浪漫主义旗手

莫卡

19世纪的法国正处于一个动荡的年代，而法国的画坛也进行着只重类型不重个性、只重形式不重感情的官方学院派与浪漫主义画派的斗争，在这场艺术的革命浪潮中，欧根·德拉克洛瓦应运而生，《希奥岛的屠杀》是德拉克洛瓦的杰出作品。

欧根·德拉克洛瓦画作展

早年的成长

德拉克洛瓦于1798年4月26日出生于巴黎，父亲是政府的一位官员，母亲是一位俊美的富家闺秀。少时的德拉克洛瓦非常顽皮，经常会闹些恶作剧令父母着急。稍大一些，父母把他送到学校，接受文学、数学、美术等学科的严格教育。由于母亲喜爱音乐，德拉克洛瓦从小便受到了音乐的熏陶，并与音乐家肖邦有着深厚的友谊和亲密的交往。在他17岁时，结识了当时的著名画家盖兰和格罗，两位画家发现了德拉克洛瓦的绘画天赋，并热心地教授給他美术知识。德拉克洛瓦这时才发现绘画是比音乐更令自己激奋的事业。

1815年，父母的相继去世令德拉克洛瓦陷入了经济危机，他决定自食其力，成为一名画家。他一边在盖兰的画室工作，一边在国立美术学校学习。巴黎的艺术氛围和学校严谨的教学，令德拉克洛瓦的美术修为飞速提高。卢浮宫内提香、鲁本斯的画作和莎士比亚、拜伦的著作，都成了他创作的营养和源泉。

1818年，当席里柯的《梅杜萨之筏》面世后，画面迸射出的震人心魄的力量，令德拉克洛瓦兴奋不已。他飞一般地跑回家中，在画布上完成了他第一幅在沙龙展出的作品《但丁和维吉尔》。尽管作品中不乏席里柯的痕迹，但巴黎绘画界还是给了这位20岁的年轻人极大的肯定。

欧根·德拉克洛瓦的《希奥岛的屠杀》

欧根·德拉克洛瓦的名作《自由引导人民》

浪漫与现实主义

1824年，巴黎沙龙展中，德拉克洛瓦的《希奥岛的屠杀》引发了画坛的一场巨震。有人为画面扣人心弦的描绘所征服，也有人说作品渲染了残忍。实际上，是作品的浪漫主义风格与古典主义的斗争进一步尖锐化、具体化了。此画作引爆了浪漫主义与古典主义的最后较量，也让德拉克洛瓦的声望日臻巅峰。1827年， 他完成了《沙尔丹纳帕勒之死》，1830年，《自由引导人民》问世。在后一幅作品中，他大胆地把比喻和现实结合起来，使得浪漫主义和现实主义完美地结合在一起。

1832年，德拉克洛瓦随国王路易·菲利普的使节去摩洛哥、阿尔及利亚旅行，《阿尔及尔妇女》就是这次旅行的成果。回到法国的德拉克洛瓦接受了政府机构的委托，在波彦宫帝王大厅的天顶上创作大型壁画。这项工作的完成，不仅给他带来了高额的收入，也收到了更多的壁画订单。

德拉克洛瓦以极其饱满的热情进行着壁画创作，但也耗尽了他的心血与精力。从1835年起，他的健康状况出现问题，朋友们曾劝他就此辍笔，享受一下生活的快乐，可转身德拉克洛瓦又投入了艺术创作之中。

1863年9月，德拉克洛瓦告别了人世。

画作《希奥岛的屠杀》

《希奥岛的屠杀》是一幅法国美术史上的标志性杰作，它发起了浪漫主义向古典主义的宣战与冲击，并给了后世画家莫奈、凡·高和毕加索等深刻的启迪和教益。

《希奥岛的屠杀》取材于一个真实的历史事件。画面中老妇人消瘦的面庞灰暗而青黄，绝望的目光凝视着遥远的天际，仿佛在祈求着上苍的护佑;垂死的母亲赤裸着胸膛，饥饿的孩子已经没有了力气;女人们倚着丈夫的肩，却难以从丈夫那里得到一丝安慰——因为丈夫的脸上浮现着更加痛楚的悲情与无奈。远处冒着黑烟的港口，飘浮在画面上空的浓云，把画面的悲伤与苦难强化到了极致。作品扣人心弦，摄人心魄，无愧于浪漫主义与现实主义完美结合的杰作。

有人说，站在这幅作品前，仿佛耳边就会响起贝多芬的乐曲，因为它充满激情与力量。