张诗旋
(甘肃省演艺集团敦煌艺术团 甘肃 兰州 730050)
舞蹈和杂技的表演都属于人体艺术表演,这两者结合人体美学,展现出了轻、柔、美、险、惊、奇等特点。因此,将舞蹈和杂技融合在一起,使得表演不仅具有厚重感,同时也能在惊险刺激中展现出柔美性,实现两种艺术的水乳相融、融会贯通,从而使舞蹈和杂技艺术更具有表现力。
我国的杂技表演已经有三千年的历史。相关研究表明,舞蹈起源于人们的艺术形式,人们在日常的生活中,通过肢体来表达自己想要的内容进行情感的交流,所以舞蹈要比杂技表演的历史更加悠久。在远古时期,人们进行舞蹈动作主要是为运动、求偶以及社交礼仪所用。因此,舞蹈动作中含有一部分杂技样式和元素。现如今在众多艺术表演形式中,各种千姿百态、形形色色的杂技表演和舞蹈表演进行着相关的实践,人体的艺术表达形式也在不断地完善。但由于当今各种文化元素对我国传统文化的冲击,人们的审美发生了巨大的变化,很多舞蹈艺术和杂技艺术在受到西方文化艺术的冲击后,逐渐失去了原有的光辉色彩,这就需要我们将舞蹈和杂技进行融合,从而有利于推动两者的发展。
舞蹈和杂技的表演艺术都属于形体运动,具有相似的物理性。在舞蹈和杂技艺术表演中,由于受到人体力学的制约,需要利用人体各个器官的灵敏度和柔韧性用来完成技艺动作,所以在创作和构思相关作品的时候,需要重视舞蹈和杂技的时空性。在人类发展历史中,舞蹈和杂技经过相互交融、互相借鉴,从而实现各自的发展。我们从很多舞台表演艺术可以看出,很多舞蹈的表现形式、表演技巧和杂技表演艺术具有共性特征,比如我们常见的舞蹈类型——陕北的秧歌、蒙古舞等。而在杂技表演中,也对舞蹈表演有所借鉴,依靠人体的躯干运动进行活动,从而使舞蹈艺术和杂技表演艺术紧密相连、交相辉映。随着舞蹈和杂技艺术的不断发展,产生了各种不同的艺术形式,舞蹈和杂技这两种艺术也不断得到丰富和完善,这也是历史发展的必然结果。
在杂技表演中,杂技技巧作为表演的核心内容,通常具有较高的危险性,但同时也伴有赏心悦目的审美效果。在杂技表演中,如果只贯穿高难度的动作,而忽视艺术的观赏性,那么杂技表演就失去了自身的魅力。所以,在杂技表演艺术中融入舞蹈艺术、借鉴舞蹈艺术的美学,有利于提升杂技表演的视觉效果。在杂技表演中融入舞蹈艺术,使两者在相互交融中展示出一种全新的艺术,可以更好地烘托杂技的艺术品格,使杂技艺术呈现具体的情景和表达意图,促进节目意境和境界的提升。
舞蹈艺术和杂技艺术都是利用人体的动作进行艺术表演,杂技和舞蹈最大的区别在于表现出来的人体美学特色不同。舞蹈通常用以塑造各种不同性格的人物,而杂技则是利用躯体的高超技能展示出惊心动魄的表演,在舞蹈和杂技艺术中,同时也塑造了不同的人物角色和情感。与此同时,在当今很多流行的舞蹈中,如街舞、拉丁舞、芭蕾舞等,都具有各自独有的特点。如果将这些舞蹈的特长与杂技融合在一起,不但可以美化杂技表演,同时也能使艺术表现效果得到观众的认可。
将舞蹈和杂技进行有效融合,可以增强舞蹈和杂技的艺术形式美,有利于充分展示表演人员的艺术表现力和作品的感染力,在这个过程中,通过形体特征、动作风格、艺术情境等方面,将舞蹈和杂技的特征和共性体现出来,这也是舞蹈和杂技自身的形式所决定的。舞蹈和杂技的表演过程还可以利用不同的表现形式,从而展现出舞蹈和杂技所蕴含的思想和文化内涵。
首先,舞蹈和杂技的表现力不同。杂技追求的是高难度、高惊险、魔幻,而舞蹈则是用肢体语言表达人的情感和内涵。其次,舞蹈和杂技体现了不同的审美观念,是不可互相替代的。最后,两者是互相借鉴吸收、兼容互补的关系。因此,不管哪种形式的艺术,都不能一味地盲目吸收其他艺术形式的特点,而是需要根据自身的风格进行筛选,从而实现以彼之长补己之短。只有通过互相借鉴吸收的方式,实现舞蹈和杂技的兼容互补,才能使舞蹈艺术和杂技艺术实现更远的发展。
杂技从字面上就可直观地体现出它是技艺的一种表演形式,是包含人体体能和技能的表演艺术。在杂技表演中,通常包括身体技巧、平衡技巧、变戏法、口技、车技等等不同的艺术技巧。杂技演员依靠身体或者借助相关道具去完成一系列高难度的艺术表演动作,从而使杂技演员不断挑战自我极限,以高难度的技巧和惊险的表演形式体现出杂技的智慧、力量和勇气,展现人类高超的技术。舞蹈则是以人体的姿态动作和构图作为艺术表现手段。舞蹈和杂技最大的区别在于表现特色和审美两方面的不同,杂技塑造了不同的人物角色和情感,并不像舞蹈那样注重情感发展,但舞蹈与杂技却有着异曲同工之妙。在人类的发展历史中,这些艺术形式由于各自具有不同的独特表现形式和表现手段,所以交相辉映,进而促进艺术的繁荣。
由于杂技演员的特殊训练,导致很多杂技演员普遍个子不高且肌肉发达,而舞蹈对于演员的身材要求又非常严苛,需要演员具有修长的体型,同时也要演员拥有有力的肌肉来完成舞蹈中的高难度动作。所以将杂技和舞蹈相结合的时候,就需要克服体型上的问题,使演员既具有良好的体型,同时也拥有强有力的肌肉。在这个过程中,就需要对演员进行科学的训练,使他们掌握核心的力量和平衡重点,从而拥有修长体型的同时也拥有坚实的力量。在训练中,要注重演员的呼吸情况。由于在杂技表演中,需要屏住呼吸来完成杂技动作,所以杂技演员很容易将这种习惯带到舞蹈表演中,这样反而给舞蹈表演造成一定的负担。所以在两者相结合的过程中,需要注意改变呼吸习惯,通过表演展现出演员的内心变化。
如果在表演中只注重对技艺的难度提升,而不注重表演给观众带来的感官刺激,会使舞蹈和杂技的表演显得单调异常。因此,将舞蹈和杂技相融合具有必要性。将舞蹈融入杂技中,可以增加杂技的美感;而将杂技融入舞蹈中,可以展现出舞蹈的力量美,从而能够促进舞蹈和杂技更好地发展。在舞蹈和杂技的表演中,如果过于注重人物情感、性格塑造,而忽略杂技的艺术,会使杂技的内容与形式脱节;而在舞蹈中如果只注重力学美,那么会使舞蹈动作变得比较僵硬。因此,在舞蹈和杂技的融合过程中,需要把握融合的“度”。适度的融合是提升舞蹈和杂技的关键,融合力度过大或者过小,则会负面效应。
在舞蹈和杂技的未来发展趋势中,舞蹈和杂技的融合是必不可少的。只有将舞蹈和杂技进行融合,才能体现出与时俱进的特征,在舞蹈杂技表演过程当中,将更多的表演形式呈现在观众面前。通过扩展舞蹈和杂技的空间,有利于增强它们的表现力,从而提升观众的关注度。在杂技中融入舞蹈元素,可以使杂技的精彩程度增强,使人们认识到这两种形式有着明确的艺术表现特征。着力培养演员的自身理论基础和实践能力,是舞蹈和杂技融合发展的基础。但是需要注意的是,对于舞蹈和杂技未来的发展,从专业角度来看,会发现两者的未来发展存在较大的困难,这是因为杂技动作本身对技巧要求就很高,舞蹈表演中想要加入杂技技巧,需要舞蹈演员经过无数次的训练才能达到所要求的水平;而在杂技表演中加入舞蹈元素,需要杂技演员通过长时间的学习和体会才能掌握舞蹈中的基本要领。所以,舞蹈和杂技的融合是具备一定难度的。因此,在舞蹈和杂技的融合过程中,并不需要将舞蹈和杂技完全进行重合,只需要将两者的优势提取出来,达到取长补短的目的,最终给观众呈现出完美的视觉盛宴,从而达到舞蹈和杂技的最终表演目的。
由于舞蹈和杂技这两种表演艺术具有很多相似的特点,通过对舞蹈和杂技的融合,可以使艺术表现形式不断得到创新和发展,提升舞蹈和杂技的观赏性,给广大观众呈现出精彩绝伦的文化艺术,对于推动舞蹈和杂技的发展具有重要的意义。将舞蹈和杂技艺术相融合,可以使舞蹈和杂技的观赏性、时代性不断增强,最终促进舞蹈和杂技艺术的稳步发展。