《富岳三十六景》中的中国画韵

摘要：在日本画家葛饰北斋的浮世绘创作中，除体现当地本土风土民情以外，也有中国山水画意趣蕴藏其中。本文主要以葛饰北斋名作《富岳三十六景》（46图）中具有代表性的作品为例，分析其中所体现的中国绘画的创作技法，以及蕴含其中的中国古典绘画思想。希望通过这样的梳理和探究，可以看到中国绘画技巧和理念被日本画家所吸收，以及中国绘画以浮世绘为桥梁进一步影响世界。

关键词：葛饰北斋 浮世绘 中国绘画

从“八景”到“三十六景”

在题材上，《富岳三十六景》所绘制46幅富士山景象要追溯到日本画家对“八景”画题热衷的室町时代（1336年-1573年），日本美术由于南宋、元、明文化的大量传入而开启了新的风尚。这些被日本画家公认为先进文化画作中，足可见到中国汉民族的功绩，“潇湘八景”画题便是其中之一。经研究，有学者认为，“八景”画题源于中国文学。其滥觞在中国南齐沈约的《八咏诗》，后人便将元畅楼改名“八咏楼”。而后，苏轼在《虔州八境图》中题诗：“三犀窃鄙秦太守，八咏聊同沈隐侯。”进而证明北宋郡守孔宗瀚筑八镜台后绘制的《虔州八境图》与“八咏楼”之说一脉同宗，至此，“八景”开始成为中国文人绘画中的母题。 而传入日本且备受推崇的《潇湘八景图》最早记载于宋代沈括所著的《梦溪笔谈》，其中记载了北宋时期的宋迪是最早绘制《潇湘八景图》的画家。 由此，“八景”画题在传到日本后，被风俗画家喜爱并沿用，尽管室町时代末期至桃山时代，中国对日本的影响越来越小，但已传入的中国文化在日本市民阶层已臻成熟，葛饰北斋基于“八景”演绎出的《富岳三十六景》便是与中国绘画的传入剥离不开的。

江户时代（1603年-1868年），“八景”画题在浮世绘上的尝试更为普遍。如鸟居清长和喜多川歌麿作品均有“八景”出现。这时，“八景”已成了江户时代日本浮世绘画家的惯用画题之一。《富岳》中“三十六景的”画题是大量“八景”绘画的变体和增补，是葛饰北斋在文政末年到天保初年间，花费将近五年从不同视角、时间描绘出的富士之景，是在大量“八景”浮世绘作品基础上做出的新尝试。《富岳三十六景》描绘日本特有自然景观富士山及周边的四时、气候、活动，46幅图虽景观各异，却又各有侧重，灵活、丰富的题材尝试，也让葛饰北斋带着这套作品受到了世界性的关注。

山川“平远”透视的运用

中国北宋中期，对郭熙父子就对中国山水画透视有了相对深入的研究和总结，郭熙在《林泉高致··山水训》中，曾对中国古代山水画中“三远”透视法下了定义：“山有三远，自山下而仰山巅谓之高远，自山前而窥山后谓之深远，自近山而望远山谓之平远……此三远也。”

以《琉球八景》中的《长虹秋霁》为例，在画面“平远式”透视基础上，其构图占大部分面积的水面静若止水，琉球岛屿位于画面中上部，中间以拱桥划分，近处有两艘小舟和植物。有研究者推测，《长虹秋霁》中的小舟正是从汉画画帖临摹而成的，而葛饰北斋所善用的“平远式”透视也从《琉球八景》延续到《富岳三十六景》中。在《武州玉川》和《武阳佃岛》也有着自近处望远山的“平远”之妙。这两幅“平远”式透视绘画不但真传自“潇湘八景”中的典型透视法，在构图上又分别以远山、中水、近树和远山、中水、近船为主要构图方式，与中国元代文人山水集大成者倪瓒的“三段式”构图有共鸣之处。不过葛饰北斋在《富岳》时期的透视法已不再拘泥于“平远式”，相比《琉球八景》，《富岳》中多样、灵活的透视和构图更能体现北斋在浮世绘技法上的突破性。

“宋元遗意”与“应物象形”

在江户时代后期，虽然德川幕府对欧洲文化采取严厉的遏制态度，但对中国文化相对宽容，清初民间画师沈南蘋在雍正九年东渡，将赋色浓艳、钩斫工细的写实花鸟画传播到日本。 陈师曾曾说：“沈南蘋亦以此法，得宋元遗意”。 沈南蘋直接影响日本画家熊雯，随着熊雯作品的流传，在江户等地直接以沈南蘋命名的“南蘋”画派开始兴起，注重写实手法在楠本幸巴郎的努力下，对日本形式主义绘画造成巨大冲击。 沈南蘋的写实主义对日本绘画的影响并未只局限在花鸟鱼虫上，在木板绘本《宋紫石画谱》和《古今画丛后八种》中，也包含对山水景观的写实风采。

葛饰北斋将这种写实手法运用《富岳》中，他自由地变换地图面貌试图将自己的意识、实在景观、画中景观三者统一。《富岳三十六景》不但探索出富士山的千万形态，还表达出了不同的精神维度，观者可以在每幅不同的富士山中体会到瞬息万变的风云。正如罗杰·凯斯评价的《富岳》：“色彩每日回归世界的奇迹。”

结语

浮世绘是日本绘画的代表形式之一。葛饰北斋也是日本浮世绘画家中十分具有代表性的一位。他的作品《富岳三十六景》运用了中国传统画题以及中国绘画的表现手法和技法，加之相当一部分的西洋绘画的影响，最终形成了葛饰北斋艺术甚至日本浮世绘的独特性。浮世绘在吸收中国元素和欧洲画技之后再次传入西方，被西方后印象派大师借鉴，在这一吞一吐的过程中，中国绘画的精髓也悄然走向世界。

参考文献

[1]高云龙：《日本葛饰北斋风景版画与中国潇湘"八景"画题》，《艺术百家》， 2009年，第2期，第85-92页。

[2]沈括《梦溪笔谈》卷十七《书画》：“北宋大画家、度支员外郎宋迪工画，尤善为平远山水。其得意者，有平沙落雁、远浦归帆、山市晴岚、江天暮雪、洞庭秋月、潇湘夜雨、烟寺晚钟、渔村夕照，谓之八景，好事者传之。”

[3]郭熙. 鲁博林：《林泉高致》. 南京：江苏文艺出版社，2015.

[4]高云龙：《日本葛饰北斋风景版画与中国潇湘"八景"画题》，《艺术百家》， 2009年，第2期，第85-92页。

[5]戚印平：《沈南苹"写实主义"画风及其在日本江户时代的影响》，《新美术》，1998年，第2期，第33-45页。

[6]陈师曾：《中国绘画史》. 北京：中国人民大学出版社， 2005年，第169页。

[7]潘力：《浮世绘》.河北：河北教育出版社，2007年，第181页。

[8]小林忠等：《锦绘的诞生：江户庶民文化的开花》.东京：东京都江户东京博物馆，1996。

[9]王柯文：《论中国古典元素在葛饰北斋作品中的体现》，云南大学。

作者简介：田政，男，漢族，天津人，天津美术学院，在读硕士研究生，研究方向 艺术学理论。