥服饰的话语力量。

2 少数民族舞蹈服饰的运用

2.1 地域特点

我国各民族的风俗习惯、生活环境、审美情趣等都有一定的差异，少数民族舞蹈服饰的差异主要体现在南方和北方、山区和草原等方面。我国南方气候温暖湿润，山地较多，所以南方地区的少数民族以耕种为生；北方气候寒冷，极端天气较多，草原辽阔，所以北方地区的少数民族以狩猎和畜牧为生。由于生活方式、生产方式、自然环境存在很大的差异，不同少数民族的文化、审美等都不同，服饰风格与特点也不尽相同。如南方地区的傣族、藏族、壮族等少数民族舞蹈服饰的特点是图案绚丽、织物精美、色彩多样等，北方地区的蒙古族、藏族等少数民族的舞蹈服饰特点是宽袍大袖和厚实庄重[2]。

2.2 色彩搭配

我国少数民族舞蹈服饰的色彩也存在很大的差异，基于整体服饰效果层面，可将少数民族舞蹈服饰的色彩搭配分为3个部分。（1）浓淡相宜，清新素雅。这类少数民族舞蹈服饰的色彩以浅色调为主，强调色块与服饰整体的有效融合，以此营造一种和谐的美感。以朝鲜族为例，该民族喜爱素白的服饰，因为白色代表大方、干净及朴素，具有纯洁和神圣的象征意义。该民族的舞蹈服饰主要是短衣长裙，其中，短衣的右肩下方搭配了蝴蝶结，长裙在腰部有细褶，给人一种宽松和飘逸的感觉。（2）五彩斑斓，对比鲜明。以蒙古族、苗族的舞蹈服饰为例，服饰色彩以红色、蓝色、绿色为主，色块和服饰整体存在很大的反差，具有较为强烈的对比效果，可给观众带来很强的视觉冲击。又以安昭舞、虎舞等土族舞蹈为例，舞者穿着“花袖衫”，用七彩的布圈制作两个袖子，七彩具有不同的含义，美观大方，绚丽夺目。（3）凝重深沉，庄肃朴实。我国大部分少数民族的舞蹈服饰都运用蓝色、黑色，整体上形成庄严、凝重、深沉的特点，再配以色彩绚丽的围腰或头巾，可增加服饰的情趣。同时，在舞蹈服饰上装饰一些漂亮的料珠、银饰，能让服饰更显华贵和高雅[3]。以佤族舞蹈服饰为例，舞蹈服饰色彩以黑色为主，同时也注重色彩和款式的多元化，服饰上还装饰了一些珠串、精美图案、项圈等饰物，达到色彩对比鲜明的效果。

2.3 样式设计

舞蹈服饰除了要契合整个舞蹈作品表演的主题，还要尽量满足舞蹈表演的具体需求，做到轻便合体，确保舞者能顺畅完美地展现不同的舞蹈动作。基于此，在舞蹈服饰设计过程中，必须对舞蹈表演的需求等多方面因素进行综合考虑，合理设计舞蹈服饰的整体样式。以傣族孔雀舞为例，舞蹈服饰去除了双袖与肩部的衣料，上衣设计成吊带紧身背心的款式，臀围和腰部保留传统傣族服饰的筒裙样式，头上戴有羽冠，不仅方便舞者更好地展示手臂动作，还让其看上去犹如孔雀精灵一般，为观众呈现优雅、轻盈且柔韧的舞蹈动作，生动形象地展现孔雀的活泼、伶俐。

2.4 面料选择

少数民族舞蹈服饰选用的面料也存在很大的差异，不同的面料制作的服饰所产生的艺术效果有很大的差异，会给观众带来不同的感受。合理地选用面料有助于舞者更好地塑造舞蹈作品中的人物形象，渲染舞蹈的主题与意境。明确舞蹈服饰的样式、色彩以后，只有按照舞蹈作品的具体内容与少数民族的特色、风格合理选择面料，才能确保舞蹈服饰的成功运用。以藏族舞蹈《呀拉索》为例，舞者穿着轻薄的纱袍，末尾添加了仿毛边的下摆，当舞者舞动起来时，犹如白纱轻盈飘舞，底部下垂的独特美感充分展现了藏族舞蹈的民族特色，极具吸引力。

3 结语

我国少数民族舞蹈服饰具有体现舞蹈角色特征、体现舞蹈更深层的艺术性、表达舞蹈作品主题的特点。一个优秀的舞蹈作品离不开好的舞蹈服饰的运用，舞蹈从业者必须有效运用少数民族舞蹈服饰的色彩、样式及面料等，制作出好的舞蹈服饰，提高舞台表演效果。