吴燕萍
江苏宜兴 宜兴 214221
“粗胚淬火后,把把显峥嵘。貌似泥为骨,敲之金玉声。”文人骚客深深地被紫砂艺术所吸引着,赞誉紫砂的妙言佳句数不胜数。紫砂艺术相传至今有其独有的艺术魅力,具有高度的艺术收藏价值。紫砂艺术的价值并非只是观赏层面的价值,而是观赏与文化价值上的深度融合,它凸显的是雅致的气质美。
紫砂雕塑是紫砂艺术中具有特色的艺术门类,紫砂雕塑的衍生打破了人们对紫砂艺术的局限认知,使得紫砂文化艺术呈现精彩纷呈的景象。紫砂雕塑起源于宋代,雕塑文化常常与宗教文化相挂钩,这与宋朝老百姓信奉佛教是分不开的,因此紫砂雕塑淋漓尽致地表现出宗教文化的发展。随着紫砂雕塑的艺术发展,紫砂工艺者逐渐不满足于宗教主题的刻画,将紫砂主题拓宽到更为广阔的空间上,欲表现出更为多样的艺术作品。
现代紫砂雕塑与传统紫砂工艺相比占据着更多的创作优势,其一是先进的工具,传统紫砂工艺往往受到工具的限制,不能很好地刻画相应题材的细节,现代技术的进步使得紫砂工艺的工具越来越多,极大地简化了工艺人的工作效率,留存更多的时间于工艺人研究艺术。其二是充足的学习机会,现代紫砂工艺出现着“百家争鸣”的现象,现代工艺人有更多的学习机会去沉淀艺术、表现艺术。其三是丰富的艺术题材,传统紫砂艺术受到旧时文化的限制,无法展现更多有意思的题材,现代紫砂工艺是自由的艺术,工艺人可充分发挥想象力,创作出极具特色的艺术作品。
然而,现代紫砂雕塑却并未达到其本该有的样貌,现代紫砂工艺人无法修行至传统紫砂工艺者的精神境界,做艺术心浮气躁。艺术的过程就是修行的过程,现代紫砂工艺者过于注重结果、功利带来的红利,却不注重器的神形兼备,无法真正表现出紫砂工艺的朴素与雅致,这显然与紫砂工艺的初衷是相背离的。
紫砂雕塑“对狮”(见右图)并未选择庄严肃穆的狮子形象,而是活灵活现地展现出狮子活泼可爱的生动形象。这一对狮子的神态颇有些相似,微张着嘴巴目视着对方,喜悦之情溢于言表。紫砂雕塑“对狮”呈现出红棕的色调,既表现出狮子威严肃穆的形象,又表现出其灵动活泼之感,利用色彩的优势将二者巧妙地糅合起来。为表现出“对狮”这一主题,两只狮子在形态、神态上都保持着一定的相似度,这极其考究工艺人对神态、形态的把握,符合对称美学的需求。
“对狮”并未展现狮子的全貌,而是刻画狮子趴下的正面视角,狮头与狮身的比例略微接近。狮身较为圆润,脖环从狮头后面顺畅地环至脖颈下方,狮子脖环上方的肌肉清晰可见,细致地表现出对狮雄壮的外在形象。一只狮子脚踩绣球,另一只狮子仿佛在腾云驾雾一般,两只狮子仿佛正在可爱地玩耍着,狮头的毛发全部向后倒,化静为动,以极为巧妙的细节刻画着对狮的嬉戏打闹,着实有些生趣。“对狮”眼睛与眼皮凹凸有致,炯炯有神。狮嘴微张将狮子锋利的牙齿暴露得一览无余。一只竖立的耳朵紧贴着毛发,仿佛随时随地警觉着周围的风吹草动,利用一定的雕塑艺术技巧细致地塑造“对狮”的五官形态,仿佛对狮真立于人前,刻画得惟妙惟肖。此款“对狮”在五官、动作神态、色彩上都采用相对柔和的艺术表现形式,以弱化狮子凶猛的刻板印象,给予观赏者另一种感官上的享受,表现着工艺人对“对狮”的喜爱之情。
论紫砂艺术不可将其与文化割裂开来,紫砂文化为人所称赞至今,最大的缘由是紫砂与文化的深度融合。每一件紫砂作品似乎以一种独有的方式诉说着文化寓意,紫砂雕塑“对狮”就以其可爱的外表表现着工艺人的情怀。
狮子在中国民俗文化中是一种独特的象征,具有多重意味。狮有吉祥、喜庆的意味,在中秋、春节等传统节日中舞狮是极具代表性的节目之一,以求在欢庆的环境中获得吉利。狮也是智慧、地位的象征。众所周知,狮子因其凶猛、健壮的形象特点常被称为“百兽之王”,在丛林中它们需要一定的智慧获得生存的机会,艺术文化中常常借助狮子这一形象表现出拥有者尊贵的地位,如旧时传统中名门望族常有一对石狮立于门前,驱邪的同时还暗含着主人荣耀的身份地位。足以可见“对狮”这一主题暗含着工艺人满满的祝福之意,工艺人以“对狮”为载体表达自身对世人的祝福,希望能以艺术的方式报以世人吉祥安宁。
紫砂工艺者始终身负着紫砂传承的艺术使命,沉淀自我以追求艺术上与文化上的价值,坚决不允许紫砂艺术退出艺术的潮流。紫砂雕塑仍然面临着很多的艺术挑战,紫砂工艺者必然需要勇于面对创新上的挑战,创作出更多新颖且富含寓意的艺术作品,使得紫砂雕塑在艺术发展中发光、发热。