酸性设计在日用陶瓷中的应用探析

田姝鑫

（景德镇陶瓷大学，江西 景德镇 333403）

引言

我国虽以“瓷国”著称，然而现如今的陶瓷产业发展已没有了古代历史时期的辉煌与璀璨。自从进入近现代时期，我国陶瓷产业发展动力不足，一度停滞不前。在现代陶艺与陶瓷设计方面，欧美发达国家与日本远远赶超中国，引导着世界陶艺和陶瓷设计的发展方向。我国有着深厚的陶瓷文化、优秀的制瓷技术和许许多多手工艺精湛的制瓷匠人，本身拥有着得天独厚的优势，却因缺少源源不断的创新创意而陷于劣势地位，因此加快陶瓷艺术设计的创新发展已成为我国陶瓷产业亟需重视和解决的致命问题。本课题的研究旨在将时下盛行的潮流文化融入我国日用瓷产品的设计理念当中，以打破几千年来传统文化带给日用瓷设计的思想枷锁，拓宽日用瓷发展的新局势，为我国日用瓷市场融入新势力。

日用瓷设计发展受到三个因素的推动：一是经济发展和生活方式的需要；二是科学技术水平和生产能力的因素；三是大众的文化艺术修养和审美。目前我国已全面建成小康社会水平，实现了共同富裕的目标，人民经济水平和生活质量已大大提高，对于日用产品的需求已从经济实用的物质层面转向了精神和审美层面。在时代潮流、社会群体和社会消费风气的影响下，个性化成为这个时代的发展大趋向，消费者们更加追求产品审美层面的个性化和产品使用中的个人情感体验层次。本课题正是基于个性化理念，针对潮流爱好者和酸性美学的审美追随者，设计一系列带有酸性美学风格属性的日用陶瓷产品，满足他们的消费需求和情感需求，拓宽日用瓷设计的更多发展面和打破日用瓷市场的单一性。

1 酸性设计概述

1.1 酸性设计概念界定

酸性设计在英文中译为“Acid Design”，其中“Acid”一词含有“酸”和“迷幻药”的双重意思，所以这里的“Acid”指的并不是普通味觉上的酸，而是致幻剂LSD 中的一种成分，也因此带有迷幻的意味。酸性设计简单来说就是一种风格迷幻、新潮、带有未来质感的设计。酸性设计起源于西方的“酸性（Acid）”文化，是由一种电子音乐流派延伸出来的，最初应用于地下音乐的传单设计上，因此，在平面设计领域逐渐出现了一种被称作“酸性平面（Acid graphics）”的视觉美学风格。

1.2 酸性设计内在精神

酸性设计是一种带有强烈的愤世嫉俗的迷幻文化，在过去的几十年里，它承载了一种“自由恋爱”的社会主张和一种极致享乐主义，与嬉皮士运动有很大的相关性。在设计师们的重新演绎下，它只是作为一种新潮的视觉风格风靡于当下，用时下的设计手法与现有技术去演绎上世纪的流行文化元素，复刻出一种新的艺术风格，可以将其看作一种复古设计。同时，新一轮的当代设计师运用了大量金属、玻璃质感、3D 物件和令人眼花缭乱的渲染图形，将一种未来感注入了酸性设计中，赋予了酸性设计新的理解和感受，也是一种面向未来的设计。

荷兰创意机构G2K 的艺术总监Rudmer van Hulzen 曾对酸性平面进行过一次定义，“挑战传统的对美感和欲望的定义是酸性平面的核心。”[1]酸性设计力求挑战传统审美、打破常规，比起嬉皮士的“享乐主义”，它代表的更是一种现代违反常规的“越轨”态度。这种完美地承载了反叛和反常规精神内核的表达形式便成了众多年轻人表达个性的首选和偏爱。

1.3 酸性设计风格特征

1.3.1 五彩斑斓的黑

酸性设计在色彩上以暗色调为主，大多以黑色作为底色，然后通过用高饱和度的荧光色、镭射光谱、金属色来点亮画面，以此增加画面的层次，使得整体感觉丰富却不显得杂乱（如图1、图2 所示）。

图1 GUCCIMAZE 酸性视觉海报

图2 David Rudnick 巡回赛海报

1.3.2 复古+未来

酸性设计中人们可以看到大量欧普风格图形（黑白棋格、方形、变化式条纹）、复古元素（CD 碟片、音乐磁盘），带来满满的复古格调的同时其中也加入了大量金属质感或玻璃质感的物体、液态金属字体和3D 物体，这些物料给人带来很强的科技感和未来感，整个画面的强烈反差给观者带来了极大的视觉冲击。

1.3.3 构图无机

酸性设计构图复杂又随机，几何图形不断重叠与剪切、大量使人眼花缭乱的3D 渲染图形扭曲颠倒、各种元素无序布局，完全打破了常规。然而这种奇思妙想的拼贴感、凌乱的几何图形以及没有逻辑的排列，正是酸性设计的个性风格。它的构图无法被归纳总结正是合乎它自身的特质，它奉行的正是失调、混乱，若版式严谨反倒违背了它的初衷。

1.4 酸性设计视觉分析（见表1）

表1 酸性设计视觉分析

1.5 酸性设计的应用范围

音乐专辑封面：酸性设计的起源与发展都离不开音乐的影响与推动。打破秩序脱颖而出的酸性设计更能传达出音乐的主观情绪化色彩，用来契合不同的音乐风格。各类电子音乐人、音乐俱乐部十分乐于通过这种视觉风格发表不同的声音。

海报设计：海报设计无论在潮流趋势、实验性还是创新方面始终保持着前瞻性。酸性设计最早就出现在地下音乐的宣传单页上，其各种设计元素和风格特征都深受行业内先锋设计师的喜爱。

潮流品牌设计：在潮流品牌中，酸性设计被应用于logo 设计、品牌推广、服饰包装、衣饰图案设计中，全方位地展现店铺的品牌调性与个性风格。

包装设计：包装设计本身就是在材质与版式方面不断探索发展的，而酸性设计中的材质和无机的构图可以给包装设计带来新的思路与见解。

2 酸性设计风格在日用瓷设计中的应用分析

2.1 造型与形态

现有日用陶瓷产品的造型过于单一，市场产品同质化严重，新的日用陶瓷想要寻求突破，第一步就要从造型入手。造型是日用陶瓷产品最关键的一部分，传统日用瓷造型设计讲究实用为首要要素，但随着经济水平的发展，越来越多的消费者重视趣味性与精神折射，因此，日用瓷要在满足最基础的实用条件下，更多地注重造型形态的多样性与新颖性。

酸性设计最核心的本质就是“违反常规”，正是这种反常规的精神内核与反叛精神吸引了众多年轻人的青睐，因此，可以将这种精神内涵有机融入日用陶瓷产品设计当中去。例如，花瓶不一定要牢固地放在水平面上，为什么不能挂起来或者穿戴在身上呢？斯洛伐克的设计师设计了一款可穿戴式的花瓶（如图3 所示），随处携带花束。“我一直被这部关于城市建设和反叛性质的游戏所吸引。观察和重新思考植物在我们城市生活中的位置，我创造了传达这些复杂关系精神的容器。”设计师如是说道。

图3 可穿戴式花瓶

2.2 色彩与装饰

日用陶瓷中的装饰可分为颜色釉和彩绘两种。酸性设计中的色彩十分鲜亮、颜色饱和度高、色彩冲击力强，最具特色的便是渐变荧光、镭射霓虹与液态金属。随着陶瓷技术的不断发展，电镀陶瓷技术已经发展完善，可以采用陶瓷镀色的方式增加日用瓷产品对潮流爱好者和众多年轻人的吸引力，此外还可以选取高饱和度的陶瓷釉料与化妆土做出具有视觉冲击力的效果（如图4、图5）。

图4 +e ceramic 熔岩LAVA

图5 Yifan Renxu 陶瓷花器

2.3 材质与包装

包装是最容易被忽视的一环，但对于年轻人来说包装很重要。配套的产品包装也应受到设计师们的重视，年轻人在乎的不止是产品本身，而是完整性的产品服务，从产品理念到产品再到整体包装，都是他们所注重的环节。很多东西第一眼看到就是包装，包装要与产品风格相一致。因此可以选取铝箔塑料和玻璃质感的材质去进行包装设计，从第一眼抓住消费者的眼球，传达出产品的设计理念与个性。

3 结语

文化离不开经济发展的影响，在当下这个经济发展快速、各种“圈文化”和潮流文化盛行的时代，研究不同的群体对其进行个性化设计已是不可避免的一个设计趋势。设计理应要赶上时代潮流的发展，甚至要引领时代潮流的发展，而不应该固步自封，作为陶瓷大国，日用瓷的发展也要迎头赶上，设计出更多新颖、有个性、有活力的高品质陶瓷产品。