现代舞台灯光设备在戏剧表演中的运用与融合

（山西艺术职业学院 奶生堂校区，山西 太原 030002）

一、戏剧表演对灯光色彩的要求

（一）戏剧人物个性与灯光色彩的有机融合

在戏剧表演当中，往往人物的个性是由灯光色彩所体现的，而在传统戏剧当中人物的个性都是相对固定的，即使人物的情绪会随着剧情的推进而产生起伏，但主要的基调是不会变的，也就是依据大家所熟知的行当来进行划分，这里我们以京剧为例，京剧中的人物行当划分为生旦净丑，通常生指的是男子，旦指的是女子，净指的是性格刚烈或粗暴的男性，而丑指的则是滑稽人物，鼻梁上抹白粉，称之为小丑、小花脸。虽说在不同剧种当中人物的划分会有所不同，但差别都十分细微。由于戏剧的表现形式以及老一辈艺术家在长期演出中总结出的戏剧中人物相对固定的装束，因此每个行当服饰的穿戴都有深入的讲究。不同的行当在表现人物所处环境及人物情绪时，服饰、灯光等都有所不同，因此逐渐地服饰穿戴与灯光色彩构成了一个相对固定的艺术形象，而且这一固定的艺术形象十分具有代表性，这也是老一辈艺术家在漫长的演出中不断积累经验所得出的结论。

（二）戏剧人物与色彩之间的搭配

上面说到戏剧人物的个性与灯光色彩之间存在一定的固定搭配关系，而戏剧人物在相对统一之后，人物与人物之间、人物与服饰之间就出现了相对固定的色彩搭配，众所周知色彩的种类就那么几种，所以如何将几种色彩搭配在一起，从而与人物形象更加贴合，更加符合观众对于人物形象的心理预期尤为重要。在戏剧表演发展以及成熟的过程中，也逐渐形成了相对固定的人物与色彩之间的搭配。

（三）戏剧表演对于舞台灯光的要求

在《艺术与视知觉》一书中就提出：“色彩能有力地表现情感，色彩的效果非常直接并且具有自发性。”因为舞台灯光是直接作用于人眼的，所以在现代技术的加持下灯光色彩在展现方面是没有任何问题的，也就是说只要是人眼能够辨别的色彩，舞台灯光都可以展现出来。那么需要注意的就是如何将人物固有的色彩搭配与舞台灯光色彩有机地结合在一起，而这些现代技术与戏剧表演相比发展时间要短得多，所以如何将现代舞台灯光技术和设备有效地应用到戏剧表演当中是一个值得研究的问题。在以前的戏剧表演当中，舞台灯光等没有科技的加持，如果想利用灯光来展现一些场景就需要表演人员下功夫进行相应的配合，比如说有一场在黑夜里的打斗戏，如果想让观众能够感受到打斗的精彩，就需要表演人员在形体动作、表现手法等方面灵活展现。由此可以看出，灯光在舞台上的作用更多的是为演员的表演进行服务，而且戏剧表演当中的表演手法十分丰富，有“四功五法”之说，这也从侧面体现出了在以前舞台灯光不发达的时代，需要演员提升自身的表演能力来弥补舞台灯光的不足。演员甚至可以通过自身的形体动作将自然景物展现出来。所以为了能够让观众更加清楚地看到演员的表演，灯光最基本的功能就体现出来了，即“舞台照明”。

二、现代舞台灯光设备应用于戏剧表演中存在的问题

（一）舞台灯光应该为“视觉感受”服务

现代舞台灯光技术不同于其他的照明技术，其在照明标准方面没有特别的要求，更没有严格的照明数据安排，其在照明标准上有较为强烈的主观性，当然这种主观性是有一定的目的的，第一是为了让观众能够看清舞台上演员的表演；第二是为了创造剧情所需要的舞台氛围。同时，利用相对亮度的反复、光的强弱对比以及色彩的对比，能够产生舞台明暗效果。而这种感受就是所谓的视觉感受，戏剧表演的效果往往需要凭眼睛直接获取，所以说视觉感受很大程度上只能通过舞台灯光的合理运用来获得。但是在实际舞台灯光使用当中，往往会忽视舞台灯光在这方面的作用，而从导致观众的视觉感受效果欠佳。

（二）舞台灯光类型过于单一

在戏剧舞台上，为了能够让观众更加清楚地观看到演员的表演，通常情况下主要受光区域是演员的形体动作和面部表情，而舞台灯光只有立足于这一基础上，才能给予舞台一定的辅助，从而避免影响观众的观感。舞台的布景以及道具的摆设都是根据剧情需要设计的，让观众有一种身临其境的感受，便于将观众更好地带到剧情当中来，但是剧情的一步步发展要依靠演员的行为、情感以及语言来推动。观众要想更好地理解剧情，就需要时刻将视线集中在演员的一举一动上，而舞台灯光类型的单一往往不利于观众注意力的集中。而在现代舞台灯光设备的使用上，在这方面往往会避重就轻，通常会犯一味追求华丽的舞台灯光的错误，从而导致观众不容易看清演员的表演，这是需要我们思考和反省的地方。

（三）舞台灯光在戏剧表演中的应用效果不明显

现代舞台灯光已经发展了一定的时间，并且也达到了一定的水平，但是在实际过程中，将舞台灯光设备应用到传统戏剧表演中总有一种不太融洽的感觉，实际的应用效果也不是很明显。导致这种情况的主要原因是在舞台灯光的使用方面思路过于传统，依旧是将其当作普通的灯光来使用，这也是作为灯光工作者需要认真反思和考虑的问题。如何将现代舞台灯光设备、技术应用到戏剧表演当中？如何更好地发挥现代舞台灯光设备的作用？都是值得深究的。但是有一点是肯定的，现代舞台灯光不管是从质量上还是从功能上来说都要比传统舞台灯光优越得多，所以说它将来必定会在戏剧表演当中起到重要的作用，我们可以更加坚定地将现代舞台灯光设备应用于戏剧表演。

三、将现代舞台灯光设备与戏剧表演进行融合的具体措施

（一）充分理解与内化戏剧表演的创意构思

要想将现代舞台灯光设备与戏剧表演更好地融合在一起，让现代舞台灯光更好地为戏剧表演服务，首先就需要灯光工作者对剧本有一定的了解，比如说在剧情的哪个环节需要变换灯光、什么时候需要利用灯光来重点突出人或物等等，这都是需要烂熟于心的，也只有这样才能更好地将灯光的作用发挥出来。在这方面，人工的灯光处理要比智能化的灯光处理效果更好，这是因为实际上的戏剧表演时间点无法准确预测，往往都会有一点误差，如果这时不合适的灯光突然亮起或是熄灭，都很容易影响到观众的视觉效果。所以说现代舞台灯光设备与戏剧表演的融合对灯光工作者提出了更高的要求，不仅需要他们能够熟练地使用现代舞台灯光设备，还要求他们对戏剧剧情有一定的了解，便于在恰当的时间做出合理的灯光处理。可以定期组织灯光工作者进行戏剧剧情的学习，不要求他们达到演员们的水平，但还是需要对剧情有一定程度的了解。当然他们也不能弱化对于现代舞台灯光设备操作技术和知识的学习，毕竟这是最为基本也是最为主要的。而在灯光设计过程中，要充分理解剧本的创意构思，找出具有代表性的人物关系、情节变化、矛盾冲突等等，设想剧本所需要的环境，确定与主题相匹配的灯光表现方法，深入思考如何营造灯光与剧情相吻合的舞台氛围。

（二）认真把握演出现场的空间状况

要想应用好现代舞台灯光设备就应该认真把握演出现场的空间状况，这是因为有的灯光工作者需要跟着剧院四处去到不同的演出现场，场所的不固定也给灯光的使用带来了很多问题。首先，需要详细了解演出场所舞台的平面图以及剖面图等资料，以及舞台高度、宽度和深度等数据，从而分析出灯光设备的安置处；其次，需要根据演出现场舞台的各种数据来对设备状况进行调整，例如吊杆的数量、长度、排列间距等等。

（三）注重灯光在实际应用当中的问题

在戏剧表演中，由于剧目不同，对于灯光的要求也是不同的，因此需要选择合适的灯光设备和配件，从而更好地匹配剧目对灯光的要求，而且在这种情况下对于灯光设备要有明确的目标和使用意图。在将现代舞台灯光设备应用于戏剧表演中时，灯光工作者要在配置之前先了解设备的种类和用途等等，而在实际应用时要根据舞台环境的具体情况进行调整，同时应该考虑到各种灯光设备的功能，尽可能地发挥出其真正的作用。

四、结语

综上所述，我们能够认识到现代舞台灯光设备在照明方面的优势，而戏剧表演在我国有着浓厚的文化底蕴，在类型和表现形式上也是多种多样，因此十分值得我们继承和发扬。如何将两者有机地融合在一起，利用现代舞台灯光设备来辅助戏剧表演是一个值得深思熟虑的问题。到目前为止，现代舞台灯光设备在戏剧表演中的应用还处于一个探索阶段，但是我们还是有不少经验和技巧可以借鉴，具体来说，将现代舞台灯光设备与戏剧表演进行融合可以从以下三点入手：一是充分理解与内化戏剧表演的创意构思；二是认真把握演出现场的空间状况；三是注重灯光在实际应用当中的问题。