即兴伴奏在声乐教学中的重要性

肖智勇

（中共山西省委党校（山西行政学院）山西 太原 030006）

要想更理想地进行声乐教学，就需要与即兴伴奏进行科学的配合，实践表明，通过即兴伴奏可以较好地提升学生的学习效果，即兴伴奏的优势已经逐渐显现出来。

一、即兴伴奏的概念及内涵

（一）即兴伴奏的概念

所谓即兴伴奏，指的是在并无准备的时候进行的临时演奏。通常，在进行音乐演奏的过程之中，可能会有一些临时的想法和情绪，而这个时候可能会演奏出一些优美的曲子，这属于即兴演奏的一种。同时，有些即兴表演是根据原有的曲调进行二次创作而形成。即兴伴奏随着发展也产生了一些变化，最开始需要表演者掌握五线谱等乐理知识，后来基本上淡化了这一理念，不再严格要求掌握这些专业知识。即兴伴奏也需要根据实际情况来进行调整，比如有些曲调过高，有些曲调则过低，根据实际情况来进行调整，才能更好地适应实际的演奏。

（二）即兴伴奏的内涵

即兴伴奏的内涵主要体现在三个方面：首先，创作性。即兴伴奏与正式演奏之间有着较大的不同，所谓的正式演奏通常是相对较为正式的方式，并且为每位演奏者都配有相应的五线谱，需要结合五线谱来进行伴奏，并无关于创作的要求。而对于即兴伴奏而言，则给予了更多创作的空间，基本上，可以根据旋律来进行演绎，也可以根据当时的情绪来进行演绎。因为即兴伴奏具有更大的发挥空间，所以，更有助于提升演奏水平。其次，实用性。即兴伴奏相对较为实用，也有较多的实际需求，能够较好地应用于实际的声乐教学之中。尤其对于钢琴演绎而言，涉及到较多即兴伴奏的成分，能够起到较好的活跃现场氛围的作用。第三，艺术性。即兴伴奏具有较强的艺术特点，音乐是一门艺术，即兴伴奏则提供了更多艺术创作的空间，使听众能通过即兴伴奏受到音乐正面的感染，并且优化个人的情操修养。通常，即兴伴奏可以分为带旋律和不带旋律的伴奏，带旋律的伴奏需要与旋律进行配合，而不带旋律的伴奏，则有更多的可发挥空间。

二、即兴伴奏在声乐教学中的重要意义

（一）即兴伴奏有助于培养学生声乐学习的乐趣

通过兴趣教学，才能取得较为理想的教学效果。对于声乐教学而言，涉及到较多的专业知识，也需要学生具有较强的领悟能力，来支撑专业知识的学习。针对当前声乐教学中普遍现状而言，学生会存在积极性不够高等相对消极学习状态。究其原因，在传统的声乐教学过程中，经常是教师通过清唱进行教学，而学生则需要学着教师来清唱，在清唱的过程中，音准、音高、节奏等方面都不够准确，正因如此，取得的效果也差强人意。学生的声乐学习心态较为被动，为取得更优秀的学习成绩制造了困难。针对这一现状，实际上，即兴伴奏在一定程度上缓解了这一痛点问题，在当前的声乐教学当中，通过即兴伴奏能够较好的使学生的演唱水平和教师的教授水平相互平衡，由此，能使学生的学习兴趣大幅度提升。实际上，即兴伴奏是较为灵活的，也没有过多限制，更适用于学生的声乐学习，而且，以钢琴即兴伴奏为例，并不要求伴奏者具备非常专业的钢琴水平，更多是对于即兴能力的考验，因此，学习的门槛不会过高，相对更容易培养学生的积极性。

（二）即兴伴奏有助于培养学生的思维水平

音乐虽然是感性的产物，但其中也有关于理性思维能力的考验，实际上，所有的声乐都需要阅历的积累，只有丰富的阅历，才能够更有助于音乐学习和情感表达，而乐理等内容则是对学生理性思维能力的一种考量。通过即兴伴奏，有助于提升学生的思维水平。音乐创作者在创作的过程当中蕴含了情感，而表演者需要能够正确地传递情感，首先，需要对背景创作有一定的了解，一方面需要切实地理解创作者想要表达的情感，另一方面则需要在理解的基础上，融入个人情感，然后作出综合的表达。而教师在声乐教学当中，可以通过即兴伴奏为学生创造更多的思考空间。例如，在学习音乐作品的时候，通常可以先演奏这一作品的旋律，让学生了解旋律，然后调动学生进行思索。在后期的教学当中，可以采用即兴伴奏的形式，配合学生的演唱，并且让学生通过即兴伴奏的过程引发更多的思考，如此一来，有助于学生更全面地表达情感，进而提升学生的思维能力和水平。

（三）即兴伴奏有助于培养学生的演唱能力

声乐教学更多是关于演唱的内容，而优秀演唱并不单纯依靠唱功等技巧而形成，其中也需要即兴伴奏发挥重要的作用。声乐不只是清唱，同时也要配合旋律和节奏，因此要有足够的旋律积累，即多听旋律，然后尝试配合歌词来演唱。优秀的作品实际上蕴含了丰富的情感，比如贝多芬交响曲之所以成功，也是因为其中饱含的情感；又比如我国著名的《义勇军进行曲》，每逢听到都可以联想到那些奋斗的岁月，自豪感油然而生，承载着重要的意义。实际上，这些都是音乐旋律的作用，在演唱中，也应该结合音乐旋律来更好地提升演唱的能力。声乐教师可以开展即兴伴奏，通过不同的伴奏，让学生体验不同的情感，然后通过伴奏的差异和所要表达的情感，教授学生在音乐演唱过程中更好地表达各式各样的情感，使整个歌曲的声乐演唱与歌曲整体的风格更趋近于完美。

（四）即兴伴奏有助于培养学生的演绎水平

即兴伴奏会涉及到钢琴等乐器的运用。声乐学习虽然更多是学习如何演唱，但是通过即兴伴奏，让学生对乐器有更多的了解，也会为学生的整体学习提供更多优势。同时，对于有些教师而言，可能在乐器演奏方面并不是特别高超，因此，通过即兴伴奏，也为教师提供了继续学习深造的机会。此外，对于伴奏而言，不仅需要演奏技巧，同时也需要合理运用其他技巧，因为不同风格的音乐伴奏，所适合的类型并不完全一致。无论是教师还是学生，都应该对音乐类型和场景加以正确运用，才能获得较好的效果。对于声乐演唱而言，一方面需要唱功，另一方面也需要正确把控情感，即使唱功特别好，如果其中的情感不够正确饱满，也会影响歌曲演唱的整体效果。因此，即兴伴奏在一定意义上，是有助于声乐教师和学生双向提高的一种方式。就教学方式而言，也可以更为灵活地进行切换，教师在进行即兴伴奏的时候，也可以邀请学生来参与到伴奏当中，或者让学生进行伴奏，而教师进行声乐演唱，在角色互换的过程当中，让学生获得更佳的体验和学习，进而转化为实际声乐水平的提升。

（五）即兴伴奏有助于培养学生的良好习惯

声乐教学不仅是教授学生如何进行声乐演绎，也是培养学生的声乐思维。在音乐学习的过程中，需要有正确而良好的学习习惯才能事半功倍。通常，正确而高效的课堂是培养学生正确学习习惯的重要途径。教师是学生言传身教的榜样，教师对自己应该有严格的要求，在声乐课堂中，教师如果素质足够高，声乐水平足够优秀，同时又能优秀地进行伴奏，则会使学生感到钦佩，进而增强学生的求知欲望。在课堂当中，教师应该注重学生学习习惯的培养，上文已经提及在声乐学习过程中，对学生的思维能力和情感把控较为重要，教师在课堂教学中，应该多提一些问题，让学生在进行弹奏的时候带入问题，以问题为导向来学习，解决学生的问题，并且为学生创造更多的思考空间。在实际教学中，教师也可以根据伴奏的不同类型，对学生进行分类教学，让学生寻找共同点或不同点。同时，应该鼓励学生勇于发表意见和看法，找出学生的改进点，让学生能够提高和进步。

（六）即兴伴奏有助于培养师生之间良好的关系

声乐教学、声乐演唱需要和团队之间进行配合，通过团队的共同努力，才能获得理想的表现效果。在声乐教学过程中，即兴伴奏有助于增强师生、学生之间的合作能力，进而增强师生、学生之间的师生、同学情谊。实践表明，更为和谐的师生关系，通常更有助于教师以更积极的心态开展教学、学生以更积极的心态投入学习。在课堂上，尽管教师是主导者，实际上也要充分考虑学生的意见和兴趣，在进行教学安排时，一方面考虑到课程的设置，另一方面则可以对学生进行提问，了解学生感兴趣的内容，然后开展针对性的教学，使得课堂内容丰富而有趣，不仅能够让学生学习专业知识，同时能够满足学生的兴趣，进行兴趣教学。无论是教师还是学生，都需要进步，教师也应该积极询问学生，获得教学反馈，对于需要提升的方面进行完善和改进，使得师生之间亦师亦友、共同进步。

三、结语

随着经济发展，人们对于音乐教育有更多的重视，关于教学模式也有了更为多元化的探索。对于声乐教学而言，不应该局限于单纯的声乐教学，而应该在其中插入即兴伴奏的成分，使学生不仅能够学习到声乐知识，同时也能够对伴奏、乐器等内容有更多了解，以此来提升学生的综合音乐水平，而实际上，这也是教师和学生共同进步的重要途径。