空间语境下的根雕艺术美学研究

李飞

（李飞根艺工作室，安徽 五河 233300）

引言

根雕是我国传统艺术形式之一，其历史可以追溯到两千多年前。根雕艺术以质地坚硬、造型独特的根材作为载体，以根为基，因材施艺，技巧独特，在众多艺术中尤为突出。根雕艺术展现的是一种静态的美，其造型构思多来源于现实生活，是对现实生活的反映，同时创作者利用自然美的根材，也融入自身的想象与感受，让根雕艺术承载了一种独特的情感力量和审美价值。

一、根雕艺术美学特征

根雕艺术是利用各种树根、竹根、树瘤等材质，塑造形象、表达情感的一种艺术形式。与音乐、绘画、雕塑等艺术形式不同，根雕的灵感来源于材质，其在空间内呈现出的美学形态也与根材的特征密切相关。当然，一个形态独特的根材能够激发创作者的艺术灵感，但是要想让灵感成为艺术品，则还需要创作者的巧妙构思、进行雕琢、仔细打磨等工作，因此，可以说根雕艺术是自然与工艺结合之下自然美、工艺美、意境美的综合。从根雕艺术的特点来看，在空间语境下，其呈现出的美学特征主要表现在以下几个方面：

第一，自然美。根雕艺术创作的材料来自于自然界的客观物质。在创作者眼中一块上好的材料，需要经历四季轮回的考验，承受风雨雷电的洗礼，在这些磨难中，形成的斑驳的色彩、扭曲的体态、狰狞的结瘤，都是艺术创作的重要元素，甚至可以说是自然的馈赠。创作者在对自然馈赠的原材加以精心雕刻、打磨，在原本残缺的外表下呈现出别样的艺术魅力，并成就一件件独一无二的根雕艺术品。有人评价根雕艺术是“三分人工，七分天成”，这种说法有一定的道理。在根雕艺术品问世之前，大自然意境开始了一番雕琢，而自然的印记也是创造艺术品美学价值的一部分，创作者在此基础上进一步创作，顺势而为，将自然之力进行放大，从而成就根雕艺术自然天成的魅力。

第二，工艺美。根雕艺术的雕刻手法主要由木雕技艺中的“自然雕法”演变而来，在雕刻方式上尽可能地保留了根材的质朴与天然。根材形态各异，姿态万千，有些甚至突破了人的想象。但是，这些纯天然的自然拥有的只是一种朴素之美，有些形态是怪诞甚至恐怖的，要想将这些不同的根材展现出独特的审美价值，则需要人工的精雕细琢。根雕技法中有“三真”一说，即“天真”“留真”和“乱真”。“天真”就是说创作者应根据根材的形态、孔洞、走势、肌理进行创造，以达到“以形写神”“形具神生”“形神兼备”的造化境地；“留真”就是说创造者应尽量减少人工雕琢，保留根材的原生之美；“乱真”就是说创作者应该用高超的技术掩盖雕琢痕迹，营造出一种浑然天成的美感。由此可见，在根雕艺术中，精湛的技艺是必不可少的，而正是在自然与人工的碰撞下，让人类的精神寄托在物质至上，呈现出独特的艺术价值。

第三，意境美。我国传统艺术讲究“意境”，即所谓的“言有尽而意无穷”。创作者利用可以直观感受到的根材创作艺术形态，为人们展示可见的艺术之美，同时也将看不见的思想情感融入其中，引发人们的联想，让创造者与欣赏者跨越时空的交流中共同欣赏艺术之美，而这就是根雕艺术的意境之美。

二、空间语境下的根雕艺术美学表现

在特定的空间语境下，根雕艺术作品以其独特的造型展现出艺术魅力，传递创作者的美学理念。根雕的造型是一种独特的艺术语言，一方面它能够为欣赏者展现出明确的意象，让欣赏者根据形态进行辨别，并从审美上做好定位；另一方面则通过营造意境，传递出一种模糊、隐性的美学价值，供欣赏者发散、联想，从而构建丰富的美学意境。基于此，在空间语境中，根雕艺术的美学价值主要表现在以下几个方面：

第一，根雕艺术在品格上的美学价值。根雕作品体现的是自然与人工、心与物的和谐统一。生动传神的根雕作品凭借浑然天成的美学价值而吸引人们的关注。根雕中蕴涵的生命力，融入到不拘一格、质朴天真的美感中。人们在根雕创作与欣赏中，能够感受到大自然的变幻莫测和鬼斧神工，体会到自然美，并真切体验生命的活力。例如一些根雕作品或者呈现“山峰沟壑”或者是“飞禽走兽”，还有“行云流水”以及栩栩如生的人物，这些原本怪诞的天然材料，经过雕刻加工，呈现出特定品格，自然也就符合人们的审美心理。

第二，根雕艺术在线条上的美学价值。根雕艺术的审美范畴比较广泛，包含了自然美、形式美、内容美及艺术美，这些美是表达根艺的审美关键。人的天性或者本能就是通过线条去观察物象，因此追求艺术独特造型的起步就是从线条入手。事实上，根雕造型艺术的体貌特征，从本质角度来看均是由线条构成的；根雕作品的形式美感、精气神及装饰意味，极大程度上都是曲线给观赏者带来的视觉享受。创作者通过精湛的技法，将这种线条进行更加细致的雕琢，有意识疏导人的情感，自然可以呈现出流畅的审美特点。

第三，根雕艺术在形式上的美学价值。根雕是一种视觉形象，因此，在创作中必须要采取一定构思与形式语言进行表达。根雕的材质通常具备极强的独立性或者自主性。因此，创作者在构图的主题通常会取决于形式，即根据材质的动势、形态、肌理、线条、色彩、质地及韵律等进行创作。常见的创作手法是夸张、概括及变形。这样根雕在形式上可以打破原有形态的限制，并表现出超越自然的真实性，从而达到艺术语言所要表达的内容，从而让雕刻作品更具有个性化。

第四，根雕艺术在造型上的美学价值。一件优秀的根雕作品，必须要实现抽象和具象、自然美和现实美、现实成分和浪漫色彩的统一。随着现代社会的发展，根雕已经基本脱离了实用价值，成为纯粹的艺术品。从根雕的审美开始，创作者需要对材料进行审视、观察，然后通过感知、移情及想象等各种比较复杂的审美过程，采用构思、同构、同形等创作艺术手法，构建出独特的造型。这样经过人为变化与精心处理才能够体现出根雕的生动流畅效果，形成完美的根雕造型。

第五，根雕艺术在整体上的美学价值。根雕作品的艺术美主要表现为形式美和内容美。创作者在创作中，可以利用艺术语言的独特形式，抒发情感、表现出丰富多彩的意象。这样让根雕不仅成为一个独特的艺术形态，更能够成为一种文化载体，从整体上表现出艺术的独特魅力。

三、空间语境下根雕艺术美学的作用

根雕是一种独特的空间艺术。在空间语境下，一件件风格独特的根雕作品，不仅展现出姿态各异造型美，更是营造出深远的意境，传递出独特的思想与文化。基于此，在根雕艺术创作中，我们应该对空间语境中美学的作用进行分析：

第一，营造独特的风格意境。每一件根雕艺术作品都是独一无二的。欣赏者在特定空间中欣赏根雕作品，并从其独特的造型中接收到情感的震动，并与创作者形成情感共鸣，这就是其风格意境的呈现。这种意境来源于根雕作品的形态构造、艺术家的精神感悟、以及根雕作品身处的客观物质环境。形与神的统一，让根雕艺术在空间语境中掌握了“话语权”，传递出了独特的艺术情感。例如郑兴国先生的《洞天胜境》采用千年野樱桃树根创作而成，外借其天然的形状与气势，透出历尽沧桑返璞归真之感，隐觉与世隔绝之幽静悠远，烘托根内洞天的奇胜妙境；内巧用腹部镂空的天然纹势，近低远高，古木掩映，曲径通幽，又以一大一小两个人物作为点睛，山水画一般的布局，空灵写意的描绘。整个作品看起来洞内有洞，洞外有天，勾勒出一个意境丰富的别样洞天。这样的作品在空间环境中传递着古代文人对“天人合一”境界的追求，而欣赏者也会跟随者作品的语言，主动走进其营造的风格意境之中。

第二，传统思想文化。“道法自然”“天人合一”是我国道家文化的精髓，也是根雕艺术的核心思想。在道家文化中，“天”代表的是“道”、是“原则”，人只有以“天”的运行规律进行发展、创造，才能参悟其中的“道”，才能回归自然，与自然和谐共生。“道法自然”“天人合一”不仅是一个观点，而且是一种文化，并且在我国的传统文化中占据着重要的位置。我国根雕艺术的一些研究者曾表示：“把树根艺术放在物我为一、人天同构的位置上，它的最大类学价值就是自然。”根雕艺术的最高境界就是“天人合一”，让天然的根材与认为创作的艺术相互融合，让艺术与自然产生共鸣。这样根雕作品中不仅包含了自然，也包含了人类优秀文化。我们在欣赏根雕艺术的同时，也是接受传统文化熏陶和感染的过程，也是传承、传播文化的过程。

第三，反映了具有时代特色的精神品质。艺术与社会发展息息相关，根雕艺术中自然也会蕴含着创作者所处时代的思想精神。对于创作者而言，其生活环境、生活理想、艺术修养、文化内涵等都可能对其根雕艺术产生影响。每一件根雕艺术在脱胎自然根材的过程中，都会经历创作者复杂的审美思想创造。时代在创作者身上留下的印记，自然也会被渗透道根雕艺术之中，而这也是创作者艺术风格的重要表现。

结束语

总之，根雕艺术是一门历史悠久的艺术形式。根雕艺术反映的是自然美、工艺美、意境美的结合。根雕艺术作品作为一种传承思想文化的载体，在营造空间意境的同时，传递着时代的精神风貌和优良品格。在新时代的背景下，创作者应深入研究空间语境下，根雕艺术的美学价值，分析根雕美学价值的作用，并结合时代特色探索创新，从而创作出更多的优秀作品。