舞台表演中舞台灯光艺术效果的作用探讨

仇亚军

（商丘广播电视台 河南 商丘 476000）

一个成功的大舞台艺术表演，不仅需要一个好的大型舞台艺术表演剧本，同时离不开与音乐的完美配合，以及舞台视觉效果的完美呈现。我国现代舞台演出以及社会活动场所逐渐由室外的大中型剧场演出形式转向室内，对照明的广泛应用及其市场性和产品需求量也因此逐渐扩大。现代舞台灯光自动控制灯光系统应用技术日趋成熟，灯光的照射光线包括照射强度、色彩、运动、分布等，都已经可以达到及时准确并有效地自动控制舞台灯光。关于我国现代舞台灯光艺术设计者的制作以及工艺技术及其在现代舞台艺术过程中的舞台表演性和视觉效果的各项科学性和技术课题研究，逐渐受到我国社会各界的广泛重视和关注。舞台灯光在现代舞台表演中，正在扮演着越来越重要的舞台艺术表演指导者的角色。

一、舞台表演和舞台灯光的整体色彩构成关系

舞台灯光就是表演艺术的一部分。一般来说我们可以根据整体灯光的色彩设计，划分不同的表演艺术情节。舞台灯光艺术表演整体效果与艺术道具的灵活运用密切相关，从而真正达到整体艺术性的呈现。舞台灯光表演中的道具使用类型，可以进行道具组合灵活设置，主体舞台表演艺术内容灵活，兼顾优美现代舞台效果，以及现代舞台灯光色彩渲染艺术制作的主体视觉效果，通过结合舞台灯光的快速色彩自动变化以及色彩亮度的自动调节等舞台设计技巧，进行综合性的发挥和运用。其次，舞台灯光的确是整体舞台艺术形象重新塑造以及整个舞台艺术形象创作的一个重要技术关口。舞台灯光师在工作中也需要不断创新，结合自己的舞台艺术创作能力和工作经验等，对整体舞台艺术形象进行重新设计。除此之外，舞台灯光设计需要充分结合舞台艺术表演活动效果，展现各种艺术的表演魅力，相互之间协调完美结合，这样才能真正达到相得益彰的舞台艺术表演效果。

二、舞台灯光艺术效果的应用

（一）通过灯光塑造舞台人物的特征

舞台上的各种灯光效果，可以用来营造现代舞台艺术表演的音乐气氛，起到衬托舞台表演者的独特性格以及表现人物鲜明个性的作用。灯光的颜色闪烁和物体移动的运行速度等，都会大大提高整个舞台的视觉效果，舞台灯光随着表演推进不断发生变化。为了能够使现场观众的视觉情感，与表演舞台的灯光表现艺术效果产生共鸣，舞台上的表演灯光需要与其他舞台灯光相配合并随情节发展不断变化。因为在舞台灯光中存在暖色与冷色的明显区别，在舞台暖色调或者冷色调的变化过程中，观众的关注焦点也就会发生变化，从而使观众的心理活动发生变化。舞台灯光表演艺术应通过高质量的舞台灯光效果，衬托出舞台表演中角色人物的个性。有些大型舞台上的人物是以生动的舞蹈形式呈现出来的，我们可以运用一些欢快的舞台灯光音乐来衬托这些舞台上的人物。最后，为了使观众可以对舞台艺术作品有更深入的了解，激发观众的艺术好奇心，大大提高他们对艺术的关注度，在一些演出活动特别是以红色为主题的政治宣传演出中，可以通过富有感染力的红色舞台灯光秀等形式，来提高活动的传播深度和宣传广度。总之，要充分结合不同类型的舞台剧和不同的舞台灯光特征，确定相应的舞台灯光的变换设计和效果。

（二）舞台空间色彩的打造

通过对各种舞台灯光的设计和调整，灯光设计工程师可以使整个舞台表演呈现出多种舞台风格和艺术氛围。通过舞台光线的自由变换，不仅可以有效地突出舞台情节，引导舞台故事的方向发展，而且可以有效吸引观众的注意力，引导观众融入舞台灯光表演艺术中，体验舞台灯光表演的艺术内涵。此外，不同的舞台灯光音乐节奏，在不同舞台音乐表演过程中的作用和变化也是不同的，这就要求舞台灯光技术工程师对舞台表演需要有一定的了解。通过舞台灯光色彩变换和舞台光影变换的互相配合，呈现出更好的舞台灯光表演艺术视觉效果。

（三）灯光造型情感的诠释

在舞台灯光的优化改造中，舞台的剧情故事和舞台表演者的氛围也随之发生变化。通过合理的舞台灯光亮度调节，可以传达给观众一种文化情感，使观众在理解故事的基础上产生情感共鸣。根据舞台映射灯光图，表演过程中的每个舞台的人物和其他道具，将会有不同的映射灯光效果。通过对舞台灯光的投影颜色、强度、变化的加速度、投影物的方向移动范围等的控制，可以对投影舞台上周围事物的亮度、布景的投影距离以及其他表演人员动作的时间亮点等，起到重要的辅助作用。

（四）舞台灯光变化效果设计

在现代舞台艺术表演中，时空转换主要是通过光、影、色等来实现的，其中光和色是最基本的元素。在舞台艺术表演中，故事情节时空变换灯光需要适应时间和空间两个维度的变化，灯光经过一定的强度、色彩等变化处理，符合故事情节发展的要求，进行时空的相应变化，从而增强舞台表演的视觉立体感。此外，舞台灯光因其独特的舞台视觉效果，可以将故事发生的各个空间协调统一，使舞台表演的各个时空情节过渡自然，衔接和谐，充分保证舞台时空的流动连续性，使整个舞台表演的情节连贯紧凑，引人入胜。

三、舞台灯光师的基本艺术修养

近年来，灯光设备以及制造等行业的新技术发展迅速，舞台灯光发展所需的能够辅助现代舞台灯光艺术活动的重要场景，也在逐步发展，并呈现出许多新的艺术形式。舞台灯光能充分凸显不同类型舞台场景和音乐活动的气氛，能及时让现场的观众将舞台表演看得一清二楚。随着演员的表演，灯光可以让观众对故事发展的背景有一个更深刻的了解。在舞台灯光的辅助下，观众在欣赏表演的过程中，沉浸在舞台灯光营造的情境中，在特定的情境中仿佛回到了故事发生的那一刻。

舞台灯光设计是每位舞台灯光工程师的必修课。首先，作为舞台灯光照明设计师，必须熟悉舞台表演照明知识，在舞台演出活动开始前，应迅速准确地分析和处理突发性舞台照明设备情况。在此之前，还需要事先知道舞台演出中需要使用的舞台照明设备的各种型号和使用数量，以及舞台现场演出的照明设备成本，从而才能成功地完成舞台管理工作。其次，在舞台灯光表演制作过程中，光照强度等不同条件的主体色泽，对舞台演员和现场观众都会具有强烈的情绪暗示，所以灯光设计师一定要熟练掌握舞台表演的主体情节，熟练运用立体灯光效果增强表演的层次感，适当使用立体灯光效果渲染舞台气氛，激发观众的观赏兴趣。最后，在现场表演制作过程中，优秀的现场灯光艺术设计师人员，需要准确地利用从不同角度实时发射的现场光源，及时调整整个表演舞台的现场表演灯光效果。

四、增强舞台灯光艺术效果的具体对策

（一）制定合理的设计方案

确定演出剧目的具体形式和内容，明确演出时间和演出主题，制定合理的大型演出舞台灯光艺术设计实施方案。制定方案时应该考虑到整个规划组织实施的各种风险可能性和企业技术服务安全性，应该进行清晰、细致和完善的技术服务规划。根据项目实际工作进度和项目实际情况，制定合理的工作时间安排表。同时也一定要认真考虑实际工作中可能出现的基本技术问题，确保这些基本问题能够及时得到有效的解决。

（二）提升自身综合素质

随着演出活动方式的多样化、观众体验要求的不断提高，对舞台灯光设计的技术业务水平也逐渐提出了一些新的技术要求。首先，舞台灯光设计师需要不断提高自身的技术水平。舞台灯光设计技术在不断进步，这就要求舞台灯光设计师不断学习新的技术知识，提高实际操作应用能力。除此之外，舞台灯光设计创作属于专业艺术创作，由于人们的审美水平、音乐素质的提升，对舞台灯光设计师的文化素养的要求也有所提升。设计师在提高自身的专业技术素质的同时，也应不断加强自身的文化修养，如此才能更好地进行舞台灯光设计与艺术创作。

五、结语

综上所述，舞台灯光艺术在整个舞台表演中往往起着重要的推动作用，其引导着现场观众的视线，使现场观众能够清晰地看到整个舞台灯光表演和演出舞台上的布景。舞台灯光艺术的实施，实现了舞台表演艺术时空的完美转换。舞台灯光艺术需要做到光、影、色的和谐统一，从而更好地塑造舞台人物形象，烘托表演氛围，吸引现场观众并引发其情感共鸣。根据舞台表演的实际需求，合理设计舞台灯光应用方案，加强对我国舞台灯光艺术技术的研究和探讨，对我国舞台灯光表演的未来发展具有重要指导意义。