环境陶艺的观念美与形态美研究

余 晖 戚振宇

(1 南昌大学 南昌 330000)(2 檀国大学 韩国 龙仁 16890)

1 环境陶艺的定义

环境陶艺是在公共空间中起到装饰作用，并且所有人都可以使用的陶瓷艺术品。环境陶艺属公共艺术，也属于陶瓷艺术，是跨学科的综合性艺术，所涉及的学科包括美术学、建筑学、工程学、材料学、心理学、美学、社会学、物理学、园艺学等，是艺术、技术、科学三方面的结合。环境陶艺是近年来蓬勃发展的新兴学科，也是一门创造人类美好生活环境的综合性学科。随着社会经济水平和人民物质生活的提高，城市公共空间的艺术情趣和社会功能越来越受到重视，市民对于生活的公共空间有了更多的审美要求，这是环境陶艺得以发展的动力之一；另一个原因是当代艺术的民主化运动，使艺术品从博物馆中走出来，走到公共空间，走向公众生活，为大众服务。环境陶艺不仅仅属于社会精英，也属于所有阶层的人民，是全社会共享的财富[1]。

2 环境陶艺的观念美

环境陶艺的观念美是指环境陶艺作品的内容美，表达美好的内容可以让公众一起感受到愉悦与放松。环境陶艺属于公共艺术的一个类别，环境陶艺既要体现艺术家的个人艺术观念，又要符合人民大众的审美需求，不能过度强调艺术家的个性，做出大众难以理解、难以接受的作品。所以环境陶艺的公共性大于艺术性，这是环境陶艺与当代陶艺的主要区别[2]。从内容上说，环境陶艺的观念可以表现符合人道主义(Humanitarianism)精神的题材，也可以发挥扶助弱者的精神，表现积极的人生态度，鼓励人们感受生命的美好。比如表现反战争题材，表现城市的消费文化，表现自然风景，或者什么题材也不表现，只是单纯地表现线条的形式美感，都可以让人得到精神上的愉悦。重点是，环境陶艺需根据不同的展示场所来设计主题和造型[3]。例如，Hans Van Bentem(荷兰)为学校设计的公园，主要的雕塑造型有火箭，雷达，高楼，表达对新科技的向往，鼓励学生努力学习知识，用概括的手法简化了火箭、雷达等造型，造型圆润可爱，没有危险锋利的边角，并使用明度较高的颜色，无论从作品的观念还是造型特点来说都很适合用在学校环境中(见图1)。

图1 A Garden of a School in Schagen(荷兰一个学校的公园)Hans Van Bentem，荷兰[2]

然而不是所有当代艺术作品都适合面向大众。当代艺术中有很多充满了血腥暴力的、表现人性黑暗的、世界荒诞的和社会不公平的作品。当艺术家考虑什么样的艺术观念或者创作题材适合放在公共环境时，可以以儿童为底线，也就是说，连儿童都适合欣赏的作品，就适合放在公共环境中。环境陶艺不是为自己做的，是为全社会做的，所以必须考虑到全社会的基本审美水平。美术是一个专业领域，有些作品观念只适合在美术馆等专业场所来讨论和展示，过于先锋的艺术观念不适合与全社会分享[4]。

3 环境陶艺的形态美

形态美是指环境陶艺的造型与周围的环境相协调，并能表现作品的内涵，使人产生视觉上和心理上的愉悦。观念决定了环境陶艺作品的内在美，形态则决定了外在美。形态美分为动态美和静态美。动态美是指作品产生在运动的感觉，比如抛物线和流畅的曲面给人流水的感觉，螺旋面和螺旋线让人联想到爬藤类植物向上攀爬到感觉。静态美是指作品给人带来安静平和的感觉，比如上半部分小、下半部分大的垂直造型给人不会倒塌的感觉，水平的直线和块面给人稳定的感觉[5]。

3.1 动态美

造型的动态美是作品产生的运动美感。一般来说，环境陶艺是一件固定不动的作品，作品本身并不能运动起来，但是通过形式变化可以产生视觉上的动感。用曲线来造型可以让作品产生动感[6]。

图2 惠风和畅(朱乐耕,2010年，中国)

朱乐耕于2010年为上海浦东机场创作的“惠风和畅”(见图2)室内环境陶艺作品。这件作品由多个瓷板组成，每一个瓷板都像被风吹起一角的A4纸，离人近的角比较卷翘，离人远的角就比较平，几百块瓷板组合在一起就像机场的人流带起了一阵风，掀起了瓷板一角，然后风在远处慢慢散去。这件静态的作品让人感觉到了风在吹动。用直线也可以让作品产生动感。朱乐耕为韩国首尔麦粒音乐厅创作的“时间与空间的畅想”(见图3)用不同大小，不同高度的立方体组成一组墙壁装饰。立方体的排列没有秩序，高矮随意排列产生起伏感，站在远处欣赏时，仿佛墙壁在跳动。

图3 时间与空间的畅想(朱乐耕,2010年, 韩国首尔麦粒音乐厅)

3.2 静态美

造型的静态美是指作品产生稳定的美感。静态美是环境陶艺普遍具有的美感。比如立在广场上的纪念碑，静静地立在地面上，崇高而伟大。比如Jun Kaneko(日本)的作品(见图4)，尺寸巨大，视觉效果稳定，不会给人一碰就倒的感觉，只是静静地存在于空间里。环境陶艺的静态不仅表现在不能运动，还表现在安静地融入公共环境中，不抢夺人们的目光。人们在公共环境里交换信息、娱乐休闲、周围的陶艺作品不会成为人们的焦点，环境陶艺只是公共环境的点缀和装饰，是环境的次要因素，大众才是环境的主要因素[7]。

图4 Untitled(无题)(Jun Kaneko 日本，108cm×53.25cm×34.75cm ，2017年)

4 结语

环境陶艺属于公共艺术的一种，公共艺术不是为艺术家而创作的艺术，是为人民大众创作的艺术，艺术家不能以精英的姿态随意创作，不顾欣赏者的心理感受。艺术家在选择环境陶艺的观念和形态时需要考虑到大部分人是否能接受，并儿童的审美标准作为底线，比如表现所放置地区的社区文化、传统习俗等，而不是仅仅表现艺术家个人的审美取向，这样才能创作出大家都能接受并且对公共环境友好的陶艺作品。