成都糖画走进中学美术课堂的意义

曾雅玲

（东华理工大学艺术学院，江西 南昌 330001）

我国基础教育课程的新标准提出教育要以学生的发展为本，新课程标准要求艺术课程需体现出鲜明的人文性、综合性、创造性和愉悦性，成都糖画是我国传统的民间美术，也是我国传统文化的重要组成部分，将成都糖画带入中学美术课堂对于学生的全面发展有着重要的教育意义。成都糖画不仅具备审美教育的功能，它还可以启发学生的思维，激发学生的想象力，进行传统的文化教育，在培养学生的实践

能力和创造力方面也具有很重要的现实意义。

成都糖画流行于四川省成都市及其周边地区，它不仅是一种兼具雕塑性和绘画性的传统民间艺术，也是国家级非物质文化遗产保护项目，“倒糖饼儿”、“糖粑粑儿”、“糖灯影儿”是当地百姓赋予成都糖画的别称。据《本草纲目》记载：“以白砂糖煎化，模印成人物狮象之形者为飨糖，《后汉书》注所谓猊糖是也”。成都糖画以熔糖为原料，由“飨糖”演变而来。成都糖画在其发展过程中吸收了皮影艺术和剪纸艺术的造型手法，由此逐渐形成以块面和线条为主的造型特点。成都糖画的题材繁多，既有传统的纹样（连珠纹、云雷纹、谷纹）和传统图案（龙凤呈祥、八仙过海、十八罗汉），又有当下流行的儿童喜爱的漫画类（蜡笔小新、喜羊羊与灰太狼、巴啦啦小魔仙），由此可见成都糖画内容的丰富性以及造型的多样性，成都糖画制作及成品如图1 与图2 所示。成都糖画不仅是可供食用的甜品，而且是可供欣赏的艺术品，即所谓“观之若画，食之有味”。

一、整合成都糖画教育价值，培养学生的学科素养

《普通高中美术课程标准》修订工作组提出了美术学科的核心素养，即图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解。图像识读指对美术作品、图形、影像及其他视觉符号小观看、识别和解读。美术表现指运用传统与现代媒材、技术和美术语言创造视觉形象。审美判断指对美术作品和现实中的审美对象进行感知、评价、判断与表达。创意实践指由创新意识主导的思维和行为。文化理解是指从文化的角度观察和理解美术作品、美术现象和观念。

成都糖画作为我国的非物质文化遗产，具有重要的教育价值。在美术教学中，为培养学生的学科素养，促进学生的全面发展，成都糖画的教学将以美术学科五大核心素养为基调，欲在弘扬优秀传统文化的同时，让学生充分掌握美术学科的知识与技能。

首先从图像识读的角度出发，为培养学生对成都糖画的审美感知，课前让学生收集民间艺术（成都糖画、皮影戏、剪纸）的相关资料，对民间艺术在学习、工作和生活中有何价值具有初步了解，最后将成都糖画与其他民间艺术相对比与联系，感受成都糖画独特的艺术特征。

从美术表现的角度出发，以提高学生的造型意识为目的，利用多媒体教学方式，让学生欣赏不同时代的成都糖画的相关图片,运用现有的学科知识，联系生活，结合美术语言，表达自己对成都糖画的理解与认识。

从审美判断的角度出发，为培养学生对民间艺术的审美认识、评价和判断的能力，感受民间艺术的独特魅力，以成都糖画为例引导学生对于“什么是美，为什么美，怎样才美”有正确的认识与判断。

从创意实践的角度出发，为培养学生的创新意识，激发学生的想象力，让学生尝试创作有创意的糖画图案，即通过对成都糖画的学习培养学生在生活和实践中创造美的能力。

从文化理解的角度出发，渗透成都糖画的理论价值，讲授相关理论知识，让学生领会成都糖画所蕴含的文化内涵，感受中华传统美术的独特魅力，最终形成对中华文化的认同感。

二、传播成都糖画艺术魅力，激发学生的学习兴趣

在美术课程标准的课程性质中提到：“兴趣是学习美术的基本动力之一。应充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。应将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。”

要将成都糖画艺术资源有效地整合到美术教学中，并充分发挥其教育作用，展现其艺术魅力，激发学生的学习兴趣。教师首先应为学生搭建“知识的桥梁”，即成都糖画艺术与学生现有的美术认知之间的桥梁，通过多种教学形式进行教学。例如通过课外拓展延伸法，带领学生走出教室，探索“课外的成都糖画”，将艺术（成都糖画）和学生积累的“直接经验”进行连接，对于丰富学生的艺术体验与感受，提高学生的艺术感知能力具有重要的作用。

由于成都糖画将工艺与美食巧妙地融合，受到不同年龄阶段的人尤其是儿童们的喜爱，因而从古至今一直“站在”各个公园、景区和游乐园的门口，糖画艺人们主要以儿童的喜好为主并根据时代流行的图案制作糖画转盘。走出教室的成都糖画教学，主要以观察糖画艺人的创作过程，学习其创作手法为重点。这种让学生走出教室的教学方式既能激发学生的学习欲望和创作冲动，又能丰富学生的想象力。

在课堂中，教师可采用递进式的教学方式，尝试新的教学媒材，运用多媒体，让学生观看不同时代的成都糖画的制作过程，了解不同时代的制作工具，欣赏不同时代的题材，感受成都糖画的更新与发展。设计问题引导学生观察，并引导学生结合现有的理论知识，对不同时代的成都糖画的题材进行详细分析，培养学生分析问题和解决问题的能力。布置课堂作业，让学生临摹成都糖画的基本图案，培养学生的绘画能力，启发其想象力和创造力，进行一种朴素且自由的糖画图案设计。经过对题材的学习、分析、临摹与创作，培养了学生独立创作的能力。

三、突出成都糖画艺术特征，建立学生的发散思维

从学生们对成都糖画艺术做出的总结与讨论中得出，成都糖画艺术的趣味性还体现在其创作手法上。因此，教师们可运用启发式教学的方式，将成都糖画艺术与中国画、传统书法、民间剪纸和皮影艺术的创作进行联系与对比，总结成都糖画艺术的创作手法与其他艺术形式之间的联系。

例如，教师可以跳脱出传统的成都糖画的教学，将成都糖画艺术扩展为糖画图案设计教学，在教学中融入中国画的笔情意趣、书法的技巧，剪纸艺术和皮影艺术生动且富有张力的造型手法，深刻感受以勺为笔，以糖为墨的成都糖画中所蕴含的虚实之美、活泼气韵和“提-断”中求活的美学思想。为减少学习过程中的单调与刻板，引入游戏，将糖画图案的教学与游戏活动有机结合起来，激发学生的学习兴趣，寓教于乐。通过对发散思维的延伸，教师能在教学过程中激发学生的自主学习性能，提高他们的艺术认识和欣赏能力。

四、结语

成都糖画艺术是集绘画艺术、民间剪纸艺术、传统书法艺术和皮影艺术为一体的复合艺术，是艺术领域里不可或缺的重要组成部分，也是我国重要的非物质文化遗产。将成都糖画艺术资源有效地整合到中学美术课堂中，不仅符合美术学科核心的具体要求，对于促进学生的全面发展也起着重要的作用。综上所述，成都糖画艺术在中学美术教育中具有重要的意义，让成都糖画走进中学美术课堂，发挥其教育价值，展现其艺术魅力，为美育刻下其重要一笔。