中美文学动画改编的生态叙事探究

刘元直 周文博

在影视作品中，改编创作具有独特的艺术魅力，它所带来的熟悉感与惊奇感使观众产生别样的心理感受与情怀。据统计，“美国迪士尼市场成功的动画电影中，来自经典文学改编的动画作品比例高达74%”，国产动画源于经典文学的改编也有着辉煌的历史，其中不乏大量的生态动画作品。随着时代的发展，生态环境遭到破坏。源于文学领域的生态叙事理论也渐渐地步入影视领域。在此，本文从生态叙事空间、生态叙事形态和生态叙事风格三方面对由文学作品改编的中美生态动画电影进行比较研究，并为生态动画电影的未来发展提出建议。

一、生态叙事空间的“地域化”与“无地域化”

动画电影的叙事空间是其展开想象力、发挥动人魅力的前提。动画电影中人物的活动、情节的发展是以一定的空间环境为依托，场景的空间语境对于角色定位、叙事节奏等都非常重要。中国生态动画电影的叙事空间有一定的“地域化”特点，多以我国广袤的国土为自然环境。我国幅员辽阔，在各种原生态的自然环境中展开生态叙事，可以让观众领略到自然的奇特壮美。国产动画《奇异的蒙古马》（1989）改编自同名小说，在整个动画影片中，我们看到了无处不在的自由。在蒙古马的认知中，不可被奴役，不可被驯服，不可抛弃挚爱，不可甘居人下，即使身陷囹圄，即使身患残疾，都要奔跑、战斗，保护自己的爱人。影片的叙事空间定位在我国的内蒙古。在俯视视角拍摄的画面中，草原上群马奔腾，奇美壮观。这样绝美的叙事空间的选取，使儿童对大自然产生了无限的遐想与向往，在心中构建了热爱大自然和祖国大好河山的思想基础。

美国生态动画电影对叙事空间的塑造不仅在整体上富有想象力，而且强调大场景。美国动画电影一般采取“无地域化”或“无国界化”的叙事空间。叙事空间设定在不同时代、不同民族文化的背景下的不同地域。如选定在中世纪的欧洲、繁华的现代美国、神秘的东方古国、未来的外星球等。美国动画电影《狮子王》（1994）取材于莎士比亚的悲剧《哈姆雷特》，但又赋予了新的含义。影片的叙事空间设置在广阔的非洲大草原上，场景宏伟、气势恢宏。在影片开头，朝阳升起，幼狮接受洗礼，万兽朝拜的画面声势浩大，展现了原始草原上的自然法则，使人心生敬畏。辽阔的场景让观众真切地感受到非洲大草原上万物的生生不息与自然的和谐之美。影片中木法沙统治下的欣欣向荣与刀疤统治下的生灵涂炭，两个场景对比鲜明，警示着人们要顺应自然规律，否则只能自食恶果。

二、生态叙事形态的“神话”与“童话”

“神话是一种诞生于远古时期的文化形态，它根植于民族文化的最底部，滋养着各个时期直至当下的文明发展。”中国神话根基深厚，以独特的姿态屹立于世界文明的长河中，并伴随着中华民族文化的发展不断地释放新的生命力。

中国动画电影惯用中国元素，尤其是偏好取材于中国传统神话故事。2016年上映的《大鱼海棠》是生态神话的典型。这部影片虽然不是改编自传统经典文学作品，但其内容主要围绕“椿”“湫”“鲲”这三个人物。这三个人物均出自庄子的《逍遥游》。“北冥有鱼，其名为鲲。鲲之大，不知其几千里也。”“上古有大椿者，以八千岁为春，八千岁为秋。此大年也。”三个人物之间的关系微妙，关联着深海尽头的世界与人间，展现了人与自然的整体性。这部影片反映了人的家园意识对于拯救生态危机的重要意义。一个男孩为了救椿而落入深海死去，椿为了报恩，在自己的世界里偷偷地养着男孩的灵魂，使其成长为鲲并回归大海。椿的这种做法是她家族中的禁忌，违背了神的世界的规律，带来了种种无法挽回的自然灾害。正如在现实生活中违背自然规律一样，在现代化工业时代，人类无节制地开发自然资源，生活生产的进步严重污染了生态环境，这不仅破坏了生态平衡，同时也反噬着人类自身。“人与自然在人的实际生存中结缘，自然是人的实际生存中不可或缺的组成部分，自然包含在‘此在’之中，而不是‘此在’之外。”我们人类与地球是共存共生的关系，自然生态的平衡需要全人类共同维护。人与自然的对立造成了生态的失衡，我们要有一定的家园意识，才能恢复地球的生态平衡，拯救我们生存的环境。

由于传统文化的差异，与中国动画电影不同，美国生态动画电影惯用童话故事。“对于电影尤其是动画电影来说, 艺术创作的本质问题就是想象力, 以及将这种想象力通过影像方式呈现出来的叙事能力,还有不可或缺的童心和童趣。”美国动画用儿童视角改编经典童话故事，捕获儿童的好奇心，激发儿童的想象力，用儿童的眼光探索世界万物，尤其注重创作那些古老的原生态的童话故事，让儿童观众更能近距离地接近自然生态，更早地建立自然生态观。

改编自同名儿童文学作品的动画电影《爱丽丝梦游仙境》（2010），可以说是原著的续集。离文学作品中的第一次仙境历险已经过去了10年，19岁的妙龄少女爱丽丝在生日宴会上，被一位傲慢自大的富豪儿子当众求婚，爱丽丝发觉自己不想要这样的生活，无奈之下，她选择了逃跑，并跟着一只兔子钻进了一个洞，来到了“仙境”。影片将文学作品中文字所描述的仙境用影像的方式展现出来，观众看到的不仅仅是一场场视觉盛宴，在这些光怪陆离、色彩斑斓的幻景背后，体现了人们想通过童话世界表达内心对现实生态乌托邦世界的期待。画面中的奇思妙想令人陶醉其中，心驰神往。导演蒂姆·伯顿精心打造的这个精美的仙境世界正是人类想通过童话世界表达对自由生态的一种诉求。

三、生态叙事风格的“诗意化”与“理性化”

“‘诗意动画’ 以含蓄隽永，意蕴绵长的叙事结构，表现对‘诗性’内涵的追求，以镜头流转间情绪的抒发渲染意境，从而传达作者的诗性情怀，并且以自由多样的形式创新性地发展出独属于它的‘诗性’叙事结构。”很多中国动画的叙事风格具有典型的“诗意化”特征,尤其是中国学派的水墨动画，以虚实共生的意境和优雅灵动的画面成就了中国动画富有诗意化的意蕴。

国产水墨动画短片《鹿铃》（1982）是根据“白鹿洞书院”流传的美丽传说改编的。短片告诉我们万物皆有灵性，向观众传达了人与动物之间的亲密和谐画面与深厚的真挚情感。中国水墨画的柔美细腻在这部影片中表现得淋漓尽致，每一帧水墨画好像都在倾诉和交流着人类与自然的和谐美好，仿佛在这喧嚣的城市生活中，我们来到了宁静的大自然，回到儿时的美好时代，一切变得纯洁，美不胜收。

与中国传统的富有诗意化的水墨动画短片不同，美国动画短片注重在有限的时间内表达无限的哲思，以精练的手法把西方哲学、美学等艺术思潮带入动画的创作中。挖掘深层次的生态思想，注重生态思想传播，把握生态叙事的整体意识，是美国生态动画短片的特征。

美国文学史上重要的现实主义作家杰克·伦敦创作了许多关于生命与自然抗争的小说。改编自他的同名短篇小说的动画短片《生火》描写了一个淘金者在严寒中行走，他不断地与寒冷斗争，最终还是抵御不住寒冷而冻死的故事。淘金者唯一的伴侣——狗，虽然没有现代文明的先进设备，却用自己本能的天性和智慧对抗着淘金者愚昧的理性，成为这场残酷竞争的存活者。与《生火》中的那个一意孤行的旅行者一样，现代人类无所畏惧地要向前、再向前，发展、再发展，结果把支持人类生命的整个生态系统破坏到崩溃的边缘。通过《生火》，杰克·伦敦对人类提出了批判和警告，告诫人们万不可违背自然规律。在工业化时代，生态危机日益严重，若人类不想受到自然的惩罚与反噬，就必须以谦卑的态度审慎地面对自然规律。只有了解自然、敬畏自然、顺应自然，人类文明才能得以延续和发展。

四、结语

随着世界动画电影的不断发展，生态动画也展现出多元化的创作风格，表现出更大的叙事价值。国产生态动画在叙事方面上还有许多不足之处，但只要未来的国产动画不断地汲取他国生态动画的优势，打开思路、推陈出新，在生态叙事上摆脱潜在的禁锢，继承并发扬中国特色，就能探索出适合中国动画电影的发展道路，在世界动画电影的舞台上大放异彩。