宋媛
民间工艺美术品是各民族的重要艺术代表,能够展示出过去民族的生活习惯和民族特色,其对于加强我国国际文化软实力有着重要作用。在建设特色社会主义道路上,传承和弘扬我国传统文化有着重要意义,是保护传统技艺得以传承的关键手段,可以推动我国民间工艺美术品产业蓬勃发展。
工艺美术品承载着古人的智慧和民族情感,是我国历代劳动人民生活需要和审美情趣,将其发扬光大是每个中华儿女都需要牢记的使命。虽然现代人们生活方式已经发生翻天覆地的改变,但做人不能忘本,尤其是一个国家需要有文化沉淀才能增强国家实力,由此看来,将工艺美术品产业化发展既符合当前消费趋势,又能将传统技艺发扬光大。工艺美术品具有以下产业化发展优势:
第一,产业形态特殊。它满足的不是人们的物质条件而是满足人们的精神需要,人们重视的是产品的艺术性和工艺美。
第二,有着浓郁的地域风格。工艺美术品是经过一代代传承下来的,它的诞生与当地人们的生活有着极大联系,因此都有着突出的地域特点[1]。
第三,分层化发展趋势。虽然都是民间工艺美术品,但面对不同消费群体时会采用不同的设计风格和方式,如果是面对旅游者或爱好者,设计者设计的产品具有很大的随意性,而且大多是量化生产;如果是面对收藏者和企业家,他们喜欢的具有个性化的作品,能够将艺术性、工艺性和收藏性都融合起来。
第四,经营规模小。工艺美术品也是一种手工艺品,需要花费大量时间、精力手工制作,难以将其规模经营。
工业化发展对手工业造成极大冲击,各地区的工艺美术品发展趋势也不相同,有些地区的民间艺术技艺得到较好传承,而有些地区的民间美术工艺几近失传,但总体来说产业化发展还存在很多问题。
民间工艺美术品要想产业化发展离不开政策的引导和扶持,但是很多政府没有重视这项工作,或者是扶持力度非常有限,不足以满足产业化发展。事实上,我国各地区经济发展并不平衡,在工艺美术方面的投资也非常有限,工艺美术品因为资金匮乏问题无法保证生产经营活动顺利开展。虽然,有些地区的一些社会组织会利用当地资源帮助民间生产经营者,但是这样的资助力度还是无法满足产业化发展需求。
一方面,工艺美术品是各地区的当地产物,其他地区知之甚少,甚至有些由于宣传不到位,该地区的人们都不怎么了解当地的工艺美术品[2]。另一方面,很多地区在定位产品市场时,都将其定位成旅游产品,这样的定位在一些旅游业不发达的地区是起不到宣传效果的,也难以将产品销售出去。由于宣传和定位都不合理,无法起到良好的宣传作用,传统的“坐等顾客”销售方式只会造成市场萎缩,更别提扩大经营范围。
在人们物质生活越来越丰富的时代,很少有人愿意学一下古老的技艺,对于年轻人来说,学习先进的现代技术才是根本,这样的技术才能提升生产效率。另一个方面,传统技艺的学习需要花费大量时间精力,而且需要人们刻苦工作,对于年轻人来说吸引力不大,年轻人更希望能够找到一份既体面又轻松的工作。因此,就民间技艺传承者方面来说,情势非常不乐观。随着掌握这些技艺的老人逐渐老去,技艺传承人变得尤为重要。
虽然说工艺美术品是一种民间传统技艺,但是对于创作者来说也是需要依靠它生活。但是,在工艺美术品方面缺乏相关法律保护,各类抄袭侵权事件频发,非常不利于创作者保护自己的合法权益。
另一方面,政府对工艺美术品的保护力度不够,严重影响到该产业的健康发展,容易打击创作者的积极性和滋生只会抄袭的行业破坏者,不利于对传统文化及手工技艺的保护。
要想实现让民间工艺美术品产业发展,就必须了解目前美术品产业存在的问题和原因,然后通过政府和社会的帮助充分利用资源进行宣传和增加附属价值,才能提升工艺美术品价值。
工艺美术品是集艺术和文化为一体的艺术品,蕴含着较高的观察价值和文化内涵[3]。政府要重视它的作用,出台相关政策和法律法规,积极保护工艺美术品健康发展。提高对美术工艺品的扶持力度不仅有助于民间传统手艺传承下去,还能通过增加就业岗位的方式拉动市场经济,各地政府要深刻认识到它的重要性。首先,政府应该为民间工艺美术品的发展壮大提供充足的扶持资金或融资渠道,加强对工艺品的宣传力度,让更多人了解到工艺品的文化内涵和价值,同时鼓励社会资本加入投资工艺品产业发展道路中,加快工艺美术品发展速度。然后,需要针对产权保护不足的问题进行改革,要强化产权立法工作,为民间工艺美术品产权提供保护,维护民间秩序。最后,需要在贷款方面给予产业创作者一定的利息优惠,从而能够提升创作者将工艺品产业化热情,并且要结合当地情况出台相应的鼓励措施,提高产业化积极性和可行性。
要想实现将工艺品产业化发展,市场营销是最关键环节。每个品牌的成功都离不开营销工作,只有提高宣传力度和扩大营销渠道,才能构建科学、合理的营销策略,从而扩展工艺品市场销售范围。首先,产品创作者或产业创始人需要明确美术品的市场定位,根据定位进行设计和制定营销策略,并加大在市场拓展的投资,从而让更多人了解到工艺美术品。然后,需要提升自身销售质量,要招聘各方面都非常优秀的销售人员,并且对企业员工进行系统培训,逐渐强化销售队伍销售质量,为产品市场营销奠定员工基础。然后,需要结合市场实际展开全面调查,了解到消费者的需求是什么,分析哪些产品受欢迎,受欢迎的原因是什么,并结合调查结果及时调整生产经营策略,以便更好迎合市场潮流。
就目前发展情况来说,缺乏接班人是产业发展的最大阻碍,人才是产业发展的基础,没有足够的人才只会导致行业逐渐走向消亡,更别提能够蓬勃发展。为了解决这一问题,政府、高校、社会及相关组织都要提高对接班人才队伍建设的重视。首先,政府需要充分发挥导向作用,出台相关人才扶持政策,为培养接班人和产业生产队伍提高良好社会环境。具体表现在为老艺术家提高可以传授技艺的场所,并加大工艺美术品宣传力度,让更多人了解该手工技艺,并在高校开设相关课程,邀请老艺术家到校内开展讲座或担任任课教师,吸引并培养更多相关人才。然后,对于现有从事者要进行系统培训,并经常组织一些经验交流会,提高从事者的生产技术。同时,企业需要制定科学、合理的激励制度,通过报酬奖励、绩效奖励等福利调动员工工作积极性,鼓励优秀者变得更加优秀。同时,社会各界人士应该多组织一些技艺竞赛活动,鼓励艺术家不断创新生产,并且给予优胜者一定奖励,鼓励他们不断改革创新,提升自己的技术,制作出更符合当代审美水平的产品,进而促进工艺美术品可持续发展。
工艺美术品是一种艺术产品,只有不断创新优化才能更贴切人们的消费需求。现代社会讲究的是多元化发展,要想实现美术品产业化发展,就必须进行创新,将不同元素融入产品的制作过程中,能够为产品增添更多附属价值。工艺美术品往往是某个地区的民间产品,要想将其产业化发展,就需要与时代接轨,不能局限在当地,而是要与其他地区的工艺产品进行结合,通过探索美术品多元化发展增强产品的国际性。比如,可以将陶瓷与茶文化结合起来,不仅能够宣传陶瓷文化,还能弘扬茶文化,有助于宣传我国民族文化。为了实现合作交流的目的,各地相关组织应该成立工艺美术协会,并时常举办相关竞赛、座谈会、交流会等活动,为不同种类的美术交流提供渠道,既能扩大当地知名度,又能为民族产业走向世界提供契机。
民间工艺美术品的设计需要立足于民族文化,然后通过不同题材选择不同表现方式将其表达出来,要在制作美术品的过程中融合情感及艺术,让观赏者能够从产品中感受到文化内涵和制作情感。同时,产品的地域特色也是其重要元素,能够让产品与地域建立联系,观赏者能够在欣赏某些作品时了解到当地相关情况。在制作过程中,要严格把控产品的质量,挖掘当地文化元素和地域特征,促使观赏者与产品产生情感共鸣。比如,在进行宁夏地区的剪纸活动时,设计者要注意将剪纸的叙事性和场景巧妙结合起来,让欣赏者在看到这个剪纸时就能想到剪纸表达的意思。同时,民间美术品往往不仅仅展现艺术性,它还具备实用性功能,人民既能从中获得美的感受,又能利用其完成日常相关生产活动。
虽然说工艺美术品是传播传统文化的重要途径,但其实它也是连接历史和现代的桥梁。设计者在设计产品时不仅要将传统民族文化展现出来,还要以新颖的方式吸引现代人们,将传统审美和文化内涵传递给当代人们。科技的进步意味着美术品的制作材料和方式有了新的突破,设计者可以结合不同材料、技术进行设计与制作,为传统工艺美术品提供新的素材。比如,可以通过非物质文化展览馆将各种美术品通过影视展现出来,既可以实现新素材的融合,又能发展当地旅游业,为当地经济增长提供助力。因此,相关工作人员需要学习心得创作方式,不断挖掘新素材,创新设计理念,从而促进美术品产业发展。
民间工艺美术作品是我国历代劳动人民的智慧传承,具有独特的艺术魅力和社会价值。但是由于受到当地发展不足的影响,工艺美术品的传承和发展出现问题,社会各界人士必须要加强对其的扶持和保护,才能促进该产业可持续发展。