高职学前教育专业舞蹈教学的创新

刘小杰

（承德应用技术职业学院，河北 承德 067000）

引言:

舞蹈的教学是高职院校学前教育环节中重要的一环，在课程展开的过程中利于提升学生的艺术素养素质、专业审美能力，同时也对促进陶冶高职学生的生活情操、改善身体发育情况起到一定作用。然而，现今教育环境下的高职学生所接受的专业舞蹈课程的发展在实质上并没有紧跟教学大纲以及社会主义核心价值的前进步伐，进而导致教学质量不足，限制了高职学生的学习质量与专业素养提升。因此，高职生的舞蹈学前教育创新改革是十分重要的。

一、学前教育专业舞蹈教学概况

（一）学前教育专业舞蹈教学的意义

高职院校的舞蹈专业课程学习是高职院校提升学前教育学生综合素质的一门学习科目，也是学前教育学生掌握舞蹈表演技巧精髓的途径之一。在这一过程中，不仅能够培养相关人员与学生的舞蹈编排能力，同时也能够实质上地提升改善学生的舞蹈水平，增进老师与学生的默契与感情，可谓一举多得。经过长期训练学习及教学拓展，不仅可使得学生在专业培训下的舞蹈功底愈发扎实、舞蹈专业水平愈发提升，还会不断强化学生自身的专业素质。

（二）学前教育专业舞蹈的教学目的

首先，在学前教育专业舞蹈课程开展进行中，要对于学生给予正向的引导，使得学生重视课程本身以及自身的仪容仪表。特别是对于不同舞蹈种类，要在教学时强调出重点问题，强调出表演的重点，在技术传授与教学中逐渐使学生具备相应舞蹈的创新编排能力。

其次，根据国家教育行业相关规范规定，高职院校学前教育专业学生在未来面向社会开展教学工作主要需要面向3-5岁的儿童，因此在教学过程中不可以过度严肃，要结合多种教学模式活跃教学气氛，吸引儿童的学习兴趣。在教学过程中也可以加入歌曲的编排与演奏环节，从而在教学舞蹈的过程中培养学生将唱歌跳舞两者结合的编排的能力。

再次，从实际上讲，若要求高职院校学前专业的学生在舞蹈课堂上向幼儿开展舞蹈创编的培训，就必须在日常教学氛围中对儿童开展形式多样丰富、内容充实且有层次的基本功练习，用以改善并提升学生的审美创新意识，让学生根据经验与艺术上的美感对于未来接触的舞蹈作品进行赏识并评判。

另外，高职院校学前教育专业的教师需要对幼儿的心理健康进行实时评估，根据评估情况展开针对式教学，确保在教学展开的环节中积极正向引导孩子靠近社会主义核心价值观发展。同时也要对幼儿的舞蹈表现给予评判，帮助其纠正错误。

最后，必须强调高职院校教育从业人员的素质水准必须能满足教学工作的要求，具备相关的工作态度与观念，能够在无外界监管的环境下去真心帮助学生成长并提升舞蹈技能，善于与学生及家长构成友好有效地交流网络，便于及时发现教学中出现的问题并化解处理。

二、学前教育专业舞蹈教育中存在的问题

（一）从业者对于自身目标与教学理念的不清晰

在高职学前教育专业的舞蹈行业从业者自身在学习阶段未抓住教学的正确目标以及教学定位，以至于教学中存在着目标不明确且模糊的问题。一方面，某些学前教育教学机构培训时为了向行业中顶尖院校靠齐，盲目提升教学架构，不顾及学生的实际情况与个人素质能力，没有选择地采用传统的硬性灌输与执行授课方式，使得学生与教学者都身心俱疲，事半功倍。另一方面，一部分学前教育的从业者自身也没有自己就业目标，且缺乏对于现今教学市场行情与需求的了解，同时个人目标与预期过大，好高骛远，导致在教学环节中存在着教学散漫，不严谨不细致不负责的现象。

（二）从业者的课程布置不科学

学前教育课堂中的学生在经过为期三个学年的培训应具备基本的歌唱、舞蹈、演绎、评判以及创编五项艺术核心能力。而在当今的教学模式下，高职学前教育专业的舞蹈教学课堂中过分强调学生对于舞蹈的创新编辑与跳舞这两个点，而很大程度上忽略了歌唱及演绎等专业技能。且在教学中侧重于应试教育，而并不注重学生对于舞蹈发自心底的热爱，忽视了兴趣才是让学生学习最有效率的关键钥匙。

（三）相关教学课堂的教学内容趋于单一化

如今的舞蹈课堂中教学模式单一化严重，缺乏一定的针对性培养，许多机构甚至使完全照搬其他高等艺术院校的教学模式与内容，甚至直接采用幻灯片放映的模式进行百分比式的模仿教学，这加大了教学水平滞后的程度，也无法结合舞蹈专业出身的教学者个人理念开展舞蹈教学，导致学生的实际艺术素养与预期能力形成脱节。

同时，在信息全球化大环境下，单一的言传身教教学模式加剧了学生对于传统课堂的厌恶情绪。单一的教学方式已经无法保持学生对于学习的专注与长期兴趣，而拓展教学与情景教学等现代教学模式真正开始走向了教学舞台的中心。

（四）教学的评判体系不够完善

在当下，传统的舞蹈教学开展实施存在着长期的桎梏。由于传统教学模式对于行业的熏陶以及评判体系对于整个领域的长期影响，从业教师对于在职教育专业的舞蹈学生有着一定的刻板印象。在评判学生的舞蹈学习成果与舞台表现时，过分重视其书面学习内容而忽视实际学生的艺术素质与舞台表现力。在考察学生的专业能力时，过分重视学生对于专业理论知识的掌握情况以及考试成绩的高低从而忽视舞蹈教学的实质与目的。例如，在学生舞台表现中的舞蹈操作执行、舞蹈的编排以及舞蹈创改这些方面都是舞蹈学习环节的重中之重，而先进舞蹈教学的大环境下却被忽视以至于考察重心向外不断偏移。这类失去教学本质的考察评判体系失去了考察的科学合理与教学实质，间接导致学生学习思路的偏移，逐渐产生教学链中的恶性循环，对于整个行业的未来产生了极度不利的影响。因此，为保证高职学前教育专业的舞蹈教学质量平稳发展，需要建立有效的且切合教学实质的评估体系。

三、对于高职学前教育专业舞蹈教学的创新举措

（一）提升高职学前专业舞蹈教学的学前化与多样化

高职学前教育专业舞蹈的教学展开需要结合舞蹈专业与高职院校的特性与实际情况，根据教学计划的编排展开阶段性课程教学、合理化的决策供以提升学生学习舞蹈课程的收获与所得。一方面，相关机构可以开展学前教育的预科课、学前班，根据生源以及学生资质情况展开较为容易的教学模式，使得学生迈过入门的门槛。另一方面，在预科阶段进行了系统性的引导式教学后，教学就要提升学生的舞蹈积累，通常应以民族舞蹈为主，结合学生学习兴趣与教学重点展开系统性的民族舞蹈教学。另外，在经过前两阶段的铺垫后，学生应该掌握基本的舞蹈技能与知识要点。因此要提升学生的舞蹈专项技能与专业素养，展开强化性的舞蹈教学客户课程。

对于教学多样多元化发展的目的，关键是将多元化的教学模式落到实处。在教学时，首先应当提升教学的完整性与示范专业性，使得学生接受到的学习“标杆”能够确切地引导他们开展自主性学习，这就要求相关教学人员的言语要精确，肢体动作要专业，以便学习群体能够更好地发现其中的专业要点与要领，提升学习质量。同时，展开小组合作学习模式也是创新性的学习方法，这要求学生在接收课堂信息的基础上，进行小组形式的活动，进行练习创编。在这个过程中教学人员要给予必要的指导与评判，引导学生正向学习。

（二）舞蹈教学理念创新

高职专业舞蹈教学在开展工作中很大程度仍存在着无法摆脱传统教学牵制与影响的诟病，这使得教学人员将课堂主体与教学开展的主体两者混淆，无视学生的主观情绪与观点。在今天的教学氛围下，我们提倡尊重学生的观点与课堂地位，在课堂中积极培养学生的创新精神与实践能力，而非仅仅追求舞蹈专业的理论知识的讲解质量，因为追根溯源舞蹈仍然需要落实在肢体上。而如何变革教学的理念，需要将课堂的主体归回学生身上，大力促进学生去体会并领域舞蹈中所表达的精神并借此陶冶情操，切实有效地提升学生对于舞蹈赏鉴的审美能力与需求。同时，要积极调动学生的主观能动性，结合客观重点问题开展教学，针对有效地展开教学。

（三）改善并强化高职学前专业舞蹈教学课程内容

根据现阶段舞蹈教学行业的不利发展的趋势，并结合舞蹈教学中存在的各种问题，相关部门要切实有效地对于专业舞蹈教学的内容、形式与评判标准进行整改，不断强化高职学前教育的内容的针对性与专业性。同时，结合对于教育行业不断提升的认知，将学生的学习兴趣与教学要求两者有机结合，对于课堂的展开进行合理化的编排，从而实质上改进教学的目的与教学观念，净化教学课堂的功利性、应试性。也可以根据课堂的进度即兴展开教学环节，比如可以将课堂的展开划分为几个环节，将热身活动、专业知识理论教学、幻灯片放映、舞蹈教学、舞蹈实践操作、自主学习等等环节相互结合，提升课堂的挑战性与难度，让学生感到充实感与冲击力。对于课程的安排，可以根据教育机构的教学安排进行合理展开，有效促进学前教育专业掌控教学机构的时间规划，为日后的教学展开打下合理基础。

高职院校应该在原有基础上增加专业课程的学习时长与授课频率，并结合当下教学重点与教学内容，不断改革并完善专业舞蹈教学质量。同时，可以依据学生的学习兴趣与建议对教学模式进行合理化改革创新，根据实际情况对于教学难度进行调整，按照学生的专业舞蹈素质基础进行课程的创编工作，将学生的个人专业素质能力与专业教学模式展开融合，变革性地推进并优化学前教育舞蹈教学的教学模式与行业发展。对于教学中之外的课程安排中，应加入素质拓展体验课程，将情景教学、舞蹈实践操作、舞蹈编排等内容进行整合统一，大力提升教学内容的吸引力与实践性，提升受众群体对于学前专业舞蹈方面学习的向往与憧憬，推动相关受众群体学习更多的舞蹈知识与专业技能。

五、结束语

综合以上观点，我们发现在当前教育背景下，高职学前教育的专业舞蹈开展需要紧跟时代发展，为社会提供更多具备专业素养的人才。从教学模式模式上要丰富内容的设计工作，提高内容的质量选择、改变传统的教学评判标准并采取合理化手段，使得舞蹈教学模式与内容获得有效创新与改革，形成良好的教学体系，提升学生的学习质量与学习兴趣，进而为素质教育提供实质性的样例与参考。