我的音乐剧从艺之路

我出生于艺术世家，父亲姚恭林是扬剧一代宗师金运贵先生的嫡传弟子，现为金派艺术的非物质文化遗产国家级传承人，在华东地区的戏曲届颇具影响力。我童年时光里所响彻的，就是朗朗上口的丝竹琴弦声。在那样一种艺术氛围的熏陶下，我走上从艺的道路可算是理所应当，也似是父辈们的众望所归。不过，与父亲的艺术方向稍有区别，我没有选择地方戏曲，而是走上了相对更为通俗的舞台音乐剧及流行声乐的创作道路。

近二十年来，在上级政府和主管部门的关心下，音乐剧已成为镇江市艺术剧院的特色艺术门类，在全省、全国范围内都取得了不俗的成就。简单地讲，音乐剧是一门综合性很强的舞台艺术，是将演员的表演、舞蹈和歌唱有机结合的艺术门类。一位出色的音乐剧演员，可称作一位“全才”，不仅要有出色的嗓音和唱功，也要有出色的形体展示和舞台表现力，需要在合适尺度的拿捏下，将剧中角色的内心情感得到充分的施展，将全剧的主题恰如其分地呈现。

以我所饰演的一些角色为例。十余年前，在上级主管部门的支持下，镇江市艺术剧院曾先后推出《快乐推销员》及《水漫金山》两台音乐剧舞台艺术精品工程。我在《快乐推销员》一剧中所扮演的小罗，是一个青春活泼的大男孩，是一位有抱负、有理想，同时又有极高情商和领悟能力的都市青年。为了实现心中的理想，他不遗余力地忙碌着；为了能够让处于忧愁中的女主人公变得“快乐”，他在“插科打诨”中使出了浑身解数；在“侃侃而谈”里又竭尽了全部的才情。最终，不仅成功实现推销出“快乐”的初衷，也让“真诚才会快乐”的主题得到彰显。为了饰演这样一位推销快乐的少年，我需要在肢体语言上体现出一种怎样的诙谐幽默，又需要在唱腔和念白里展现出怎样的一番真心诚意。如用戏曲的行当去定义，这样的一个角色，应该接近于“搞怪”但又很“正经”的的文丑。

《快乐推销员》是江苏推出的首部音乐剧，一时间在业内产生了较大的反响，演出足迹也遍布祖国的大江南北，并得到时任文化部部长孙家正同志的高度赞誉。由于对小罗这一人物的成功刻画，我获得了当年文化部评选的优秀男主角、镇江市新长征突击手、江苏省文华系统先进工作者等荣誉称号。

与《快乐推销员》中的小罗形成显著反差的，是我在音乐剧《水漫金山》中饰演的法海。许仙与白娘是观众耳熟能详的动人故事，而法海所具备的蛮横、刁难等特征也已在观众里深入人心。如果说《快乐推销员》剧中的小罗是将人间的“善良”演绎到了极致，那么《水漫金山》里的法海，则是将世间的“万恶”展现到了极限。在这样的一种基调下，为了演绎这样的一个人物，我需要掌握的就是另外的一种尺度。或许，这不是我的本意、也不是我在生活中的模样，可为了服务于矛盾冲突的展现，我就要最大化的“大煞风景”、最大化的“穷凶极恶”。如果用戏曲行当去定义，这是一位净行的花脸。很显然，与小罗相比，法海在行当上也是一个极端。

虽然人物风格有显著差别，可《水漫金山》也同样收获了成功，在第五届江苏省音乐舞台节上，全剧收获了多项荣誉，我也获得了组委会颁发的优秀表演奖以及镇江市文华广玉兰奖等殊荣。

从这两个剧目也能窥见出音乐剧在涉及剧本选取方面的一些思路。作为以“现代”、“都市”、“娱乐”、“商业化”等为关键词的艺术门类，音乐剧是一个需要直面市场、需要以年轻观众为主要盈利来源的艺术样式，所以它的创作要讲究与时代发展同行的与时俱进、讲究与年轻观众的三观禀赋相一致的主题导向。在剧本选取上，我们要在“寓教于乐”中做到接地气、在“嬉笑怒骂”中体现世间百态，要在能让观众“看得懂”与“耳熟能详”的前提下，以年轻人能够接受的展现方式，最大化地展现它在“编、导、音、舞、美”等方面的艺术特色。如果没有这样的剧本创作思路，我们的音乐剧创作就会进入或太“雅”、或太“俗”的迂回区间，很难在年轻观众那里产生共鸣，也很难在激烈的市场竞争中求得一席之地。

近年来，为国庆70 周年献礼，镇江市艺术剧院创作了大型同名音乐剧《九九艳阳天》，我也有幸参与了该剧的演出。虽然整体戏份不多，但在参与创排的过程中，对于新时代音乐剧的音乐创作模式有了一定的思考。编导在创作该剧时，没有用一句电影经典版里的台词，也没有使用同类题材作品里颇受青睐的传统民歌民乐、甚至戏曲音乐的元素。相反，在这样一部红色题材的作品里，我们大量使用了现代通俗音乐、乃至流行音乐的旋律，更是将美国百老汇的音乐旋律加以了巧妙的使用，演唱者偏松软和靠前的发声方式，再加上大幅度颤音、娴熟真假声切换、通透共鸣等技巧的使用，全剧的音乐不仅颇为大气，更是具有十足的国际范儿。我以为，这理应成为新形势音乐剧创作中需要坚持的方向，需要强化的方面，这是我们从观众的需求分析而产生的思路，也是结合音乐剧当前创作实际的一种恰当考量。如果用经济学管理学的理论去说明，这样的一种思路能够让音乐剧在与其他门类作品的比拼中，产生出特色、产生出属于我们的“比较优势”。当然，在具体创作时，依然还需要坚持一切从实际出发的基本原理，依然还需要具体问题具体分析。纵观《九九艳阳天》全剧，从开头到结尾，历久弥新的那首红色主题曲依然贯穿其中，这能够让该剧的主题特色、历史基调得到鲜明的体现。这样的一种创作思路是值得借鉴的，也应当得到推广。

《快乐推销员》《水漫金山》《九九艳阳天》这三部作品陪伴我走完了从艺至今的音乐剧创作征途，也见证了我从最初的崭露头角到如今的人到中年。白驹过隙、斗转星移，在音乐剧的创作道路上，我已耕耘了二十余年。期间，虽不时收获省、市级种种荣誉的喜悦，但更加感叹的，还是因平时的不够勤勉而无情飞逝的艺术时光。如今，我的女儿也已走上了从艺的道路，沿着她爷爷的道路行进在扬剧事业复兴的浩瀚征途中。作为父亲，我同样承担着重任，在做好镇江市艺术剧院日常演出和管理工作的同时，也要如父亲当年支持我一样，为女儿的成长保驾护航、为全家的艺术情缘能够香火绵延而竭尽全力。