在歌声里，孩子们找到宝藏

姚远

双减政策正在全国陆续落地，孩子的周末被从学科培训班之中解放出来之后，该用于何处？

艺术教育，成为了选择之一。

素质教育要求孩子们不再“唯分数论”，实现“德智体美劳”全方面发展，在这之中，艺术教育承担的正是“美育”的功能。

美育是什么？

德国诗人、美学家席勒的定义是，“美育是在培养人感性和精神力量的整体达到尽可能的和谐”。

更朴素的表达，“是让孩子学会感悟和发现生活中的美”。深圳中学音乐老师李俏丹与南风窗记者分享。她担任合唱团指导老师七年，见证了一届届孩子参与进来、毕业离开，她发现，合唱为孩子们带来的变化，不仅仅是音乐素养的提升。

集体艺术

“任何一种学习都不会是纯粹快乐的。”在澳门一所中学担任合唱团指导老师的祁子翔说。

要先认识五线谱，练习发声，锻炼音准，再分声部地一句句打磨。把一首歌唱出来、唱完整，是一个非常漫长的过程。在团员们的配合达到和谐之前，合唱技术的练习往往是枯燥的，和聲声部的旋律，单听起来甚至是缺乏美感的。

相比其他活动，合唱需要长期投入才能看见成果，它的乐趣并不那么“立竿见影”。这也是祁子翔面临招生难的主要原因之一，每一年，他都得“像中国好声音导师一样”和其他社团竞争招揽生源，结果不尽人意。

祁子翔自己是个“老合唱人”。6岁加入上海市长宁区少儿合唱团，四年级时考入上海春天合唱团，一唱就是8年，直到高三。

合唱陪伴着他长大，潜移默化地为他指引着方向。

首先，是音乐方面的。“合唱会建立起‘和声听觉，因为你不仅仅要听自己的声音，还要听别人的声音，和别人合作在一起。”有些孩子刚开始合唱时会捂着耳朵唱，不然会忘记自己的旋律，被别人带偏，这正是缺乏和声听觉的缘故。

这一素养可以被训练出来，并且，将极大地助益于音乐专业的学习。祁子翔报考上海音乐学院时，有一项专业考试是“二声部视唱”，即一边弹奏钢琴，一边演唱另一声部的旋律。得益于合唱团的经历，祁子翔学习这门课程，可以直接从高难度作品开始练习，并在艺考中取得了不错的成绩。

在非音乐方面，合唱会培养孩子的纪律性、集体意识和与人合作的能力。

合唱时必须遵从指挥的命令，什么时候开始、什么时候渐强或减弱，都得服从安排，不能随心所欲。作为一门集体艺术，合唱者需要学会倾听，留心其他声部的音量、节奏，甚至是音色的统一性，随时调整自己的状态。

有时，一个人唱得快了，会影响一个声部，乃至所有人都越唱越快，最后以二倍速混乱收尾。有时，和声声部唱得太大声，盖过了主旋律，听起来会杂乱无章，缺乏美感。一次完美的合唱，需要每一位团员默契配合，去保持整体听觉效果的动态平衡。“这都是非常高级的思考。”祁子翔说。

李俏丹也在教学实践之中探索出一些规律：合唱团里，“互相欣赏”的能力非常重要。

“孩子们的学习进度不一样，有些学得快的，排练时会觉得不耐烦，觉得自己比其他人强，为什么还要陪着别人反复练习？”李俏丹说，“但合唱不是独唱。这个过程，需要孩子有耐心欣赏别人的演唱，去帮助学得慢的同学。”

童声合唱指挥家钟维国认为，孩子们在合唱队里受到了集体主义思想的熏陶，体会到在严密组织的集体歌唱活动中，学习是更为有效的、更为快乐的。

一次完美的合唱，需要每一位团员默契配合，去保持整体听觉效果的动态平衡。“这都是非常高级的思考。”祁子翔说。

挺过艰难的磨合期，带着完整作品去参加校外参加比赛之后，祁子翔发现，合唱训练的出勤率有了明显的提升，“没什么人缺席了”。这个新成立的合唱团里，某种可以被称之“荣誉感”或者“归属感”的联结悄然萌生了，在孩子们心里生根、发芽。

边缘的音乐课

现阶段的学校教育体系之中，音乐仍是被边缘化的。

去年8月，向谦去往云南省一所中学支教，负责七年级学生的音乐教学任务。他自己是一名艺术生，希望发挥所长，在艺术教育上给予孩子更多帮助。但在实际教学过程中，他美好的愿望面临着诸多阻碍。到岗后，向谦发现，学校安排的音乐课一星期只有一节，很多的时候是在放电影，考试临近，还会被其他课老师“要走”。

还有那本音乐教材，上面的歌曲和自己读初中时几乎没什么变化，“实在离现在这个时代的音乐太远”，孩子难以提起兴趣。

书本上部分课程内容的设置，对十三岁的孩子们来说，过于传统和深奥了。比如，影视音乐鉴赏单元，七年级课本给出的是《辛德勒的名单》。向谦按教材内容上了几节课，发现效果并不好。七年级学生还没学世界战争史，他得先解释什么是二战，什么是犹太人，什么是纳粹，带着孩子把电影内容快速过一遍，才能开始讲音乐。

“对十三岁的孩子来说，还是有一定难度的。”试讲了几个班后，他决定把这一课的鉴赏对象改成《寻梦环游记》。主题曲《Remember me》不同形式、不同风格的变奏，对应在不同剧情阶段表达的不同情绪，孩子们对动画故事片的接受程度更高，对音乐情绪也更容易理解。

支教的下半年，向谦组建了一支校级合唱团，自己写和声、编伴奏，让孩子们有机会登台演唱。

然而，第一次表演后，合唱团一下子退出了十余个学生。那些孩子愧疚地向他解释，说，“老师，上一次月考我退步了几名，我妈妈说是因为我参加了合唱团，她不让我唱歌了。”

“为什么家长一定将成绩的波动全部归咎于音乐？为什么要把音乐放在学习的对立面？”回忆起合唱团经历的动荡，向谦语气仍然激动。他以自己的成长经历为例，从初中开始写歌、玩乐队，文化课成绩从未耽误过。

后来，向谦慢慢想通：这里刚刚脱贫不久，孩子的父母们大多在务农、务工，对孩子的全部期许就是好好学习。通过考试选拔体系，走出去，改变命运。

实际上，家长们对音乐活动的态度，在地区和地区间没有太大的差别。在深圳这样的一线城市，李俏丹面临着和向谦同样的困扰。

李俏丹印象深刻，之前有个在音乐方面颇有天赋的男生，因为想参加合唱团，和妈妈大吵了一架，僵持了许久。他的妈妈也是担心唱歌会影响文化课成绩，李俏丹不得不亲自去沟通，打消妈妈的顾虑。

“其实孩子学习主要是抓紧上课和做作业的时间，提高效率。合理安排好时间，唱歌不会对学习造成任何影响。”李俏丹说。有正面例子，她的一位合唱团的团长，原来成绩将近100名，在承担合唱团管理工作的同时，成绩进步到了年级20名。

为了留住团员，督促他们学习成为了音乐老师日常工作的一部分。李俏丹和向谦都会在排练时反复告诉孩子，“一定要好好学习，成绩不落后，我们才能继续唱歌”。

退团风波過后，向谦将合唱团重新组织了起来。他拍摄了几则合唱团的小视频，发到网上，陆续被媒体转载。“家长们也看到了，他们觉得让孩子去唱歌，能上电视，也就不那么排斥了，”他笑，“尽管他们依然不认为唱歌的意义在于音乐本身。”

他教的这一届七年级学生，正好是云南省实行音乐美术中考的第一届考生，三年后，他们将参加第一次音乐中考。起初，向谦认为艺术是主观的、灵动的，是无法用一套考试体系去规范和评定的。但在经历了这一切后，他改变了想法。

“如果不把美育放进考试，真的不会有人重视了。”他说。

普通人的音乐素养

大学期间，向谦兼职当过艺术课程老师，也教过一线城市的同年龄段学生。在他看来，支教学校的孩子和北京孩子比起来，在音乐素养上确实存在差距。

孩子们基本不会识谱，看简谱都有一定障碍。向谦觉得奇怪，随口问了一句，“你们小学没上过音乐课吗？”孩子们回答：没有。

这答案出乎所料。后来，向谦了解到，那里的一些偏僻的乡镇小学，加上校长本人，一共才五六位老师。连主课都教不过来，更别说音乐课了。

由于艺术教育资源相对匮乏，短视频成了当地孩子接触音乐的主要渠道。向谦进行过一次调查，让每个班同学自己投票，选出十首最喜欢的歌曲。票选出来的歌曲分为两类，一类是大热流行歌手的作品，比如周杰伦、邓紫棋，一类是旋律极具记忆点的短视频热歌，如《飞鸟和蝉》《你的答案》之类。

实际上，家长们对音乐活动的态度，在地区和地区间没有太大的差别。在深圳这样的一线城市，李俏丹面临着和向谦同样的困扰。

“这些歌也很清新、励志，倒不是说不好，”向谦说，“但是，通过好的教育，是可以进一步提升孩子们的鉴赏能力的。”

祁子翔也这么认为。专业音乐教育培养的是专业人才，而义务教育阶段的学校音乐教育，面向的是普通人，承担着社会平均音乐素养的培育功能。祁子翔希望，自己合唱团的学生毕业之后，即使不走音乐专业这条路，他们也可以继续热爱歌唱、享受音乐。

经过一学期的音乐基础学习，下半年，向谦开始在各班挑选合唱团成员时，惊讶于孩子们在音准和节奏上的进步之快，与半年前的变化非常大。上学期时尚且难以攻克的和声练习，在下学期，孩子们很快地便掌握了。

向谦将合唱团的录音作品发给自己的录音师朋友听，朋友问，这是实录的还是修音的？他骄傲地回答，没有修音，是实录的。他将这些作品上传在网络，孩子们的歌声也得到了无数网友的称赞。

孩子们的性格也在被集体音乐活动改变着。七年级的一位音乐课代表，嗓音条件很好，但性格害羞，缺乏自信，从不敢当众表现自己。加入合唱团以后，孩子班主任向向谦反映，他变得活泼了许多，上课也更愿意主动发言。

高中时，向谦参加学校的十佳歌手比赛，在台上唱了一首自己写的歌。一曲唱罢，他看见台下有评委老师在悄悄擦眼泪。“原来我希望传递的情绪是可以被接收到的。”那一刻，向谦具象地意识到，音乐原来拥有如此强大的力量。

它像是一条看不见的纽带，将人与人之间的情感联结起来，让听者在某一瞬间与创作者产生共情。而这是繁重的学科教育无法教会孩子的。

“一个能向生活伸出触角，感受得到不同情绪的人，才是一个完整的人。”向谦说。他相信，在歌声里，孩子们会找到这件宝藏。

（文中部分人物为化名）