龙泉青瓷装饰之刻划技法及其画面艺术特征探析

周培萍

龙泉市御芳青瓷厂 浙江龙泉 323700

将青瓷与绘画艺术结合，可丰富青瓷装饰题材，更能赋予青瓷崭新的艺术活力。青瓷是陶瓷类器物之最美，拥有青翠、温润如玉的美；绘画则打开人们新的视域，展现更为丰富多彩的艺术魅力。青瓷与绘画结合是以青瓷烧制技法将青瓷如玉之美的背景和画面的山水或故事为线索，将观赏者带入富有诗意或充满勃勃生机的意境之中。这样，青瓷作品就具有青瓷的审美价值，又具有绘画，甚至名画的价值。一幅画动辄数千上万，而且单纯的纸上得来终觉浅，哪有青瓷意境深？

龙泉青瓷的安静、神秘和如冰似玉之美，与绘画的结合，给人创造全新的观赏意境，引领人进入美好的精神世界。青瓷与画的美妙结合，生活因此而轻松有趣，世界因此而多姿多彩，美妙无穷。难怪有人说，这样的青瓷，比一般画作更具审美意义。

︽西施浣纱︾周培萍

一、刻划技法

龙泉青瓷与绘画的结合在当前依然是一个值得研究的新课题，因为古人曾有简单的探索，但成功的案例不多。许多停留的手工刻划、印花、堆贴上，其技法大致有刻花、划花、篦划、剔花、镂雕刻、印花、堆贴、露胎贴花、捏塑以及混合装饰等。

刻的技法中有刻坯、刻化妆土和刻釉等不同技法。在已成型的坯体刻坯，其手法极为丰富，浅刻、轻划、浮雕、堆雕、镂雕、透雕、阴刻、阳刻、斜刻、正刻等，刻刀技法又有划、开、剔、切、削、挑、旋、戳、挤压等多种。立体雕又分从前、后、左、右、上、中、下各个方位雕刻的技法，人类早期的陶瓷雕刻手法，以单线勾勒为主，虽清秀高雅，但不失简朴，只是难以表现画面的虚实、深浅层次而已。

龙泉青瓷的刻花技法常与半刀泥划花结合。常见以竹刀代笔，在坯体未干透之前用刀，讲究刀法果断精准，布线大方，线条流利酣畅，一气呵成。划线简洁大方，开刀巧妙老练，让每根线条轻快酣畅如行云流水，在深浅变化中，体现画面的虚实相间。刻划线，不仅仅是为线条勾勒，不仅仅讲究线条的流畅美，更主要是考虑整个画面的表现，线面结合，才能让所刻之画意境幽远，具有艺术张力。

剔法，用在刻划主题花样之后，剔除花纹主轮廓的背衬部分，常用减法剔去背景坯泥，让主花纹轮廓突起于瓷坯表面，使图案有凸起之感，形成浅浮雕般之装饰效果。将刻划花工艺和剔花工艺融合贯通于青瓷画面创作中，平刀灵动跳脱，扫刀奔放潇洒，讲究手法流畅飞动，力度随轻重缓急体现变化有致，体现鬼斧神工之美。

二、刻划画面的艺术魅力

国画追求“留白”，给观赏人留下想象联想的艺术空间，营造美妙的意境，表达创作的意念和情感。以国画的构图方式处理青瓷画面装饰，可以考虑以奇巧布局，留出空旷釉面，用简洁的线条创造深邃的意境。只要刀法老练潇洒，即使以精细的线条、简洁的写意也能够描绘透明的蝉翼，让夏蝉栩栩如生地伏在竹枝上，让人感受如同到夏夜，清风徐来，蝉鸣阵阵。和谐的画面娴静幽雅、疏朗秀润、清朗空灵，画面意境有声有色。

人们常说“行云流水”线条能给人一种舒展、畅快、欢欣的感觉。其实，如果观赏者能够被线条或画面所吸引，就说明他对这青瓷有一些兴趣。如果观赏者的视线在青瓷画面上移动，是因为画面上有他们可以寻找或感兴趣的场景，但如果呆板的画面就很难唤起人们的观赏兴趣。青瓷绘画只有能够更深地感动观赏者，才能让青瓷上静止的画面生动活跃起来。因此在青瓷上作画，必须让青瓷的点、线、面给人有动感。例如刀笔的感触、线条的运动感、边缘棱线的秀美、拐角的弧度美和轮廓线的飘逸神态等都是创作者必须赋予的。如果在刻划画面中将创作者的生活体验、几十年探求的青瓷刻划之技艺物化为青瓷上装饰中的美好意境。在青瓷刻划线中暗示一些运动感，这可以勾起观赏者的思绪，唤醒其内心深处的某些感触。一旦画面让欣赏者感动，欣赏者就会被这件青瓷所吸引，所打动，观赏者会因此投以关注的目光。如果画面能吸人关注，并保持一定的时间，就意味着这一青瓷作品将被认可，被喜爱。

三、刻划画面的形神意境

作为艺术创作，装饰艺术体现着物质文明和精神文明。原始的陶器装饰体现着祖先的信仰意识。而现代龙泉青瓷绘画的艺术魅力不仅仅是青瓷以点、线、面、体的组合构建画面诗情画意的美，给观赏人美的视觉享受；与此同时，青瓷装饰画，状写难言之美，还能丰富青瓷艺术创意，拓开意境，并从画面走入观赏者的心灵，与其内心世界交流沟通，产生共鸣。因为视觉艺术首先必须以形象打动人心。刻划装饰要尽量将大众对青瓷艺术审美观赏的心理、意趣和精神意念等适当地渗透到刻划创作之中。

正因此，不仅刀法上要体现自然美、含蓄美、节律美、内力美，而且要通过画面的虚实结合创造出富有现代社会情趣，又具有现代审美意识的新型现代青瓷艺术，给人以清新淡雅的视觉享受。青瓷画面装饰，不可只顾外表，而失其内心与精神。从这一视角看，刻花不但是一种手艺，还需要有一定的文化艺术素养。创作中，绘画艺术创意思维、创新意识是针，艺术素养是线，生活的艺术感悟是布料，将布料穿针引线，做成精美的艺术品，需要有良好的绘画艺术素养，如果单纯只有纯熟的技法、精湛的技艺，那刻制青瓷装饰中的花鸟、虫鱼等图案，依然不会栩栩如生。青瓷绘画艺术的表现从线入手，刻画形态展现形体美，从形态“生动”开始，进而表达“意念”，传出“神韵”，最后构建完美的“意境”。因此，要让青瓷上的画面形象生动，变化多端，亲切自然，体现“逸气”，传达“雅趣”，创造美妙的画境，必须不断提升自己的文化艺术素养。

其次，刻划或雕刻都要重视空间的虚实呼应。因为古典审美活动中的“气韵”是古典哲学和绘画美学的核心要素之一。“气韵生动”是中国绘画作品的重要评判准绳。同样在青瓷装饰中，创作意境也应该密切注意“气韵”二字。古人画山水，就是将山峦丘壑藏之于心，然后反复酝酿，在寤寐之间构思成画，第二天早上头脑非常清醒的时候将美好的画意画出来，以山水之形，表达内心之意。因此那些画，削繁就简，寥寥数笔，形神兼备，体现着生命的节律，气韵生动，意境极美，表现着人类爱美之情怀。

《四美图》周培萍