声乐作品《断桥遗梦》演唱分析

马金玉

《断桥遗梦》是我国近年来创作水准比较高的民族声乐作品，对演唱者具有较高的艺术性与技巧性要求，没有娴熟的演唱声乐技巧很难驾驭该作品，本文对该作品的演唱分析，演唱分析，其一，引领演唱者探寻“情技合一”的路径，使演唱者的技巧能为声乐作品内涵诠释服务；其二，通过分析演唱方法为声乐教学指导给予支持，在专业训练过程中弥补演唱缺陷；其三，拓展声乐作品表演视野，关注可能影响表演成效的诸多因素，通过专项研究助力演唱者累积经验，为声乐演唱体系良性发展奠定基础。

一、《断桥遗梦》创作背景及演唱情感内涵

《断桥遗梦》作者为韩静霆，曾就读中央音乐学院，其创作的音乐作品影响较大，如《凯旋在子夜》、《孙武》等，其中《今天是你的生日，中国》可谓经典。《断桥遗梦》的创作背景为中国民间神话传说《白蛇传》，主要讲述白素贞与许仙的爱情故事。基于该故事流传甚广，为此作者并未将主要精力放在故事的描述上，侧重表达故事情感，诠释二人凄美的爱情[1]。

《断桥遗梦》演唱情感的抒发讲究声情并茂及以情带声，全曲演绎要保障音乐旋律与歌曲演唱融为一体，唱词与乐曲相辅相成，共同铺就本曲情感基调，为本曲情感表达给予支持。作为歌咏真爱的乐曲，此曲在白素贞与许仙的遭遇衬托下具有凄婉意味，唱词催人泪下，使本曲演唱耐人寻味，引领听众感受绵绵情意。

在演唱进程中需演唱者做到以下几点：一是强化艺术修养，不仅要掌握本曲演唱技巧，还要对《白蛇传》及作者创作主旨有所了解，整合演唱所需信息，提升人文修养，为演唱者处理好本曲的思想感情奠定基础，同时为演唱技巧的驾驭给予支持；二是融入角色并展现真我，演唱者要在扮演白素贞时入木三分，快速找到角色定位并融入情境，带领听众走进《断桥遗梦》以及白素贞的情感世界，同时在演唱中不可一味模仿，要保留演唱者的个人风采，结合个人体悟使角色更为丰满，使本曲的演唱情感更为动人与真实；三是将情感渗入乐曲，本曲伴奏部分运用三十二分音符的左手主阶跑动，同时伴有右手八度和弦，伴奏力度为“ff”并加入十二连音急速跑动，旨在推动本曲情绪，渲染悲伤的演唱气氛。伴奏用六连音节奏型助力情绪发展，力度记号分别为“pp、ff、p、f”,强弱对比鲜明，展现复杂情感，有效渲染演唱声境，使听众能感受到乐曲中的怨恨之情，而后使用自由休止，犹如屏住呼吸，此刻悲痛静止。首句使用前八后十六节奏型，八分节奏在第一处用到休止符，演唱需吸气叹息并夹杂幽怨情绪。本曲切分音的使用是情绪推动惯用方法，为特定情感的抒发提供条件，例如“呼啦啦……西湖的桥”，在演唱“西湖的”这三个字时需使用切分节奏，“湖”为切分音，“湖”的音自由延长演唱出痛苦情绪，表达人物内心的不甘。本曲悲情、唯美、缠绵，演唱者要明确角色定位并传递歌曲深意，用音乐语言展现作品意图。例如，“呼啦啦……折断”融入“敞板”音乐，在演唱中能自由发挥，恰当使用装饰音，旨在情感更快进入规定情境，紧跟“喊”字的演唱是情感的宣泄，为演唱者提供情绪迸发出口，“不不不……峰回路转”这句情感动人，体现主人公矛盾的思想感情，而后内心独白“桥段……梦不断”用排比的形式体现出主人公对爱情的向往，演唱需咬字清晰，尤其是“水、缘”等，“地老天荒……爱心不变”这句则坚定了主人公的立场，需演唱情感丰沛且声音高昂，辅以肢体动作及眼神增强本曲感染力[2]。

二、《断桥遗梦》唱词及曲式特征

《断桥遗梦》唱词具有艺术性及文学性，从白素贞与许仙凄美的爱情传说中汲取创作灵感，唱词可谓荡气回肠，引领人们通过声乐艺术体悟《白蛇传》的情感真谛。《白蛇传》盛行于清代，主要描述蛇精修炼成人后与许仙之间缠绵悱恻的爱情故事，其中水漫金山、盗取灵芝草、篷船借伞等片段较为知名。《断桥遗梦》主要依托“断桥”这一片段创作而成，运用声乐艺术展现主人公的内心世界。《断桥遗梦》属于带有“结尾”的重复单二部曲式结构，从A段开始谱面写有“幽怨地”三字，这为A段情感的抒发奠定基调。“呼啦啦……折断”要唱出主人公的惊慌，“雨中定情……向谁边”这句则可表现出主人公对昔日情感的追忆，“爱你、想你、找你、喊你”情绪逐级递进，要通过演唱体现出迫切性，使听众能感受到主人公的焦急情绪，“在钱塘江……天水间”这句能表现出主人公此时的状态，“我”的残梦还留在这天水间，对这份爱情叫“我”如何割舍，亦体现出主人公矢志不渝的情感特质，同时为结尾高潮部分的情感迸发埋下伏笔。B段自三小节间奏开始，谱面用“深情地、倾诉般地”取代“幽怨地”，A段情感描述与演唱较为激烈，B段则可展现出主人公作为女子柔情的一面，在钢琴伴奏织体衬托下诉说情感，演唱整体较为平稳，“桥断水不断……情断梦不断”首尾呼应，进一步体现出主人公的情深意切，就算桥断、水断、缘断、情断“我”的感情依旧不会改变，与心爱之人厮守一生就是“我”唯一的心愿。在演唱重复段落时需表现出不同的情绪，展现出主人公对爱情的期望，虽然旋律重复，但很快主人公就醒悟过来，心中的想往与现实的残酷杂糅在一起，“不不不……真爱变老”这句真情流露，“上天入地……骂你”这句可体现出主人公在期待爱情的峰回路转，同时要通过演唱展现其焦灼的情感，“只因相思太苦……胜似百年”这句体现出主人公对爱情的无怨无悔，就算爱的苦亦无怨，在此基础上演唱过渡到下一段，虽然“桥段水不断……情断梦不断”这句与之前的相似，但演唱力度上有所改变，声音更为坚定，为唱出“地老天荒，我的爱心不变”这句做铺垫，至此全曲落幕，诠释“天荒地老，真心不变”的中心思想[3]。

《断桥遗梦》为a自然小调曲式，开头前奏、结尾高潮及钢琴伴奏织体的选用均极具张力，在左手快速琶音织体及右手八度音程的烘托下营造大气磅礴的演唱氛围，同时流露出悠怨的感伤之情，B段伴奏旋律相对柔和，犹如水波般平静，能体现出主人公的无限柔情，在演唱中需注意力度、节奏等方面的把控与对比，旨在展现主人公的情感特点。全曲旋律连贯，情绪跌宕起伏，需演唱具有线条感。虽然本曲创作背景为民间神话传说，但更具时代性与国际性，通过八度技法、变化音阶、半音阶、经过音阶及其他演奏方式的灵活运用，加之和声的使用，使本曲成为中西方艺术语言融合碰撞下的佳作，这就需要演唱者能在了解中国传统文化的背景下用国际化的演唱形式加以处理，为本曲流传推广给予支持[4]。

三、《断桥遗梦》演唱技巧运用

《断桥遗梦》全曲字数较少，具有对仗工整、语言凝练、淳朴自然的特点，使之艺术性及文学性兼具，为本曲增强共鸣打动人心奠定基础，同时本曲演唱较为复杂，演唱者首要注意的是吐字发音，保障自身演唱发音精准，明代《曲律》写到“字清为一绝，腔纯为二绝”，“字清”、“腔纯”即字正腔圆，旨在通过精准的发音达成演唱目标。演唱《断桥遗梦》需保障气息控制与咬字发音相辅相成，依托声乐作品柔婉特点不可频繁换气，以免破坏全曲情感基调，基于此演唱者需打开鼻咽腔并使用腰腹力量，演唱前要调整好情绪，保障歌者可迅速进入角色，在放松状态下沉住气。“呼啦啦……折断”这句是本曲出彩之处，要唱出呐喊的情绪，同时使用甩腔技巧，要注意“湖、桥”二字的音高，演唱需气息平稳，归韵为“u”与“ao”，横膈膜发力，要用“哈气”之感“叹着”唱，保障演唱情感基调统一[5]。

“爱你……喊你”及重复出现的“怨你……骂你”音区旋律持续上行，演唱声音位置需稳定，同时循序渐进增强腰腹力量，旨在保障演唱声音持续流畅。“在钱塘江……天水间”主要作用是宣泄主人公的情感，同时体现出主人公的思念与不舍，基于此演唱需气息稳定且有抑扬顿挫之感，通过艺术性处理增强乐句衔接性。“桥段水不断……情断梦不断”及第二乐段重复的这段在演唱中需凸显诉说特点，通常情况下需在力度处理上有所改变，即力度由弱到强。通过对伴奏版本进行分析可知，上述重复乐段伴奏力度亦由弱到强，对于演唱者来讲第一次演唱此段时声音位置要挂住，第二次演唱则需发力，体现出流水无情人有情，主人公的思想感情全盘托出，对许仙思念的苦楚随之凸显。值得注意的是演唱时诉说性较强，演唱者会出现声音位置不稳的现象，声音通道有憋闷之感，使声音发紧，影响第二次演唱，无法将情感推向高峰，基于此演唱者要注重挂住头腔位置，吐字发音标准，咽腔体积适宜，声断气不断，在演唱两小节后换气，继而优化演唱效果。

第三乐段旋律、节奏、唱词重复为主，情绪层层递进，基于“冠音型”旋律赋予气息快速流动性，需演唱者逐步加强横膈膜的控制，在音往下走的进程中保持位置，同时气息需稳定，在气息源源不断供给的基础上完成情绪抒发及演唱高潮的任务。“地老天荒，我的爱心不变”这句在演唱时要音量渐弱，展现出情绪的转折，需要注意弱音的处理。部分演唱者在诠释此曲的过程中存在气息全盘托出的现象，这并不利于乐曲情思的传递，需要在处理高音的过程中为自己演唱方式、音量、力度等方面的转换留有余地[6]。

掌握一首歌曲的旋律仅是完成声乐艺术表演任务的第一步，演唱者还需在时值唱满、发音准确的基础上从细致入微的地方着手提高演唱质量，例如演唱者要针对《断桥遗梦》谱面节拍符号、强弱对比符号、速度符号、音乐表现术语等方面加以研究，如A段的速度为60拍/min、B段的速度值为50拍/min、高潮段落速度为68拍/min等，本曲前奏部分力度为ff及pp，A段dim、cresc及伴奏中的coda、p、rit等符号，还有钢琴伴奏强弱符号均对演唱技巧的有效运用带来影响，这就需要演唱者关注特殊标记，为把握好本曲情感及演唱风格提供条件。演唱者需技艺扎实，《断桥遗梦》演唱难度较大，主要源于其音域跨度大，A段开头首句为十度音程，抬升本曲难度系数，B段旋律多为漂浮的中高音，若演唱者基本功不扎实将很难完成演唱任务，高潮部分音区在G及A的上面，演唱者应有效控制气息使歌唱更为稳定，发音要介于靠后的厚实感与靠前的明亮感之间，不仅要使用美声唱法加强头腔共鸣，还要引入民族唱法的穿透力，给听众带来美好的感受，美声与民族唱法交相辉映。本曲演唱还需借鉴传统曲艺特色唱腔并为歌曲意境的营造添彩，以“不不不不，我不相信”为例，在唱“信”这个字时需用到戏曲的“哭腔”，唱“怪你、骂你”中“骂”这个字时可加入甩腔，演唱需通过气息的控制优化突弱、突强的艺术处理效果，旨在本曲演唱锦上添花，同时赋予本曲中国传统文化魅力，东西方演唱方式相互碰撞，为演唱者更好诠释本曲思想情感助力，使作品更加深入人心，继而落实高效演唱《断桥遗梦》的表演目标[7]。

综上所述，声乐作品《断桥遗梦》以我国民间神话传说《白蛇传》为背景创作而成，无论是唱词还是作曲均将主要精力放在主人公白素贞情感的诉说上，使人们能依托这个脍炙人口的故事体悟主人公真挚情感。为使本曲演唱效果更佳演唱者要加大此曲创作背景、情感内涵、演唱技艺等方面的研究力度，在艺术创作中投入真实情感，根据唱词及谱面标记合理演唱，旨在成功塑造人物，同时注重美声唱法与民族唱法的和谐统一，体现本曲东方文学魅力，保障演唱者与听众能产生共鸣，继而提升声乐作品《断桥遗梦》演唱水平。■