□齐志祥 辽宁省朝阳师范高等专科学校
在当前的高职院校美术教育中仍存在一系列亟待解决的问题,如学生积极性不足、教学手段单一化、实践活动缺失等。随着互联网的快速普及与多媒体技术的发展,高职院校美术教育改革的持续深入,越来越多的教育工作者开始注重促进美术教育与实际生活的有机结合,重点培养学生的艺术鉴赏能力与审美能力,提升学生的艺术核心素养。本文就围绕高职院校美术教学的创新方法展开探究。
第一,促进学生的全面化、个性化发展。在传统美术教学中,教师往往将重心放在专业技能培养方面,这不仅加重了学生的心理负担,使学生处于被动学习地位,还限制了学生的思维空间和个性化发展。创新高职院校美术教学工作,有利于培养学生的创新思维,深度挖掘学生的潜能,促进学生的个性化发展。
第二,拓展学生的思维空间。目前,多数高职院校美术教师仍沿用传统的教学方法,盲目注重理论知识灌输,未能按照要求组织和开展多样化的美术实践活动,限制了学生创新思维的发展,影响了学生实践技能水平的提高。
组织和开展多样化的美术教学活动,是深度挖掘美术教学魅力、增强美术教学效果的重要途径。美术与其他学科存在本质性差异,更注重培养学生的艺术鉴赏能力与审美能力。传统美术教学中,教师以灌输理论知识为主,对学生实践技能培养缺乏应有的重视,不仅降低了学生的学习积极性,还阻碍了美术教学活动的有序开展。
对此,教师要积极转变教学观念,创新教学模式,激发学生的主观能动性,充分调动学生探究美术知识的积极性,深度挖掘美术学科的艺术魅力。例如,在美术课堂教学中,教师可以利用多媒体工具为学生展示国内外知名画家的优秀作品,如达·芬奇的《蒙娜丽莎的微笑》、齐白石的《虾》、莫奈的《睡莲》等。一方面,教师要为学生讲述画作的创作背景,引导学生深入了解艺术表达技巧与情感表达方式;另一方面,教师要注重引导学生产生情感共鸣,引导他们深入感知艺术魅力。
我们常说,艺术源于生活。为此,美术教学也要注重与实际生活的有机联系。在美术教学中,教师要以客观需求为切入点,引导学生用心观察生活,捕捉生活画面,融合艺术气息,这样才能提高学生的专业能力和作品质量。另外,随着市场经济转型的不断加快,社会对创新美术教学工作和培养高素质艺术人才的要求也日益迫切。因此,在美术教学中,教师要注重其与实际生活的紧密联系,循序渐进地培养学生的专业能力,提升学生的艺术核心素养。
现代美术教育注重美术思维与个性化表达能力的培养。艺术创作灵感与学生的个性联系紧密。换言之,学生只有保持独特的个性化特征,才能源源不断地产生艺术创作灵感,从而创作出高质量的画作。为此,在美术教学中,教师要深度挖掘和重点培养学生的艺术想象力,以培养学生的综合能力为教学目标。在日常教学过程中,教师要充分体现学生的主体地位,激发学生的主观能动性,培养学生的学习兴趣。从某种角度来说,美术创作也是一个主观理性思维与感性思维融合的过程,为此,教师要秉承以人为本的理念进行教学,从而实现最终的教学目标。
培养人文意识与个性意识是提升学生精神层次,促进学生全面化、个性化发展的重要基础。为此,在美术教学中,教师要在培养学生专业知识与技能的基础上,适当融合人文要素,提高学生的专业能力,提升学生的综合素质,在潜移默化中培养学生的艺术鉴赏能力与审美能力。在日常教学中,教师应引导学生全面且深入地了解作品的创作背景、创作意图、艺术表现形式及情感表达方式等,以引导学生产生情感共鸣,培养学生的艺术思维。此外,教师要通过组织丰富多彩的实践活动,拓宽学生的视野,引导学生发现美、感知美和认识美,培养学生的自主创作热情,提升学生的艺术核心素养。
综上所述,美术教师只有顺应时代发展趋势与教育体制改革趋势,积极创新美术教育工作,才能提高学生的艺术鉴赏能力与审美能力,提升高职院校的美术教学质量,进而培养出高水平、高素质的艺术人才。