□朱振华 长春电子科技学院
高校的教育目的与初高中之间存在一定的差异,高校教育不仅要求学生掌握一定的知识和技能,还要求学生具备良好的综合素质,能够适应社会的不断进步和发展。因此,各高校必须跟上时代发展的脚步,在教育事业上不断进行探索和研究,使各项教育工作的开展都能发挥更大的优势。高校艺术教育可以说是对传统教育模式的一种改革,其主要目的就是促进高校建立完善的思想道德建设体系,促进大学生创新思维和创新意识的提升,提高学生综合能力的发展。
在学生个人的发展中,只有具备一定的创新意识和能力,才能在学习和生活中取得更大的进步。我国历史上曾出现了很多伟大人物,这些伟大人物之所以能够取得成功,并不是受其他成功人士的影响,而是在不断的学习和研究中“取其精华,去其糟粕”,并不断创新。大学生要想获得更好的发展,不能拘泥于教材中的理论知识,而是要突破课本知识的禁锢,提升自身的创新能力和创新思维,加强自身的思想道德建设。
科技在进步,时代在发展,社会对于人才的要求也会越来越高。在这样的环境下,企业与企业之间的竞争也日益激烈,这就要求就业人员必须具备更高的业务水平,能够通过自身的能力为企业带来更大的经济效益。如果岗位人员一直采用老员工的工作形式,没有任何的突破,那企业的发展也会变得举步维艰。所以,企业在进行岗位人才的聘用时不能只局限于知识型人才,而要更加注重应聘者的创新意识和创新思维。在工作中要想不断设计新式产品、学习先进技术、开拓新市场,都离不开创新型思维。大学生在进入岗位后不仅要具备过人的专业知识,还要有先进的创新思维,以知识为基础,思维为导向,这样才能提升自身的市场竞争力。
我国一直都以文化大国著称,拥有五千多年的悠久历史,丰富的文化底蕴是推动我国社会以及经济发展的主要动力。中国之所以能够取得现在的辉煌成就,并不是一蹴而就的,而是通过世世代代不断积累得来的,后人站在前人的肩膀上散发着自己的光和热。中国人引以为傲的中医技术、传承千年的建筑技术,都是无数人通过总结前人的经验教训,并不断进行创新改造的伟大发明。大学生是祖国的未来,是社会建设的主力军,其只有不断提升自身的综合能力,发挥创新思维,才能为祖国的发展做出更大的贡献,实现自身的价值。
艺术活动的特点就是具备很强的创新性,而且能够实现对学生创新思维的培养,拓宽学生的视野,为学生的思维创新提供有利的条件。艺术多来源于生活,同时又是对生活意境的一种升华和重塑。每一件艺术作品中,都包含着作家丰富的情感和想象力,艺术家在情感的支配下通过联想完成对艺术形象的塑造。
创新思维的培养离不开想象力的训练,教师在艺术教育中分析和鉴赏了大量艺术作品,组织学生开展讨论活动,能够进一步培养学生的思维能力。艺术教育有助于提高学生想象力,增强学生思维的灵活性,给予学生广阔的想象空间,从而达到提高学生创新思维能力的目标。
学生思维的独创性主要是指学生的思维主体能够进行独立思考,善于发现问题,并且能够通过自己的方式和能力针对问题予以有效地处理和解决。学生只有具备独创性思维,才能在当前的学习基础上获得质的突破,实现高质量创新的目标。高校艺术教育课程的开展对培养学生独创性思维是很有帮助的,不仅能够培养学生的质疑精神,引导学生从多个角度品味艺术形象,而且还能鼓励学生对艺术作品进行深度的思考和研究,拓展学生的学习思路。艺术活动还具有批判性,这种批判表现为学生不仅要关注艺术作品,而且还要关注作品的创作背景、作家的思想主张,能运用当下审美价值理念对艺术形象进行批判性的赏析,并对艺术形象的价值作出新的判断。艺术审美活动具有其他活动无可比拟的自由性、独立性和批判性,它受个体自主意识主导,由个体对作品做出评价,有助于破旧立新。艺术教育有助于提高学生的艺术才华、修养,培养学生独创性思维,引导学生以更加新颖的方式有效地解决各种问题。
在艺术教育培养学生创新思维的过程中,需要具有多学科视角,融入心理学、社会学以及其他学科的内容,进一步把艺术教育与科学研究结合起来,在艺术教育的过程中渗透哲学、心理学等方面的知识,从而启发学生多元智能,达到有效进行人文渗透的教育效果。
新时代的高校艺术教育应当培养学生创新思维,不仅要进行必要的艺术理论教育,还要组织开展丰富的艺术教育实践活动,实现传统的艺术教育与现代教育相结合。一方面,高校要把艺术教育作为传授艺术知识、进行艺术训练的重要手段;另一方面,还要在艺术课堂上尊重学生的需要,组织学生进行艺术实践,提高学生参与的主动性。
高校艺术教师的素养直接影响艺术教育的质量,新时代的高校艺术教师应当转变传统教育理念,丰富艺术教育的方式方法,完善艺术教育体系。一方面,要构建平等的师生关系,营造良好的艺术课堂教学氛围,使学生在更加轻松愉悦的氛围中进行艺术学习实践活动;另一方面,组织学生开展艺术研讨活动,发挥教师对学生的引导作用,通过开展趣味性的艺术实践活动,运用线上线下同步的方式提高艺术教育有效性,达到促进学生全面成长的目标。
社会在不断发展,为了顺应时代的进步潮流,使大学生能够在短时间内满足社会对人才的需求标准,越来越多的高校开始重视大学生创新思维的培养。但是,目前的大学教学中还存在很多问题,不管是学生还是教师,并没有真正从应试教育的思想中突破出来,在学习和教学的过程中,缺乏创新能力,创新型道路的发展面临着很大阻力。高校的艺术教育对大学生创新思维培养的促进作用不容忽视。现阶段,也有很多高校意识到了艺术教育的重要性,并致力于将艺术发展与当前的大学生生活和学习进行结合。对此,本文针对艺术教育培养学生创新思维的有效措施进行了如下阐述。
首先,在高校教育中,学生的自主思维意识很强,所以更应抓住学生的兴趣点。作为教师,要给学生营造一种无压力的学习环境,让学生能够主动思考,自由思考,激发学生的创造思维。与此同时,教师还要将学生的兴趣与课程紧密结合,并通过微课或者其他比较常用的网络教育平台给学生呈现出更多与艺术相关的内容,从而激发学生的创作灵感。其次,为了让学生在创作的过程中更具想象力,提高学生的艺术创作实践水平,教师应了解学生的性格特点,与学生进行良好的互动,使师生关系更加融洽。良好的师生关系是保证课堂教学有效性的关键。学生在和谐的课堂氛围中,会更加积极主动地去进行研究和探讨。所以,教师也要注重学生在课堂上的主体性,给学生预留出充足的展示空间和展示机会。最后,作为高校艺术教师,要善于挖掘身边的教学资源,积极组织大学生参与相关的艺术创作活动,让学生在活动中体会艺术带来的乐趣。同时,教师可以在课堂上鼓励学生将自己的作品与同学分享,说一说自己的灵感来源,或者组织学生就某一艺术作品进行讨论,给予学生指点和建议。另外,教师还可以要求学生将教室布置成充满艺术的空间,引导学生大胆发挥想象力,积极投入艺术实践,提升大学生的创新思维能力。
作为高校艺术教师,首先,要重视对大学生艺术鉴赏能力的培养和提升。在实际教学中,教师可以通过借鉴一些经典、优秀、前沿的艺术作品,一方面激发学生的创造灵感,另一方面提升学生的艺术鉴赏能力,开拓学生的艺术视野,让学生在创作的过程中更有自信心。其次,教师还要通过多种教学途径激发学生自主学习的欲望,鼓励学生大胆探索,引导他们在学习的过程中有效借助当前先进的互联网技术自主寻找艺术资源,提升大学生对艺术欣赏的主动性,进而提高学生鉴赏水平。最后,为了帮助学生掌握更多的艺术创作技巧,教师还可以利用微课专门讲解有关艺术鉴赏的知识和内容,并以一些优秀作品为例,详细说明。
很多优秀艺术作品的灵感都是来源于作者的日常生活,所以,教师也应多向学生展示一些与生活息息相关的艺术作品,鼓励学生运用自身具备的知识和艺术技能进行类似的创作实践,全面提升学生艺术素养。首先,高校艺术教师在开展教学活动时,要在课堂上给学生预留出充足的时间,让学生自主进行艺术创作实践。教师不仅要在艺术课堂上进行示范指导,还要鼓励学生,让每个学生都能大胆进行尝试和操作。其次,教师要鼓励学生反复练习,并在学生练习的过程中,不断地对学生的作品进行观察,并给予一定的指正。最后,教师还要根据每个学生的能力以及对艺术的认知水平,并结合不同学生的实际情况,设置不同的实践任务。在因材施教的教育理念下,促使学生能够高效进行艺术创造。例如,在具体的实践活动中,教师不仅要开展一些优秀艺术作品的鉴赏课程,而且还应在鉴赏的过程中,根据学生的具体情况,给学生分配一些具体的实践任务,使学生感受艺术创作的魅力,进而提升学生的艺术创作能力。
在艺术专业的课堂教学中,教师要不断更新自身的教学观念,创新教学方法,通过展示、游戏、比赛等教学途径,调动学生的学习热情,使学生能主动参与到实践活动中,并在实践中有所收获。教师应遵循素质教育的基本要求,将学习的主动权交给学生,在艺术实践中,教师要鼓励学生大胆尝试,缓解大学生心理上的压力。教师只有在教学中不断营造良好轻松的学习氛围,真正做到课堂教学以学生为主,才能促进学生创新思维能力的培养和提升,为其今后的创作和学习奠定坚实的基础。除此之外,为了能够更快地提升大学生的艺术实践能力,教师还要将生活与美术教育相结合,激发学生好奇心,向学生展示生活中的艺术,使学生主动地参与艺术实践,消除学生的排斥心理,帮助学生在学习艺术理论知识之余,体会到艺术活动的乐趣。
综上所述,艺术教育离不开创新,创新能够推动艺术发展。就社会现状而言,艺术教育仍有薄弱之处。高校艺术教育在某些方面弥补了这种不足,通过改革创新教育模式,培养创新性思维,能够推动我国教育事业不断进步。