相机学院

钟平成

如何开始静物摄影

有趣而令人着迷的摄影门类……静物摄影包罗万象，可以在同一份作品上达成摄影艺术与技术层面的结合

静物摄影很能反应一个摄影师的真实水平。在其他类别的摄影当中，特殊器材的需求会占到一定的比例（例如，野生动物摄影当中，高素质的长焦镜头是不可或缺的）;而静物摄影则对器材没有任何要求，原则上你可以使用任何器材进行拍摄。相反，静物摄影中投资最大的部分在于理念的形成以及让想法落地的过程。

现代静物摄影则包含更多元素。无论是文艺复兴时期风格的景物（放在桌上的水果、花朵），还是极简风格的日常道具，都可以成为静物摄影的主体。在色彩表现方面，静物摄影也不拘一格，无论是黑白还是大胆的彩色用色，只要能表现出你的所思所想，就百无禁忌。在逐渐熟悉拍摄流程之后，静物摄影的概念性与表现性就会逐渐显现出来。能够通过具体的事物体现自己的所思所想，并且让观众想要继续深挖当中的想法，这需要一定的实践与技术才能够达到。如果无法直观地感受这种概念，不妨去看看 Mat Collishaw 拍摄的“Last Meal onDeath Row”，或是 Henry Hargreaves的食物主题静物摄影。

你需要什么樣的器材？

标准变焦镜头以及微距镜头都能够大大拓宽你的拍摄范围

静物摄影的妙处之一就是你并不需要过多的器材：任何相机、任何镜头都能够保证一定的拍摄成功率， 同时，这类拍摄对拍摄空间的要求也并不高。当然，最好能保证拍摄空间中能够架起三脚架，提高构图的精准性以及拍摄时的稳定度。

对背景的选择也会影响照片的质量。在以桌面为背景拍摄时，准备几张白色卡纸和黑色植绒能够大大提升拍摄的效率，同时，色彩鲜明的背景能够更好地凸显拍摄主体的材质特性。

手边别忘了在备上一两个反光板——你甚至不需要专业的产品，刚才我们提到的白卡纸或是泡沫板便可以完成这些工作，另外，一支闪光灯或LED灯能够让你在光线条件下降时保证拍摄光照。

如何选择最佳拍摄设置？

静物拍摄固有的慢节奏使得用户有时间去调整曝光的参数，为了保证更精准和稳定的控制，我们推荐使用手动曝光模式来进行拍摄。同时，为了达到器材的最佳画质，我们建议使用ISO 100-200等较低的感光度值，并根据实际情况调整光圈。

在拍摄某些场景时，足够的景深范围才能够保证出彩的效果，那么在拍摄时用户可能就需要使用诸如f/16-f/22这类的小光圈，此时，背景也有可能变得很清晰，这是你需要尽量避免的拍摄失误。在使用小光圈拍摄时，你可能需要降低快门速度来保证整体的曝光值，所以一支稳定的三脚架是非常必要的拍摄附件。在锁紧三脚架之后，你就可以进行精细的手动对焦了。

控制光线

在拍摄静物时，你将有足够的时间来调整光线

来自窗外的自然光是非常优质的光源，配合硫酸纸以及厨房纸制成的反光板就可以达到非常优秀的效果。如果想要增加画面中的阴影，你还可以使用黑色卡纸来配合拍摄，增加整体的对比度。

诸如灯泡、LED灯板以及闪光灯这类人造光源不仅可以保证拍摄的结果，还能够大大拓展你所能达到的拍摄效果。配合无线遥控功能，使用闪光灯进行离机闪光是性价比最高的布光方式之一，更灵活的布置也允许用户进行更具创意的构图选择。不过因为闪光灯输出的光线较硬，别忘了使用柔光箱/伞等道具来柔化光线。你还可以让闪光灯从墙上进行反光，这样的布光方式非常适合拍摄透明的主体。

优秀的选题是静物摄影开始的基础，但是能够将想法转化成实际的作品才是最重要的一步。幸好静物摄影是一项节奏缓慢的拍摄题材，你将有大把的时间调整构图和曝光。

将相机设置在手动曝光模式，镜头设置在手动对焦模式可以保证拍摄时的连续性。在试拍的时候，可以借助直方图来更精确地确认此时的曝光。使用较低的ISO值设置能够保证更高的画质水平，而不同的光圈设定则能够改变画面中的景深范围（即清晰与虚化的部分）。在拍摄时，你可以使用相机自带的景深预览功能来确认当前光圈设置下的实际景深效果，或是直接拍下照片之后放大进行查看，然后根据需要的效果再进行调整。

确认光圈值之后，就可以开始调整曝光三角中的最后一项— 快门速度了。可以根据直方图的建议来调整快门速度，进而调整整个画面的曝光值。

如果在光线较差的室内进行拍摄，想要达到理想的曝光值或许需要使用较低的快门速度才能够达到，此时手持拍摄的成功率会变得非常低，而静物摄影的重点之一就是清晰可辨的细节。

在精心准备了整个场景，同时调整好了拍摄参数之后，你最不希望出現的情况就是照片里出现模糊的细节，所以我们建议在大多数拍摄中使用三脚架，并在拍摄开始之前再三确认三脚架是否锁紧。为了避免摁下快门时产生震动，你还可以使用自拍定时功能或者无线遥控功能来控制拍摄，再或者，使用数据线将电脑与相机相连进行拍摄也是可行的方案。

除了保证稳定之外，固定相机的另一个好处就是拍摄者能够跳脱出相机的视角，从更广的视角来查看整个构图（在联机拍摄时，你还可以用大屏幕来查看细节）。当然，不通过取景器观察拍摄现场会造成一些构图上的偏差，同时细节的安排上也会有一些误差。例如不通过取景器查看，是很难发现一些背景或是主体上的灰尘、污渍的。

同时，被摄主体的实际效果也会有一些变化。当你在用肉眼观察拍摄场景时，你会认为一些主体的位置摆放都非常完美，但是在观察实际拍摄的结果之后你会发现与拍摄前观察的结果有所出入。如果拍摄空间允许，不妨使用更长焦距的镜头从更远处拍摄，这样能够更好地控制背景在画面中出现的比例。

在设置场景时，细节是非常重要的。如果拍摄对象是水果，一定记得将它完好的那一面朝向镜头，同时注意观察最能够体现它形状的拍摄角度。另外，记得看看在果皮上是否有不显眼的疤痕，同时，光源的角度和高度都对画面有着非常大的影响。如果想要强调质感，那么就应该从较为刁钻的角度进行打光。静物摄影师通常喜欢选择自然光进行照明，但是闪光灯和LED灯能够更好地用光线“孤立”主体，形成老派的聚光灯效果。

后期处理能够为照片增色不少，对于不同追求的拍摄者来说也可以保证更大的创作空间。当然，我们还是建议在开始后期处理之前好好思考一下想要怎样的效果，以提升后期处理时的效率。

记得多看看不同的摄影师拍摄的作品，从中汲取灵感。在逐渐熟悉了不同类型的静物摄影之后，你在实际拍摄中就能够学以致用了。

机内处理

借助保鲜膜便可以拍摄梦幻的虚化效果

诚然，在后期中你几乎可以为照片添加任意一种质感的效果，但是在前期拍摄中达到的效果有时会更加自然。比如，让镜头前组的一部分蒙上雾气就可以拍摄出一半清晰一半模糊的梦幻效果。

除此之外，你还可以尝试在UV镜上涂抹凡士林，然后将它装在镜头上进行拍摄。

如果觉得上述两种方法可能会对镜头造成伤害，那不妨试试我们在实例中展示的方法：在镜头前面挡一块保鲜膜。你可以根据实际需要裁剪保鲜膜，并且移动保鲜膜来改变画面中清晰和模糊的比例。

相机技巧 提高闪光灯输出质量

让闪光灯为你所用

离机引闪

尽管可转动的灯头允许用户将闪光打在墙面上进行反光，但是进行离机闪光能够给用户更大的创作空间。有些相机可以直接无线控制闪光灯。

柔化光线

使用柔光伞/反光伞可以柔化闪光灯发出的光线，并让它覆盖更广的范围。柔光箱在柔化光线之余还可以让闪光灯发出的光线更加线性。

自行制作

你并不一定要使用专用的柔光设备，生活中常见的物品也可以很好地达到同样的效果。我常常会使用笔记本电脑的内包装袋来进行拍摄。

变焦灯头

让光线变得更加柔和的方法有很多，将灯头变焦至更广的焦段也是其中之一。如果将灯头变焦至长焦段的话，更窄的视角会让光线变得更加集中。

黑白转换

去掉颜色之后，被摄主体的质感与材质能够更好地被表现出来

尽管将彩色照片直接换成黑白形式并不等于艺术创作，但黑白形式的确更能表现对比度、形状以及高光的部分，对于被摄物的质感体现也更加优秀，所以不妨将满意的静物摄影作品转成黑白形式看看。相比于直接拍摄黑白作品，我们通常会选择先拍摄彩色照片，然后在后期进行单色处理，因为你可以更好地对单一部分进行微调。

我们一直建议拍摄RAW格式文件，这样不仅能让你在前期直接拍摄黑白形式的照片，同时在后期也可以进行各种各样的调整。

相机技巧 圆形偏振镜

去除画面中的反光

偏振镜并不仅仅适用于风光摄影。它能够去除画面中反光的特性让它在静物摄影中也可以大放异彩。在使用中，只需缓缓转动偏振镜，同时观察画面中反光逐渐消失的效果。如果想要以最强效果拍摄，可以将它转至与光源成 90°的夹角。

相机技巧 RAW文件预览

不影响原片的前提下修改照片

因为相机本身无法显示RAW格式文件，所以相机屏幕上你所看到的都是机内处理之后的JPEG文件。不过在储存卡中的RAW格式文件都不会受到影响。

添加材质

使用纸张、布艺、木头等平面的材质效果为你的静物作品增加不同的气质

在上一期中，我们介绍了如何使用图层合成的方法来制作多重曝光效果。使用相同的技巧，你可以为静物摄影作品加上不同的材质效果。首先，将材质图层放在静物摄影作品上，然后在图层的混合模式中选择“叠加”。你可以通过调整不透明度来调整两者之间的叠加关系以及最终的效果。

别忘了在平时多收集这类拍摄材质的作品，逐渐形成自己的“材质素材库”。

静物摄影小贴士

只要遵守这些规则，你就不会出错……

观察光线：如果你准备在家中拍摄静物，那么不妨花点时间观察一下家中一整天的光线变化，之后你就能够明确何时会出现更加柔化的光线，何时会出现更长的阴影等等。

使用光效控件：如果想要提亮阴影，使用镜子或是锡箔纸这类道具都会营造出相对生硬的效果。而使用卡纸或是泡沫板这样的道具则能够让补光效果更加自然。配合相机内置的定时器进行拍摄可以让你从容地手持补光。

明确概念：我们并不是让你想出一些晦涩的深刻理念——只是让你的照片有明确的主体即可。静物摄影中的被摄主体可选范围非常广，记住别被过多的选择冲昏了头脑。

关注细节：静物摄影中，画面里的每一个元素都需要被精准地摆放。在完成拍摄之后不妨想想，做出一些改变之后是否能达到更好的效果呢？

享受后期：无论是套用预设，增加不同纹路的质感，还是将照片转成黑白形式，我们希望你能在后期当中不拘一格地处理你的作品。

讀者挑战动态模糊摄影

用你的作品赢得一份完整版的Serif Affinity软件本月我们期待着你的动态模糊摄影作品。我们希望能看到你的创意处理，无论是拍摄前期还是后期软件，手段不限。

有很多不同的物件都可以成为拍摄的主体。无论是食物、花朵，还是家中的生活物品，都可以作为照片的主角出现，甚至，你还可以让它们组合出镜！

如何投稿

要提交你的最佳作品（每位读者仅限提交一张），将作品发送到电子邮箱digitalcamera@futurenet.com， 标题注明“动态模糊”;或者前往我们的Facebook页面www.facebook. com/digitalcameraworld找到“ 动态模糊”这个帖子，上传你的参赛作品。

通过上传图像，你将确认拥有该图像的版权，并同意DC影像视觉发表比赛相关的图像。你将保留图片的全部版权，如果图像刊载将收到稿酬。

了解更多关于Affinity Photo软件，请登录： affinity.serif.com/photo

创意动态模糊摄影的获奖是……

Tom Ballard

在上一期中，我们向读者们提出了拍摄动态模糊摄影的挑战。Tom用他的作品赢得一份完整版的Affinity Photo软件。

第二名：Christopher TaylorChristopher运用优秀的摇拍技巧记录下了摩托车的动态，模糊的背景带来了极强的速度感。

第三名：Marie Brook-Smith我们很惊讶Marie能够将普通的风向标拍得如此具有艺术感。读者朋友们，一定要记得，生活中的任何物件都可以用来进行摄影创作。