舞蹈教育中传统文化传承问题研究

董 杰

（沈阳市艺术幼儿师范学校 辽宁 沈阳 110015）

我国的传统文化是整个民族在漫长的历史中创造的，对于学校的舞蹈教育能够起到重要的引领作用。日常的舞蹈教学工作，除了要肩负起培养专业人才的任务，也要传承和发扬优秀的传统文化。通过开设舞蹈课程，强化形体表达能力、生活感受能力，能够更好地提升学生的文化素质，有利于人才的培养。在这一过程中，与舞蹈动作、形体语言等教学内容同等重要的是，需要加强传统文化教育，以更好地提升舞蹈教育的文化内涵和生命力。

一、舞蹈教育中传统文化继承的作用和价值

（一）有利于深化舞蹈艺术精神的理解

舞蹈艺术精神是一个不断拓展的概念，也是推动我国舞蹈教育事业不断发展的重要动力。通过在学校教育中增加传统文化的教育，能够让学生更好地提升知识文化水平，更加准确、全面地理解舞蹈作品的内涵和精髓，对于提升学生的情感理解能力和表达能力都是有利的。比如对于我国民间民族舞的学习，并不是简单地由老师讲解相应的动作，学生照猫画虎、简单模仿就能完成的。

（二）有利于更好地弘扬舞蹈艺术的魅力

作为一种应用型的学科，舞蹈需要进行反复的训练才能够实现技能的提升，但是对于文化魅力的理解，还需要进行传统文化的教育。借助于舞蹈教育，不同国家的人们可以相互了解，外国也可以更好地了解中国的传统文化、民族特色等，形成中国与世界联系的重要形式。

（三）推动舞蹈事业的持续发展

我国的舞蹈教育事业需要具有独特的精神风貌和民族气质，这些都离不开传统文化。

在日常的教学中，通过讲解传统的文化知识，能够引领学生从文化的角度寻找和理解舞蹈。在教学活动中，发挥传统文化中的优秀特质，并且与现代舞蹈教学积极融合，对于提升学生的感悟能力、彰显文化魅力、推动舞蹈教育事业的持续发展都是有帮助的。

二、当前舞蹈教育中传统文化传承面临的问题

在历史发展过程中，世界形势和我国形势的变化，都会使传统文化遭受到一定程度的冲击，改革开放之后，西方文化进入国内，部分人在文化上产生了崇洋媚外的心理，认为国外的都是时尚和值得追求的，而传统文化则是落后的、过时的和应当抛弃的。

在这种思想潮流的影响下，长期以来，我国在基础教育和专业教育中，对于传统文化的宣扬是不够的，在文化的传承上也出现了一定程度的断裂。这种文化思潮方面的转变，体现在语言、服饰、节日、文艺、习俗以及饮食等方面，而外来文化对于传统文化的冲击和影响是显而易见的。在这种文化环境中成长起来的新一代年轻人，在传统文化的传承方面面临着不小的挑战。部分人开始对西方文化盲目崇拜，有意或无意淡忘和轻视传统文化，而与此同时，我国的传统文化却在世界上大放异彩，包括《功夫熊猫》以及《花木兰》等电影，使用了大量的中国传统文化元素，受到了不同国家观众的喜爱。而我国国力的提升、国际影响力的拓展，都使学习中国文化成为一种新的潮流。

在学校舞蹈教育中，传统文化传统也面临着一些突出的问题，主要体现在以下几个方面：

一是学校、文艺团体对传统文化的价值和作用认识不够。在学校和各类文艺表演团体中，部分人对于传统文化的认识存在偏差，而具有深厚文化知识的人则更少。在一部分人中存在崇洋媚外思想，认为舞蹈教育的现代化就等于西化。在日常教学中，我们对于传统舞蹈的教育是重视的，但是对传统文化的知识教育存在欠缺，特别是与舞蹈教育与传统文化之间的关系强调得不够。在教材的编写上，缺少专门的、系统性的传统文化教育内容，导致舞蹈教育更多地偏向于舞蹈动作、形体、技术等内容。即使有传统文化教育的内容，方式单一，多采用灌输教育的方式。与传统文化传承相关的师资力量建设薄弱，对于传统文化的整理和挖掘不够系统和深入。

二是对传统文化对于舞蹈教育的重要性认识不到位。我国拥有五千年的历史文明，文化遗产丰富，这是一笔宝贵的财富。在其他文明衰落或是消失的背景下，中华文化能够实现持续发展、连绵不绝，这一特质本身就具有重要的历史和现实价值。近年来，我国的文化产品开始走向海外，并且受到世界范围内人们的喜爱，这证明了传统文化具有极大的生命力和艺术魅力。在不同的文化活动中，舞蹈占据了很大的比例，而具有传统文化特质的舞蹈，也是我国进行文化交流时的重要艺术形式之一。与传统文化相关的舞蹈表演获得了世界范围内的认可和好评，人们也开始从传统文化中汲取营养，但是由于教学目标和组织方式等方面的限制，人们对于传统文化在舞蹈教育中的重要性认识还存在不足，与之相应的教学活动安排也存在结构失当的问题。

三是舞蹈与传统文化相融合的作品创作还有待拓展。开展舞蹈教育的各类学校要注重从传统文化中提炼创新元素，丰富教学内容。比如北京舞蹈学院通过支持我国优秀传统文化的传承与教学工作，学校内的各个院系注重从民间采风活动中激发灵感，通过教师和学生深入到一线，向民间艺术家学习，创作出了大量富含传统文化特色的作品，受到了人们的普遍赞誉，并且逐步走向国外，赢得了世界范围内的关注。通过艺术表演以及建立博物馆等形式，舞蹈学习和教育中与传统文化有关的内容大大增加。中国传统文化与舞蹈教育的融合也推动了文化的传播和国际交流，增强了教育工作者进行交流、推动传统文化不断发展的决心和信心。

三、实现舞蹈教育中传统文化传承的路径分析

（一）在教学中融入文化元素

对于舞蹈艺术魅力的理解是全人类共通的，对于建立良好的人际关系也是有利的。世界不同区域的人们，虽然语言不通，民族文化也相差较多，但是通过舞蹈文化的表演以及传统文化的发扬，能够更好地实现文化融合。

整体上来说，舞蹈艺术包含的文化要素，能够反映出一个民族在精神信仰、生活习俗以及价值观念等方面的特质。而传统文化教育对于学生自身的文化气质提升也是有着很大的帮助。

在教学活动中，舞蹈老师可以带领学生走出校园，更好地体验生活，通过用心感受民族风情、用心跳舞，才能够真正感受到文化之美、舞蹈之美。我国传统文化承载了丰富的文化地域，也汇聚了各种各样的风土人情。通过将传统文化与学校舞蹈教学的融合，能够更好地理解舞蹈艺术的特点和精髓，推动舞蹈教学工作的不断进步。

通过将优秀的文化元素融入到舞蹈教学中，并且与基本的舞蹈教学相结合，才能够更好地表现出舞蹈的艺术魅力。

在教学中，可以播放与舞蹈相关的视频，形成视觉化的印象，将传统文化通过一种灵动的形式表达出来，对提升学生的艺术鉴赏能力有着很大的帮助。

（二）加强文化熏陶

人们在欣赏舞蹈的过程中，也是自身艺术素养和审美情趣的培养过程，它陶冶了人们的艺术情操，使人在不知不觉中便对舞蹈渐渐产生了情感。因此，教师在舞蹈教学中要进行适当的传统文化渗透，积极营造舞蹈教学的文化氛围，这不仅有助于提升舞蹈创作水平，更有助于达到与观舞者思想上的共鸣。

与此同时，在这种文化氛围中，学生的积极性和创造性也被带动起来，他们在课下会通过多种渠道努力探索舞蹈领域的新知识，感受舞蹈艺术带来的文化熏陶，从而加强了学生对舞蹈文化内涵的把握，使其全面系统地认识自己所学的舞蹈专业，增强了学生对舞蹈学习的浓厚兴趣。

对于舞蹈技巧的教学是整个舞蹈教育中的基础内容。在掌握基本技巧的前提下，才能够表现和创作出风格不同、形式多样的舞蹈。

舞蹈教学中，老师对于基本功的教学和督导是非常细致的，特别是在学生的舞蹈动作学习、掌握规范和熟练程度等方面，投入了相当多的精力。但是与基本的舞蹈动作学习相比，教师还需要关注舞蹈作品中的情感表达，针对学生的个人特质，表现出个人的舞蹈风格。

（三）提高教师的艺术文化修养

教师作为学校舞蹈教学的带领者和组织者，要想提高舞蹈教学的效果，实现舞蹈教学的最终目标，就应该不断加强自身的舞蹈表演水平，提高艺术文化修养。

至于教学方式，教师应当突破以往单一的“口传身授”的教学模式，结合新的教学理念，因材施教。比如学生在表演某个舞蹈动作时，教师可以询问学生在表演时的内心感受，进而指导学生如何在实践训练中去把握一支舞所传达出的情感内容。

作为教育者，教师自身首先就要具备对舞蹈内在情感的理解力和表现力，提高自己的艺术文化修养。这也就要求教师要将传统文化教育与学校舞蹈教育相结合，在舞蹈教学中导入优秀文化元素，让学生在教师高超的舞蹈演绎下，充分表达自身的情感，提高自身的舞蹈专业技能和综合素质。

四、结束语

通过上述分析可以看出，中国传统文化在新的发展背景下，具有了更加丰富和独特的内涵。在学校舞蹈教育中，传统文化的价值并没有过时，随着时代的发展，还具有新的价值和内涵。在舞蹈教学中融入传统文化的内容，更有利于培养出优秀的舞蹈人才，推动我国舞蹈教育事业的持续发展。