摘要:飞天形象最早是佛教美术中以绘画、雕塑等形式出现的装饰形象,也是敦煌壁画中最有特色的艺术形象之一。飞天形象至今已有数千年的发展历史,随着这一艺术的蓬勃发展,飞天形象已经走进出了敦煌成为中国艺术发展过程中的一个经典符号。
关键词:敦煌;飞天形象;符号
古老的飞天形象最早出现在敦煌莫高窟北凉时期,敦煌壁画的发展一直延续到元代,飞天形象在历代的发展过程中不断丰富和变化,过去飞天形象仅仅作为一种宗教艺术出现,随着宗教艺术向世俗化发展的过程中,飞天形象逐渐走向大众化,到了当代飞天形象在艺术的各个领域中发展迅猛,取得了更为辉煌的一面。
一.飞天形象在不同艺术领域中的实践探索
比较传统的飞天形象,在现当代的艺术创作中艺术家们纷纷打破古老的宗教思想,赋予了飞天形象更为宽广的艺术内涵和美学思想,将时代的新气息和新面貌注入其中,飞天形象在当下的艺术创作中主要应用于绘画、设计、舞台等方向。
1.1飞天形象在现当代绘画艺术中的探索
飞天形象是中国绘画线描造型的经典形式之一,上世纪三四十年代以来,艺术家在绘画实践领域中对飞天形象的应用多是继承与创新,在创作中艺术家注重个性表达,绘制出更富活力的飞天形象作品。著名的艺术家如:张大千、常书鸿等都有飞天作品,早期艺术大家对飞天形象的传播,敦煌莫高窟吸引了众多艺术家的到来,在飞天形象的创作上他们突破性临摹、彰显个性,如画家关良将传统壁画融入油画的形式,探索中国油画语言的写意化。他临摹的飞天形象以重笔勾勒,笔力遒劲,线条灵动、庄重,突出夸张与变形的特点。再比如画家曾浩将西方油画写实的特点与中国传统线描造型相结合,将现代审美观与传统题材相融合,造型上突出飞天形象的肌理效果,色彩运用上强调层次感与立体感,使飞天呈现出鲜明的时代特征。
绘画实践领域探索中线描对于传统飞天绘画技法的继承与创新也取得了不错的成绩。早期为了满足研究与应用的需要,大量以敦煌壁画为蓝本的线描飞天应运而生。这些线描图保存于敦煌图谱中,如许良工编的《敦煌图案选》中有《敦煌飞天人物图案》部分。此外还有专门的飞天线描图集,如介凡编绘的《飞天伎乐资料》、湖北省工艺美术学会编的《飞天伎乐图谱》、杨东苗等编绘的《敦煌飞天》等。这类线描图集融古贯今,将飞天从宗教场景中解放,以简洁流畅的线描勾勒出飞天形象的神态,画面富有节奏和韵律,装饰性强烈。在现如今很多画廊、艺术馆、剧院等室内分别装饰了这些飞天形象的艺术作品,传统的飞天形象在现代情境中焕发出新的生命。
1.2飞天形象在设计领域中的探索
上世纪中叶以来与飞天相关的的装饰设计很快的走进了百姓的日常生活中。在新时代飞天形象作为设计元素与装饰符号再次受到人们的重视并被广泛的应用在各大涉及领域中。2005年,设计师以莫高窟飞天为原型设计出奥运“五环飞天”的图案将中国传统飞天符号与西方的奥运五环巧妙联系,实现了传统与当代精神的共振。在现当代敦煌飞天形象已经被广泛的应用到如:旅游文化产品设计、商品包装设计、动画产品设计、移动应用设计等不同设计元素中,敦煌飞天从过去传统的壁画形象中获得了新的生机,“飞天”在设计媒介的传播和带动下,以全新的面貌大家的身边。
1.3飞天形象与飞天舞蹈艺术
传统的敦煌飞天形象与我国古代乐舞艺术的发达有很大关系,从敦煌飞天的起源来看,飞天的优美姿态就是从古代的乐舞表演者身上提取而来。敦煌飞天形象在现当代舞蹈艺术发展过程中,艺术家通过分析飞天形象的姿态、造型、飘带等内容,解析飞天的造型,结合舞蹈编排的实际效果,将飞天形象与舞台艺术相融合,创作出众多以飞天为蓝本的舞台艺术。具有代表性的作品如:梅艳芳的《天女散花》是以伎乐菩萨为造型,戴爱莲以飞天伎乐为模本创作的《飞天》双人舞蹈,再比如舞剧《大梦敦煌》等等,这些取材于敦煌飞天的作品将传统的艺术形象赋予了新的生命,在不同的艺术形式之中注入新的活力,再一次将传统的敦煌艺术唤醒,使飞天形象不在是单纯的符号,在新的时代成为一种文化和力量的象征。
二.探索飞天形象在新时代的价值及意义
飞天形象从传统壁画中飞越而来,从过去被大家认为宗教的艺术、装饰性绘画,再到经典符号的象征,“飞天”形象所具有的文化价值和象征精神越来越被大家接受和认可。著名的电视剧“飞天”奖项、中国名酒“飞天”茅台等,以“飞天”命名的城市及雕塑景观也越来越多,“飞天”的文化内涵早已跨越地域,广泛的应用于各个领域,“她”的精神被建构为经典具有了典型性意义。
敦煌壁画的飞天形象在新时代以美为起点,通过不同领域的阐释,“她”所具有的审美意蕴被持续发掘,“飞天与美”的艺术形式在哲学、文学、美学等学科被广泛的解读。飞天因此也成为了“美”的形象和代言。另一方面,飞天在众多的艺术创作领域中被广泛地应用和使用,新时代各类飞天题材的艺术作品将传统的宗教思想逐步瓦解,在世俗和现实中又迈进了一步,使原本具有宗教色彩的装饰画在人们的日常生活中变得丰富多彩。最重要的是,飞天形象在新时代以新的姿态传播,从欣赏者的角度来看,一方面这推动了飞天艺术的影响力,另一方面也培养了众多具有欣赏能力的受众群,扩大了经典文化、经典符号的影响,提升了大众的审美趣味,一定程度上主流意识形态被大众的支持与认可,客观上为经典的传播提供了必要的政策和物质技术保障,拓展了经典与社会生活的接触,促进了艺术形式的大众化。
敦煌飞天形象在各个艺术领域中的探索解放了敦煌飞天壁画固有的“物理存在状态”,在漫长的时间长河中,客观存在的壁画会逐渐消失,但是“敦煌飞天”作为中华文化传统的现代生成,“她”的精神、文化内涵会永远长存在人类漫长的发展进程中。
小结
敦煌飞天飞越数千年的历史持续发展至今,在现当代的艺术发展中我们应该不断的继承优秀的传统文化,延续我國古代传统艺术的精髓,在新的时代挖掘传统文化的内涵,树立文化自信,将民族文化持续发扬光大。
参考文献
[1]谭树桐.《敦煌飞天艺术初探》.《1983年全国敦煌学术讨论会文集一石窟.艺术编》(下册).1987年2月
[2]常书鸿,李承仙.《敦煌飞天》《舞蹈论丛书》.1986年第1期
[3]段文杰.《飞天一乾阔婆与紧那罗一再谈敦煌飞天》.《敦煌研究》.1987年第1期
[4]赵声良.《飞天新论》.《敦煌研究》.2007年第3期
作者简介
韩帅帅(1997年-),男,汉族,河南焦作人,学生,研究生在读,单位:兰州交通大学艺术设计学院美术专业,研究方向:西部油画。